Видеоарт в творчестве Билла Виолы - Реферат

Взлет коммерческого кинематографа и телевидения в Америке, в совокупности со стремлением художников исследовать пространство за пределами традиционных границ живописи и скульптуры, возродил жанр, дремавший в забвении со времен Дюшана, Ман Рэя, Ганса Рихтера и Фернана Леже. Художники, убежденные в необходимости дематериализовать искусство, обратились к движущемуся черно-белому изображению, как к пародии на кинематографический опыт мейнстрима. Видеоискусство (video-art) экспериментирует с конструкцией движущейся картинки (moving picture), с возможностями видеокамеры, монтажа, последующей обработки изображения (post production) и постепенно становится неотъемлемым жанром изобразительного искусства наравне с живописью, скульптурой, фотографией, объектом, перформансом. Виола создает свои работы почти во всех периодах его истории - с середины 70-х годов ХХ века и по сей день. До этого художники использовали 6-мм и 8-мм камеру, а потом переносили изображение на видео.Он считается одним из авторов, которые способствовали учреждению видео как формы современного искусства, и при этом Виола расширил его с точки зрения технологической и содержательной. Билл Виола получил степень бакалавра изящных искусств в 1973 году в Сиракузском университете. После окончания он полтора года работал во Флоренции в качестве технического директора в Art/tapes/22 - одной из первой студий видеоарта в Европе. Его работы выставлялись в Музее Современного Искусства в Нью-Йорке, Национальной галерее в Лондоне, Музеях Гуггенхайма в Берлине и Нью-Йорке, Музее Американского Искусства Уитни, Музее Гетти в Лос-Анджелесе и Музее Метрополитен в Нью-Йорке. Виола вполне отдавал себе отчет в том, что камера позволяет реализоваться двум взаимно отрицающим друг друга способам смотреть: смотреть через объектив как через прицел (именно так смотрит хозяйственная и военизированная западная цивилизация) и учиться интроспективному восточному зрению.Виола стремится не только преодолеть границы видения реальности, т.е. того, что может быть наблюдаемо физически, но также и превратить сам этот акт видения в интеллектуальный опыт. Виола создает многозначные, насыщенные символами и неожиданными последовательностями изображений, в которых особую роль играют зрительные трансформации, игра света и тени, смена ракурсов съемок и пр. Эта изобретательно воспроизведенная катастрофа капли воды как вселенной, катастрофа макрокосма, отраженного в микрокосме, или Божественного в человеческом, представляет Виолу прямым наследником пифагорейцев или алхимиков, вычислявших связи всего со всем, как В. Виола намеренно эксплуатирует образ сна-как-картины-как-проекции в работах конца 1980-х - начала 1990-х годов. В работе «Приветствие» Виола делает отсылки к итальянскому маньеризму, в частности, картине Якопо да Пантормо с таким же названием 1528-1529 гг. Таким образом, Билл Виола якобы «оживляет» картину, дает смыслу больше деталей.Рзнообразные возможности работы с нелинейными нарративами, дизъюнктивным повествованием, были задействованы в произведениях видеоарта 1970-80-х гг. Дизъюнктивное повествование стало нормативной структурой для работ многих видеохудожников, в том числе Н. Дж. Дугласа и мн.других, и далее повлияло на формирование структур широковещательного телевидения, особенно в области коммерческих и музыкальных видеоклипов. Он внес большой вклад в развитие видеоарта как формы современного искусства и значительно расширил его возможности с технической, содержательной и исторической точек зрения. Инсталляции Билла Виолы полностью погружают зрителя в специфические аудио-и визуальные пространства, в их создании используются технологии, потрясающие своей точностью, направленностью и простотой.

ОГЛАВЛЕНИЕ

Aaaaaiea

I. Enoi?ey aeaaia?oa

II. Технические и идейные особенности творчества Билла Виолы

III.Анализ и разбор некоторых работ Билла Виолы

Caee??aiea

Nienie eniieuciaaiiie eeoa?aoo?u

I?eei?aiea

ВВЕДЕНИЕ

видеоарт виола идейный дизъюнктивный

Рзнообразные возможности работы с нелинейными нарративами, дизъюнктивным повествованием, были задействованы в произведениях видеоарта 1970-80-х гг. Дизъюнктивное повествование стало нормативной структурой для работ многих видеохудожников, в том числе Н. Дж. Пайка, Б. Виолы, Д. Айткена, Эйя-Лииза Ахтилы, С. Дугласа и мн.других, и далее повлияло на формирование структур широковещательного телевидения, особенно в области коммерческих и музыкальных видеоклипов.

Билла Виолу (р. 1951) по праву называют пионером в области видеоарта и одним из самых выдающихся художников нашего времени. Он внес большой вклад в развитие видеоарта как формы современного искусства и значительно расширил его возможности с технической, содержательной и исторической точек зрения. На протяжении 35 лет он создает видео- и звуковые инсталляции, перформансы с использованием электронной музыки.

Инсталляции Билла Виолы полностью погружают зрителя в специфические аудио- и визуальные пространства, в их создании используются технологии, потрясающие своей точностью, направленностью и простотой. Инсталляции Виолы выставляются в галереях и музеях по всему миру, их можно найти в лучших коллекциях ценителей искусства.

Его одноканальные видео широко транслируются и показываются на киноэкранах, его литературные сочинения активно публикуются и переводятся на многие языки мира.

Виола использует возможности видеоарта для исследования феномена чувственного восприятия как способа самопознания. Его работы фокусируются на универсальном человеческом опыте: рождении, смерти, развитии сознания, - и уходят своими корнями как в Восточную и Западную традиции искусства, так и в духовные практики, в том числе дзен-буддизм, суфизм и христианский мистицизм. В инсталляциях Виолы используется язык субъективных идей и коллективной памяти, благодаря которому эти видео привлекают широкую аудиторию и воспринимаются ею прямо и персонально.

Стиль Виолы достаточно эклектичен, он заимствует мотивы европейского Ренессанса, Барокко, мусульманского и буддийского искусства.

Основная проблематика работ Виолы - эмоциональные состояния человека, время, границы бытия и небытия, искусства и жизни. В его видеоинсталляциях активно используются свет, цвет и музыка.

Aia?aaaa A.?. Iinoiiaa?ieci: Eneonnoai aoi?ie iieiaeiu OO - ia?aea XXI aaea. - NIA.: Acaoea-eeanneea, 2007.

Aia?aaaa A.?. Ana e Ie?oi: Neiaiee?aneea oeao?u a eneonnoaa aoi?ie iieiaeiu XX aaea. 2-a eca., eni?. e aii.- I.: eca-ai E. Eeiaaoa, 2011.

?ai Aia?eey?. Ynoaoeea oo?aou eee?cee./ ?o?iae «Yeaiaiou», ?9. I., 2000.

E?eaooi I.A. Ynoaoeea. I., 2001.

Iaiueianeay I.A. Au?eia A.A. Nia?aiaiiia eneonnoai eae oaiiiai oaoiiaaiiie oeaeeecaoee.- I.: AAEE, 2011.

Structural Film Anthology. Edited by Peter Gidal. - London: British Film Institute, 1978. Malcolm Le Grice. Abstract Film and Beyond. - London: Studio Vista, Cassel & Collier Macmillan Publishers Ltd., 1977.

Viola Bill. Reasons for Knocking at an Empty House: Writings 1973-1994. - London: Tames and Hudson. http://www.snob.ru/ Eaeoey Aa?ou Neoaeu, ?oeiaiaeoaey ioaaea aoaeiaecoaeuiuo iaoa?eaeia Iocay ei?ieaau Nioee a Iaa?eaa http://www.mariinsky.ru/ Aeee Aeiea http://www.teterin.ru/ ART TODAY. Aeooaeuiia eneonnoai 1970-2005 / A?yiaii Oaeei? http://www.billviola.com/ Aeia?aoey Aeeea Aeieu ia aai ioeoeaeuiii naeoa http://www.billviola.com/ Aeaeeia?aoey Aeeea Aeieu http://www.sobaka.ru/city/art/30137 sobaka.RUEIOA?AU? n Aeieie http://www.mediaartlab.ru/ Naeo Oaio?a eoeuoo?u e eneonnoaa «IAAEAA?OEAA». http://www.articult.rsuh.ru/ Aaieeei A. «Iiaay ia??aoeaiinou» e aecu?ieoeaiia iiaanoaiaaiea a aeaaia?oa 1970-80-o aiaia.

http://www.arthouse.ru/Ooai?iee aaeaao eeii. Eae ana ia?eiaeinu.

IMG_2f563c50-3522-400a-9373-94d63f6023b4