Если художник принадлежит своему времени, то его искусство не стареет. Детские годы. Работа в качестве художника-монументалиста. Александр Дейнека был опытным и талантливым педагогом. Творческий и личностный азарт.
Если художник принадлежит своему времени, то его искусство не стареет. Он умел понять, пережить и выразить в глубоких образах и совершенной форме главный и основной гуманистический смысл своего времени и выразить не формально, не в одних лишь сюжетах, а в строго и ясно продуманном тончайшем построении всех элементов художественной формы - композиции, колорита, пространства, движения, ритма. Дейнека, увлекаясь и символизмом, и кубизмом, и футуризмом, тем не менее выбирает мастерскую одного из самых серьезных и традиционно настроенных педагогов - графика, монументалиста, теоретика Владимира Андреевича Фаворского, ученики и последователи которого, без преувеличения можно сказать, составили каркас всего советского и постсоветского искусства ХХ в. Дейнека, один из самых последовательных остовцев, привносит в искусство неожиданные темы, такие как спорт, авиация, заводское производство. Вообще для искусства первых трех десятилетий ХХ в. характерно такое взаимовлияние разных видов искусства, не случайно Дейнека занимался, помимо графики и живописи, еще и скульптурой, на удивление широк творческий диапазон Дейнеки - художника: от проникновенных лирических пейзажей и натюрмортов до монументальных работ, классических образцов «большого стиля» в искусстве середины ХХ в.
Список литературы
1. А. Чегодцев, "Искусство Советского Союза", Москва, 1984
2. В. Костин, «Художник современности», журнал «Творчество» №7, 1957
3. С. Дружинин, журнал «Искусство», №6, 1962
4. И. Божков, «Советский плакат», Москва
5. «Искусство», Москва, 1969
6. Интернет-ресурсы
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
