История становления канонов православного церковно-певческого искусства. Жанр, стиль и особенности духовной музыки; указания Русского Церковного Устава. Специфические музыкальные формы богослужебного пения. Характеристика церковных хоров, роль регентов.
При низкой оригинальности работы "Возрождение церковно-певческих традиций Русской Православной Церкви", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
Поэтому, Церковь, с одной стороны, должна сохранить предания прежних времен, а с другой - не порывать с настоящим, но и не уклоняться в сторону от главной своей сущности - богослужения. Актуальность настоящего исследования обусловлена повсеместным массовым интересом к вопросам духовности, и в частности, к вопросу о церковно-певческих традициях Русской Православной Церкви. На Поместном Соборе Русской Православной Церкви 1988 года было положено начало активного возрождения забытых в советские годы духовных традиций: «Самосознание, исподволь развившееся в России - в литературе, философии, богословии, искусстве, - с особой силой возродилось, оживляя историческую память и объясняя нам нас самих, в конце XX века во всех направлениях культурной жизни» [12]. В связи с этим, употребление правильных традиций пения, т.е. канонически и литургически соответствующих Духу Церкви, является насущной проблемой. Говоря о церковно-певческой традиции сегодня, церковь стоит перед множеством неразрешенных проблем, главными из которых являются: 1. выбор верного направления в богослужебном пении, которое соответствовало постепенному воцерковлению современного человека;В нем он сформулировал концепцию о единстве всякого пения и музыки. На основе толкования значения «традиция» и анализа главных составляющих ее понятий, нами сформулировано следующее определение: «Церковно-певческая традиция - широкое понятие, включающее в себя разнообразие певческих школ, направлений, стилей, жанров исполняемых в разные исторические периоды, как на территории России, так и за рубежом». Это зависит от музыкального и духовного образования и «вкуса» настоятеля, регента и певчих. Но прежде всего роль архетипов в пении выполняла система подобнов (от греч. Респонсорный (лат., ответ) вид исполнения, при котором хор отвечают пением на возглашение солиста (певца или чтеца).Профессиональные церковные хоры - это так называемые правые, праздничные хоры, которые состоят из певцов с профессиональным образованием (музыкальные училища или Вузы), имеющих опыт пения и вокального мастерства. Если давать характеристику такому хору, то большее количество певцов - это вольнонаемные люди, не имеющие внутренней религиозной жизни и относящиеся к пению в храме, как к работе и не более того. Регенты таких хоров, как правило, бывают верующими людьми, а часто являются еще и клириками, т.е. имеющими сан диакона или священника. Репертуар у таких хоров - разнообразный, зависящий от имеющихся нот, творческих пристрастий регента и настоятеля. Часто такие хоры поют простое обиходное пение без нот, на память.Как правило, в кафедральных храмах существует еще и левый хор, в отличие от архиерейского - правого или верхнего хора, который располагается на хорах - площадных балконах для хора. В таких храмах часто поет народ, подпевая хору полюбившиеся распевы. В крупных монастырях - Лаврах, всегда имеется два хора, которые располагаются на богослужении по обеим сторонам алтаря и поют, часто с канонархом, по очереди - это древняя традиция респонсорного и антифонного пения. То есть, первым условием является личное религиозное, православное чувство регента, певца, композитора, который пишет для церкви. Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): «Должен быть глубоко церковный человек, который бы чувствовал хор, сплачивал певцов своей энергией, своей любовью к богослужебному пению.Это обусловлено еще тем, что отечественная культура проявляет повышенное внимание к церковному искусству и вообще к духовной музыке: проводятся фестивали русской православной музыки, оживляется концертная деятельность, происходят изменения в клиросном репертуаре, повышается композиторский интерес к духовно-музыкальному творчеству, многие студенты и выпускники музыкальных училищ и консерваторий несут послушание на клиросах храмов в качестве певчих и регентов. Как композиторам, так и регентам, да и вообще всем, кто имеет какое-либо отношение к церковному пению или просто интересуется им и любит его, необходимо ознакомиться, хотя бы в главных чертах, с художественными законами церковного пения, отличающими его от общей вокальной хоровой музыки. Во многих Епархиях Русской Православной Церкви имеются духовные школы: Семинарии, училища, отделения, где знакомятся с церковно-певческими традициями и по мере сил возрождают их на приходах, во время богослужения, а также, по возможности, и в концертных залах. Наша работа отнюдь не претендует на полноту охвата всех богослужебно-певческих явлений, но некоторые знания необходимы для правильного понимания произошедших изменений в церковном пении, правильного выбора церковно-певческого направления, школы и репертуара. В целом же можно сказать, что сочетание специальной церковно-певческой и академической музыкальной подготовки и одновременно - изучение основных богословских дисциплин, позволяет восстановить церковно-певческую культуру, что, безусловно, обогатит как церковное, так и светское музыкальное искусство.Древнерусское певческое искусство в духовной культуре Российского госуд
Введение
Русское православное пение - часть музыкальной культуры России, но также это и совершенно особый мир, имеющий своей целью обращение к Богу и служение Ему. Поэтому, Церковь, с одной стороны, должна сохранить предания прежних времен, а с другой - не порывать с настоящим, но и не уклоняться в сторону от главной своей сущности - богослужения.
Актуальность настоящего исследования обусловлена повсеместным массовым интересом к вопросам духовности, и в частности, к вопросу о церковно-певческих традициях Русской Православной Церкви.
На Поместном Соборе Русской Православной Церкви 1988 года было положено начало активного возрождения забытых в советские годы духовных традиций: «Самосознание, исподволь развившееся в России - в литературе, философии, богословии, искусстве, - с особой силой возродилось, оживляя историческую память и объясняя нам нас самих, в конце XX века во всех направлениях культурной жизни» [12]. Поэтому начало 90-х годов XX века ознаменовалось огромным интересом к возрождающейся церковной музыке.
В связи с открытием в России большого количества новых церковных приходов и воссозданием духовных школ, перед дирижерами церковных хоров, деятелями духовно-музыкальной педагогики и богослужебного пения встали многочисленные проблемы и задачи, связанные с восстановлением репертуарно-исполнительских и уставных традиций, а также решением учебно-методических вопросов.
За последние два десятилетия накоплен серьезный опыт, как в учебно-педагогической, так и в исполнительской областях церковного пения. В процессе возрождения богослужебно-певческих традиций участвуют ученые медиевисты, историки церковного пения, музыковеды-палеографы, композиторы, регенты и певчие хоров. Издаются книги по теории и истории богослужебного пения, выходит большое количество нотной литературы, создаются и выпускаются учебники по певческим и музыкально-теоретическим дисциплинам для духовных школ и регентских классов.
Отличительной особенностью нашего времени является то, что развитие отечественной церковно-певческой культуры на современном этапе происходит через возрождение церковно-певческого наследия. А это значит обращение к опыту предыдущих поколений церковных песнописцев, композиторов, дирижеров, регентов и их сочинениям. Поэтому возрождаются и практикуются множество жанров духовной музыки, а также одновременно используется несколько стилевых направлений. В связи с этим, употребление правильных традиций пения, т.е. канонически и литургически соответствующих Духу Церкви, является насущной проблемой. Современный искусствовед Н. Гуляницкая справедливо замечает: «Проблемы церковного пения достаточно многообразны. Существует несколько традиций в отношении даже самой манеры пения в храме. Музыкальная стилистика звучащих за богослужением произведений, весьма различна, и не всегда подчиняется каким-то ясным и понятным принципам. В отличие от дореволюционной ситуации, нет никакого центрального церковного органа, который служил бы цензором вновь сочиняемых церковно-певческих композиций. Идет острая полемика вокруг знаменного пения» [7].
Говоря о церковно-певческой традиции сегодня, церковь стоит перед множеством неразрешенных проблем, главными из которых являются: 1. выбор верного направления в богослужебном пении, которое соответствовало постепенному воцерковлению современного человека;
2. подготовка грамотных специалистов-регентов и певцов в духовных и светских музыкальных учебных заведениях;
3. правильное и серьезное отношение к церковному пению при воспитании священнослужителей в Духовных школах;
4. подбор, формирование и систематизация богослужебного репертуара для разного состава хора;
5. отсутствие комиссии на местном Епархиальном уровне, которая бы являлась компетентным органом по вопросам современного церковно-певческого искусства.
Все эти и другие проблемы, и более частные вопросы церковного пения на современном этапе развития, нужно решать только соборно. В первую очередь должна быть заинтересована церковная власть всех рангов и чинов. Сбор информации, конференции, фестивали, концерты духовной музыки будут положительно содействовать этой цели.
Степень изученности вопроса осознается через опыт предыдущих поколений музыкантов и ученых-медиевистов. Наука о церковном пении базируется на трудах, которые условно можно разделить на 3 направления: 1. Вопросам истории церковного пения посвящены труды священника Разумовского Д.В. «Церковное пение в России», Преображенского А.В. «Очерки истории церковного пения в России», священника Металлова В.М. «Очерк истории православного церковного пения», Гарднера И.А. «Богослужебное пение РПЦ» (в 2-х томах) и др.
2. О проблемах семиографии и палеографии церковного пения писали следующие авторы: священник Металлов В. М. «Азбука церковного пения», Смоленский С.В. «Азбука знаменного пения», Бражников М.В. «Русские певческие рукописи и русская палеография», Беляев В.М. «Древнерусская музыкальная письменность» и др.
3. Формы русского церковного пения и проблематику изучали Вознесенский И.И. «Осмогласные распевы трех последних веков Православной Русской Церкви», протоиерей Разумовский Д.В. «Теория и практика церковного пения», священник Металлов В.М. «Осмогласие знаменного роспева», Бражников М.В. «Новые задачи исследования памятников древнерусской музыки», Гарднер И.А. «Забытое богатство (о пении на подобен)» и др.
Здесь изложены фундаментальные работы. Основной список трудов по русскому церковному пению, включающий и современные исследования по различным направлениям, включен в Приложение.
Методологической основой исследования явились труды церковных историков, музыковедов, композиторов: - основой исторического исследования послужил труд И.А. Гарднера «Богослужебное пение Русской Православной Церкви»;
- богословским осмыслением темы работы, явился труд В.И. Мартынова «История богослужебного пения»;
- стилевая и жанровая сторона церковного пения основывается на трудах И. Кошминой «Русская духовная музыка. История. Стили. Жанры», Н. Гуляницкой «Поэтика музыкальной композиции: Теоретические аспекты русской духовной музыки XX века».
Цель работы - обозначить пути развития церковно-певческих традиций Русской Православной Церкви на современном этапе.
Объектом работы является православное церковно-певческое искусство.
Предметом исследования выступает современные традиции церковно-певческого искусства, начиная с начала 90-х гг. ХХ столетия и до наших дней.
Гипотеза исследования заключается в следующем: попытка ответить на вопрос о возрождении традиций позволит разобраться в сложившейся ситуации вокруг современного церковно-певческого искусства и правильно организовать дирижерско-регентскую деятельность на приходах РПЦ.
В соответствии с поставленной целью, выявленными объектом, предметом и гипотезой исследования были решены следующие задачи: 1. раскрыто понятие «церковно-певческой традиции»;
2. проведен анализ церковно-певческих традиций в опоре на опыт предыдущих поколений композиторов, дирижеров и регентов Церкви;
3. изучены художественно-стилевые особенности духовной музыки, исполняемой в храме;
4. рассмотрели понятия стиля и жанра в духовной музыке;
5. сформирован библиографический список источников о русском церковно-певческом искусстве (см. Приложение).
Практическая значимость данной работы заключается в том, что ее можно использовать в качестве дополнительного источника в образовательных учреждениях: духовных академиях и семинариях, регентских школах и отделениях, богословских институтах, академиях культуры и искусства, на занятиях по истории русской музыки, истории художественной культуры, а также в качестве материала для лекций и бесед художественно-просветительского характера.
Методы исследования. В процессе исследования по данной тематике применялись сбор, обработка, систематизация и подробное изучение вопросов творческого наследия Русской Православной Церкви по проблеме возрождения церковно-певческих традиций; ознакомление с мнениями авторитетных священнослужителей и современных церковных регентов.
Научная новизна исследования заключается в том, что в предложенной работе производится целостный анализ современного состоянии церковно-певческих традиций Русской Православной Церкви. Предлагаются практические рекомендации для руководителей церковных хоров.
Структура работы. Исследование состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения, включающего нотные образцы разных стилей и жанров церковной музыки.
Во введении рассматривается актуальность работы, определяются объект и предмет исследования, степень изученности проблемы, методологическая основа исследования, формулируются цель и задачи, гипотеза, практическая значимость, методы исследования и научная новизна.
В первой главе «Историко-теретические основы развития церковно-певческих традиций в Русской Православной Церкви» раскрывается понятие «церковно-певческой традиции», изучаются специфические музыкальные формы используемые в богослужебном пении, определяются каноническо-литургические основы богослужебного пения, рассматривается структура церковно-певческой деятельности.
Вторая глава «Анализ условий развития традиций церковной музыки на современном этапе» имеет практическую направленность. В ней рассматривается процесс возрождения и становления «церковно-певческой традиции» с конца 90-х гг. ХХ века и до наших дней.
Вывод
В настоящее время вопрос о возрождении традиций богослужебного пения стоит очень остро. Это обусловлено еще тем, что отечественная культура проявляет повышенное внимание к церковному искусству и вообще к духовной музыке: проводятся фестивали русской православной музыки, оживляется концертная деятельность, происходят изменения в клиросном репертуаре, повышается композиторский интерес к духовно-музыкальному творчеству, многие студенты и выпускники музыкальных училищ и консерваторий несут послушание на клиросах храмов в качестве певчих и регентов. Как композиторам, так и регентам, да и вообще всем, кто имеет какое-либо отношение к церковному пению или просто интересуется им и любит его, необходимо ознакомиться, хотя бы в главных чертах, с художественными законами церковного пения, отличающими его от общей вокальной хоровой музыки. Причем, литература по истории, теории и практике церковного пения - есть. Сейчас, многие ученые специализируются на трудах посвященных церковному пению, защищают кандидатские и докторские работы в этом направлении. В Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, открыта кафедра «Древнерусского певческого искусства», где готовят специалистов - медиевистов, владеющих рукописями Средневековья. Во многих Епархиях Русской Православной Церкви имеются духовные школы: Семинарии, училища, отделения, где знакомятся с церковно-певческими традициями и по мере сил возрождают их на приходах, во время богослужения, а также, по возможности, и в концертных залах.
Наша работа отнюдь не претендует на полноту охвата всех богослужебно-певческих явлений, но некоторые знания необходимы для правильного понимания произошедших изменений в церковном пении, правильного выбора церковно-певческого направления, школы и репертуара.
В целом же можно сказать, что сочетание специальной церковно-певческой и академической музыкальной подготовки и одновременно - изучение основных богословских дисциплин, позволяет восстановить церковно-певческую культуру, что, безусловно, обогатит как церковное, так и светское музыкальное искусство.
В наше свободное время не хватает централизованного подхода, как это было во времена Д. Бортнянского и А. Львова. Нет комитета церковных цензоров, которые могли рецензировать новые богослужебные сочинения и допускать их в печать.
Полагаем, что наша попытка, лишь контурно обозначившая глубину и важность изучаемой проблемы, послужит импульсом для серьезной работы над возрождением, сохранением и развитием певческих традиций в нашем Отечестве, в нашем крае, и не только в православных храмах, но и в храмах науки - хоровых учебных заведениях города.
Гипотеза исследования заключается в следующем: попытка ответить на вопрос о возрождении традиций позволит разобраться в сложившейся ситуации вокруг современного церковно-певческого искусства и правильно организовать дирижерско-регентскую деятельность на приходах РПЦ.
В соответствии с поставленной целью, выявленными объектом, предметом и гипотезой исследования были решены следующие задачи: 1. раскрыто понятие «церковно-певческой традиции»;
2. проведен анализ церковно-певческих традиций в опоре на опыт предыдущих поколений композиторов, дирижеров и регентов Церкви;
3. изучены художественно-стилевые особенности духовной музыки, исполняемой в храме;
4. рассмотрели понятия стиля и жанра в духовной музыке
5. выработаны рекомендации по практической деятельности регентов и псаломщиков Церкви;
6. сформирован библиографический список источников о русском церковно-певческом искусстве (см. Приложение).
Список литературы
1. Антология духовной музыкальной культуры Отечества: в 3-х ч. Ч. 1. История, теория / сост. Т.В. Тарасова; АГИИК. Научно-информац. центр по культуре и искусству. - Барнаул: АГИИК, 2003. - 151 с.
2. Библия. Книги священного писания Ветхого и Нового Завета. - Можайск: Саввино-Сторожевский ставропигиальный монастырь, 2006. - 1296 с.
3. Вахромеев, В.А. Учебник церковного пения: в 2-х т. / В.А. Вахромеев. Т.1. - Минск, 2000. - С. 219-226.
4. Волна, В. Главное для меня - старание певца [Электронный ресурс]
5. Гарднер, И. Богослужебное пение Русской Православной Церкви: в 2-х т. / И. Гарднер. Т.2. - М.: Православный Свято-Тихоновский Богословский институт, 2004. с.127-140
6. Горина, Т.К проблеме «церковности» богослужебного пения Русской православной церкви [Электронный ресурс]
7. Гуляницкая, Н.С. Поэтика музыкальной композиции: Теоретические аспекты русской духовной музыки XX века / Н.С. Гуляницкая. - М.: Языки славянской культуры, 2002. - 432 с.
8. Елецких, И. архиеп. Пойте Богу разумно [Электронный ресурс]
9. История богослужебного пения Русской Православной Церкви /составитель игумен Максим (Дмитриев) г. Тобольск: Тобольская Духовная семинария. - 1998 с.52 - 54
10. Жила, Н. Из истории хора Сретенского монастыря [Электронный ресурс] // http://bestchoir.ru
12. Книга правил святых апостол, святых соборов вселенских и поместных, и святых отец. Репринтное издание. Сергиев Посад: Свято-Троицкая Сергиева Лавра. - 1992 с.19, 165
13. Кошмина, И.В. Русская духовная музыка: пособие для студ. муз.-пед. училищ и вузов: в 2 кн. / И.В. Кошмина. - М.: Гуманит. изд. центр Владос, 2001. - Кн.1 .История. Стили. Жанры. - 224 с.
14. Мазур, А. архидиакон Самое главное - это молитва / А. Мазур, архидиакон // Труды Московской регентско-певческой семинарии 2002-2003гг. Наука. История. Образование: сб. статей, воспоминаний, архивных доков. - М., 2005. С. 31-44.
15. Макаренко, Л. Регент больше, чем дирижер [Электронный ресурс]
16. Мартынов, В.И. История богослужебного пения: учебное пособие / В. Мартынов; РИО Федеральных архивов. - М.: Русские огни, 1994. - 240 с.
17. Мартынов, В.И. Пение, игра и молитва в истории русской богослужебно-певческой системы / В.И. Мартынов. - М.: Филология, 1997. - 208 с.
18. Мартынов, О. Надо избегать любых перекосов [Электронный ресурс]
19. Материалы Архиерейского собора РПЦ, февраль 2011 [Электронный ресурс]
20. Металлов, В., прот. Очерк истории православного пения в России / В. Металлов, протоирей; репринтное изд. - Сергиев Посад: Свято-Троицкая Сергиева Лавра. 1995. - 150 с.
21. Мормыль, М., архим. На чужом основании никогда ничего не строил / Антология духовной музыкальной культуры Отечества: в 3-х ч. Ч. 2. Исполнительство, образование // сост. Т.В. Тарасова; АГИИК. Научно-информац. центр по культуре и искусству. - Барнаул: АГИИК, 2003. -149 с.
22. Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Г.В. Келдыш. - М.: Советская энциклопедия, 1990. - 672 с.
23. Настольная книга священнослужителя. В 7т. Второе издание. Т. 1. - М.: Издательский отдел Московского Патриархата, 1992. - с.335 - 347
24. Нечаев, П., митр. В церкви должна быть особая культура пения / Питирим, митрополит // Труды Московской регентско-певческой семинарии 2002-2003гг. Наука. История. Образование: сб. статей, воспоминаний, архивных доков. - М.: Паломник, 2005. - С. 13-23.
25. Николаев, Б., протоиерей Знаменный распев и крюковая нотация как основа русского православного церковного пения: опыт исследования мелодики и нотации русского православного церковного пения со стороны церковно-богослужебной / Борис Николаев, протоирей. - Волоколамск: Иосифо-Волоцкий монастырь, 1995. - 39 с.
26. Никольский, А. Краткий очерк истории церковного пения в период I-X вв. / А. Никольский // О церковном пении: сборник [сост. О.В. Лада]. - М.: Лодья, 2001. - с.61
27. Ожегов, С.И. Толковый словарь русского языка: ок. 65000 слов и фразеологических выражений / С.И. Ожегов; под. ред. проф. Л. И. Скворцова. 26-е изд., перераб. и доп. - М.: ООО Оникс: ООО Мир и Образование, 2008. - 736 с.
28. Сафонов, Г. Стиль мысли и стиль звучания [Электронный ресурс]
29. Парийский, Л.Д. О церковном пении / Л.Д. Парийский // ЖМП. - 1948. - №12. - С. 52-64.
30. Пожидаева, Г. А. Певческие традиции Древней Руси: очерки истории и стиля / Г.А. Пожидаева. - М.: Знак, 2007. - 880 с.
31. Полный православный богословский энциклопедический словарь: в 2-х т. / под ред. Д. Булатова; репринтное изд.Т.2. - М.: Возрождение, 1992. - с.1940 - 1941
32. Пономарев, В. Распев и Партес. Рассуждения композитора и регента / В. Пономарев // Журнал Красноярско-Енисейской епархии. - 2002. - №3. - с. 81-84
33. Православный церковный календарь на 2011г. - М.: Календарный отдел Издательства Московской Патриархии, 2010. - с.208-210
34. Резниченко, Е. Высшее регентское образование в России: задачи и проблемы (по разработкам Православного Свято-Тихоновского Богословского института). Гимнология / Е. Резниченко. - М.: «Композитор», 2000. - с.127
35. Сборник работ преподавателей НДПУ равноапостольных Мефодия и Кирилла, учителей Словенских [гл. ред. Александр Пивоваров, кандидат богословия, проректор НДПУ, протоиерей]. - Новокузнецк: НДПУ, 1997. - с. 149-183
36. Сохранение и развитие традиций православной культуры в Сибирском регионе средствами хоровой музыки: материалы межрегиональной научно-практической конференции (Барнаул, 23-24 мая 2003 г.) / Комитет по культуре и туризму администрации Алтайского края; Барнаульская Епархия; Алтайский государственный институт искусств и культуры. Сибирский центр народной культуры. Кафедра академического хора / ред. кол. О.Н. Турцева [и др.]; - Барнаул: АГИИК, 2003. - 105 с.
37. Трубин, Н.Г. Духовная музыка / Н. Г. Трубин. - Смоленск: Смядынь, 2004. - 229 с.
38. Туев, К, Церковные песнопения сибирских композиторов и репертуарные проблемы современного клироса / К. Туев // Журнал Красноярско-Енисейской епархии. - 2002. - №3. - с.71-80
39. Умнов, А.Ю. Из истории мужского хорового исполнительства в России [Электронный ресурс]
40. Хоровое пение: учеб. пособие по хороведению / сост. Н.В. Матвеев. Электросталь: Изд-во братства во имя св. кн. Александра Невского. 1998. - с.161-164
41. Христианство и хоровая музыка: сборник научных статей / ред.-сост. Т.В. Тарасова. - Барнаул: АГИИК, 2002. - 125 с.
42. Худошин, А. Искусство и православие / А. Худошин. - М.: Благовест. 2004. - 256 с.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы