Вестминстерский дворец как памятник Викторианской эпохи - Реферат

В викторианской архитектуре можно выделить несколько этапов: ранний - период неостилей и их активного смешения (1835-1855 гг.); средне-викторианский период - «Mid-Victorian period» (1855-1870 гг.); поздний, который называли «Свободное возрождение Ренессанса»-«Free Renaissanse revivals» (1870-1901гг.) К середине 19 века Англия стала передовой страной мира, здесь развивалось производство, и богател новый класс - буржуазия. Викторианский стиль в архитектуре этого периода сочетал элементы готики и Возрождения, в результате появилось направление «готического возрождения» («Gothic revivals»). К концу правления королевы Виктории (в промежуток 1880-1910 гг.), когда было построено много деревообрабатывающих предприятий, и стали чаще возводить деревянные дома, большой популярностью пользовалось направление, которое назвали «Folk Victorians» - фольклорный викторианский стиль в архитектуре. С 1880 по 1905 гг. в моде была и викторианская архитектура, стилевое направление которой получило название «стиль королевы Анны», который в действительности не имеет ничего общего со стилем, властвующим в архитектуре в эпоху правления королевы Анны (1702-1714 гг.). Началом принято считать строительство в поместье Строберри Хилл, недалеко от Лондона, здания, стилизованного под готический замок.Именно Британская империя 18-19 веков положила начало триумфального шествия неоготики по миру, как и то, что именно в Британской империи этот стиль был особенно распространен. Не побоюсь сказать, что Англия-есть колыбель неоготической архитектуры. Сколько бы ни проходило времени, английскому стилю остаются присущи такие черты, которые позволяют сразу же выделить его из большого разнообразия архитектурных стилей. Благодаря своей элегантности, сдержанной роскоши и необыкновенному чувству вкуса, Викторианская классика на протяжении нескольких столетий не выходит из моды и остается на пике популярности.

Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора или неоготического дворца. Они высоки и тянутся к небу бесконечными стрелами башен и башенок, вимпергов, фиалов, заостренных арок. Но больше поражает не столько высота, сколько богатство аспектов, открывающиеся, когда обходишь кругом здания. Действительно, в период эклектики ведущее значение в архитектуре получают городские соборы - культовые и общественные центры городов. И то же время, в связи с бурным развитием городов, получают развитие и другие типы городских зданий, строительство которых связано с развитием торговли, ремесел и городского управления. Это и ратуши, и здания купеческих гильдий, больницы и дворцы городской знати.

Изучение Викторианской архитектуры затягивает своей многогранностью. Существенная часть которой припадает на течение неоготики. Вспыхнув ярким пламенем 50-хх годах XVIII века с подачи британской аристократии, вслед за которыми к готике обратились и на континентальной Европе. Этому способствовала идеализация эпохи средневековья и отказ от приоритетов античности. Неоготика превратилась в национальный стиль викторианской Британии. В этот период по всей Европе достраивались и реставрировались заброшенные и недостроенные соборы, ярким примером чего может служить собор в Кельне. (рис. 1)

При всем своем безусловном новаторстве, эклектическое движение было закономерной стадией средневековой культуры, в которую та перерастала органически.

1. Викторианский стиль - направления в архитектуре

Викторианский стиль (Victorian style) - общее название направления в искусстве в период (1837 - 1901 гг.) правления королевы Виктории (1819-1901 гг.) и ее супруга - принца-консорта Альберта (1819-1861). Викторианский стиль появился как продукт смеси английских традиций и буржуазных реформ в стране. Его характеризовал прагматический подход, что считается типичным для английского общества. Викторианская архитектура (Victorian architecture) охватывает все разнообразие модной эклектики направления ретроспективизма, устремленного в прошлое. Одним из течений стиля стала неоготика. В британских колониях сочетали неоготику с национальными мотивами в архитектуре, например, в индийских колониях в моде был эклектический стиль на основе неоготики с элементами сарацинской и индийской архитектуры. Встречались и сочетания местного зодчества с неоклассикой.

В викторианской архитектуре можно выделить несколько этапов: ранний - период неостилей и их активного смешения (1835-1855 гг.); средне-викторианский период - «Mid-Victorian period» (1855-1870 гг.); поздний, который называли «Свободное возрождение Ренессанса» -«Free Renaissanse revivals» (1870-1901гг.) К середине 19 века Англия стала передовой страной мира, здесь развивалось производство, и богател новый класс - буржуазия. Королеву и ее супруга относили к сторонникам развития этого класса. Буржуа, большей частью не имевшие аристократических корней, стремились войти в высшее общество, и создавали вокруг себя окружение, которое считали роскошным. В искусстве это был период «боязни пустоты». В отличие от барокко архитектура зданий включала разнообразные эклектические элементы из других стилей, которые нувориши принимали за хороший вкус и светский тон. Такое отношение к зодчеству вызывало у аристократов презрение, Генри Джеймс (Henry James 1843- 1916гг. - американский писатель) говорил: «Они густо покрывали стены мишурным орнаментом и вырезками с какими-то удивительными разрастаниями и выпирающими складками драпировок; разнообразными безделушками … этот неописуемый комфорт мог бы доставить большое удовольствие слепому». В викторианской архитектуре раннего периода параллельно развивались неогреческий стиль, неорококо, византийское, мавританское, китайское стилевое направление. Но все же чаще всего в качестве основы архитектурного стиля выбиралась неоготика. Это направление викторианского стиля копировалось европейскими монархами.

Готика дала вдохновение ранней викторианской архитектуре, она олицетворяла моральные принципы британцев. Считалось, что обновленная готическая архитектура усиливает духовность людей. Готические мотивы видоизменялись, подстраиваясь под коммерческое или общественное назначение городских зданий. Популярной была и неоклассика, в результате у жилых домов, банков, административных зданий появились фасады греческих храмов, а здания многих вокзалов стали напоминать римские бани. Развитию неостилей способствовало и то, что в этот период активно развивались технологии и промышленность, дав возможность быстро и дешево создавать имитацию исторического декора. Сохранившихся домов начала и середины викторианского периода не так много.

В позднем викторианском стиле получил широкое распространение неоренессанс («Free Renaissanse revivals»)- течение эклектичное и перегруженное деталями. Викторианский стиль в архитектуре этого периода сочетал элементы готики и Возрождения, в результате появилось направление «готического возрождения» («Gothic revivals»). В стиле «готического возрождения» работали архитекто Уильям. Берджес (1827 - 1881 гг.), (1787 - 1865 гг.), Норман Шоу. Многие средневековые замки в это же время «воссоздавал» А. Сэлвин.

К концу правления королевы Виктории (в промежуток 1880-1910 гг.), когда было построено много деревообрабатывающих предприятий, и стали чаще возводить деревянные дома, большой популярностью пользовалось направление, которое назвали «Folk Victorians» - фольклорный викторианский стиль в архитектуре. Дома, созданные в этом стилевом направлении, обычно в плане представляли букву «Г» или имели квадратный план, фасад венчала остроконечная башенка, парадное крыльцо украшалось резьбой. С 1880 по 1905 гг. в моде была и викторианская архитектура, стилевое направление которой получило название «стиль королевы Анны», который в действительности не имеет ничего общего со стилем, властвующим в архитектуре в эпоху правления королевы Анны (1702-1714 гг.). Для дома в «стиле королевы Анны» характерны витки вокруг крыльца и закругленные или квадратные башни, декоративный орнамент. Викторианская архитектура получила распространение в Северной Америке. Очень часто викторианский стиль в архитектуре с неоготическим направлением использовался при строительстве церквей и общественных зданий. В те времена американские здания представляли кирпичную неоготику «Brick Gothic» и плотническую, деревянную неоготику «Carpenter Gothic». Архитектор Самуэль Невсон.

Дома в стиле плотнической новой готики отличались кружевным резным деревянным декором. Викторианский стиль в американской архитектуре между 1840 и 1885 годами нередко создавался и с итальянскими элементами - течение называлось «Italianate». Для направления характерны двускатная крыша, высокие, узкие окна, декоративная башня с квадратным куполом, широкие карнизы и кронштейны. Это течение основывалось на художественном движении 1840-х гг, которое приветствовало отход от классики и воссоздавало облик сельского итальянского дома, возвращаясь к позднему периоду Ренессанса.

Искусство в викторианскую эпоху было эклектично и по этой причине не составило единого художественного движения или стиля. Поэтому и название «викторианский стиль» не стоит воспринимать буквально, исходя только из исторического периода. В викторианскую эпоху индустриализация принесла множество новых достижений в области архитектуры и массовом производстве деревянных и металлических украшений. В викторианской архитектуре большое внимание уделяется внешней геометрии. Как правило, здания викторианской эпохи строились таким образом, чтобы внешняя часть дома отражала структуру внутренних помещений. Фасады нередко имели причудливые формы и были обильно украшены резьбой и лепниной. Благодаря сложным конструкциям, многочисленным деталям, викторианский стиль в архитектуре дома и сейчас нередко ассоциируется с высоким статусом их владельцев.

2. Лондон - отправная точка неоготики

Неоготика - архитектурный стиль, появившийся в Англии в 18 веке. Связан с интересом широкой общественности к рыцарской культуре, которая господствовала в Западной Европе с 12 по 16 века.

Началом принято считать строительство в поместье Строберри Хилл, недалеко от Лондона, здания, стилизованного под готический замок. Владельцем дома и идейным вдохновителем этого проекта стал писатель-историк Хорас Уоппол, увлеченный средневековой архитектурой. В Британии, где сохранилось множество прекрасных образцов готического стиля, такие здания считались неотъемлемой частью национальной истории и культуры. В связи с этим строительство дома, спроектированного в духе древних соборов и замков, привлекло всеобщее внимание, стало ярким событием культурной жизни того времени и послужило толчком для развития неоготической архитектуры не только в Англии, но и в странах Европы.

Несмотря на то, что принципы строительства в 18-19 веках были уже иными, и отдельные элементы зданий, выполненных в неоготическом стиле, на самом деле были чужеродными для средневековой готики, современники воспринимали отход от точного следования стилю как необходимость, а не как досадную ошибку архитекторов. Речь шла не о буквальном воспроизведении готической архитектуры, но о копировании шаблонов и форм, с использованием более современных знаний и технологий.

В неоготике смешивались разные стили и направления, относящиеся к разным эпохам и странам, а также перемешивались приемы строительства соборов и замков (что было недопустимо в средневековье). К примеру, в годы становления стиля при строительстве жилого дома его двери могли быть выполнены как порталы соборов, а спальни своей настенной росписью могли напоминать гробницы.

Со временем эклектичность была творчески переработана, и архитекторы выработали универсальные требования к новому стилю. Основная особенность неоготической архитектуры - использование в качестве конструктивного элемента каркасного свода. Были также адаптированы и другие элементы средневековой архитектуры: зубчатые стены, витражи, лепнина, стрельчатые арки, высокие вытянутые фронтоны, башенки, внутренние колонны, узкие окна, геральдические мотивы.

Расцвет неоготики относится к 19 веку. Архитекторы стремились к созданию необычных, романтических зданий, угождая вкусу публики того времени, вдохновленной средневековой эстетикой. Активно шло строительство как жилых зданий, так и общественных - возводились соборы, правительственные здания, университеты, школы, ратуши, вокзалы. Возвращение к готическому стилю воспринималось как возврат к истокам. Кроме того, неоготика знаменовала отход от ранее популярных стилей, которые черпали вдохновение в классических формах древней Греции и Рима.

Торжеством неоготики стало строительство в Лондоне Вестминстерского дворца. В середине 19 века кабинет министров Великобритании официально принял неоготику в качестве национального архитектурного стиля. В дальнейшем неоготические идеи творчески восприняли архитекторы Франции, Германии, Австрии, России, а также английских и французских колоний - в связи с этим прекрасные образцы неоготического стиля можно обнаружить и в Новом свете.

Неоготика была признана идеальным стилем для сельской местности: ее сложные инеправильные формы прекрасно вписывались в природный ландшафт. Также новый стиль был популярен для строительства церквей, где активно использовались такие элементы, как ажурные высокие окна, башенки, витражи, стрельчатые арки, шпили.

В Кардиффе (Англия) были восстановлены (в центре города) и замок Кох, или Красный замок, который находится в пригороде.

Один из шедевров неоготической архитектуры - здание парламента в Венгрии (Будапешт). Это одно из самых красивых правительственных зданий мира. Изящные башенки парламента, расположенного на берегу Дуная, эффектно отражаются в воде, а острые шпили - непременный атрибут неоготического стиля - делают силуэт легким, устремленным в небо. Во время строительства венгерского парламента было использовано 40 миллионов кирпичей, 500 тысяч драгоценных камней и 40 килограммов золота. Начиная во второй половины 18 века неоготика становится популярной и в России. Изначально на западе страны началось строительство католических церквей в неоготическом стиле, затем мода на «рыцарскую» архитектуру расширилась: архитекторы стали возводить частные и доходные городские особняки, а также господские дома в богатых имениях с использованием готических форм. Доходные дома в Москве и особенно Петербурге отличались роскошными парадными подъездами, стрельчатыми окнами, богато декорированными фронтонами, шпилями и башенками.

Интересный пример российской неоготики середины 19 века - комплекс зданий, возведенных в Петергофе. В их числе - капелла в парке «Александрия», украшенная множеством декоративных элементов из чугуна, Фермерский дворец, дворец «Коттедж», а также вокзал, почта и императорские конюшни.. Жизнь Ч. Бэрри и О. Пьюджина

(Barry Charles) (1795-1860), английский архитектор, представитель неоклассики и неоготики, известен прежде всего как создатель проекта здания Английского парламента. Родился 23 мая 1795 в Лондоне. В 1817 году он отправился в путешествие по Индии и на Восток, посетил также Грецию, Египет, Сирию. Возвратился в Англию Бэрри в 1821 году, привезя с собой массу эскизов.

Первой примечательной его постройкой стала церковь Св. Петра в Брайтоне. За ней последовали церковь в честь того же апостола в Манчестере и местный атеней. Затем по проекту Бэрри построили гимназию короля Эдуарда в Бирмингеме. Фундаментом его профессиональной репутации стало создание проекта клуба «Тревеллерз» в Лондоне (построен в 1829-1832). Во внешнем облике клуба чувствуется непосредственное воздействие архитектурного образа знаменитого флорентийского палаццо Пандольфини. Клуб путешественников долгое время считался красивейшим зданием подобного рода в Лондоне,. Этот проект был попыткой вернуться к палладианскому стилю с характерными для него колоннами и пилястрами большого ордера. Как и следующая постройка Бэрри (клуб «Реформ», начатый в 1837), спроектированное Бэрри с учетом новейшей строительной технологии. В нем еще более ясно проявилось увлечение автора творчеством итальянских мастеров высокого Ренессанса. Здание было свободной вариацией на тему римского палаццо, с помещениями, расположенными вокруг центрального открытого двора.

Бэрри также построил великолепный Бриджватер-хаус для лорда Эллесмера, Трентэм и Клифден-хаус для герцога Сутерландского, а также Стрикленд-Холл для В. Миддлетона. Строительство и оформление зданий целого ряда клубов принесли архитектору широкую известность.

Главные постройки Бэрри в Лондоне - Королевский хирургический колледж (1835), Казначейство (1846-1847) и Пентонвильская тюрьма (1840). Однако самой знаменитой его работой является ансамбль парламента с башнями Виктории и Часовой (Биг Бен), созданный им вместе с О.Пьюджином. Строительство началось в 1837 и было завершено уже после кончины Бэрри. Это здание, последнее в ряду романтических дворцов в неоготическом стиле, обладает прекрасной планировкой, очень живописно и богато украшено в викторианском вкусе.

Бэрри был членом Королевской Академии искусств и Лондонского королевского общества.

Огастес Уэлби Нортмор Пьюджин родился в Лондоне 1 марта 1812 г. Образование он получил, домашнее. От отца, Огюста Шарля де Пюжена, французского аристократа-протестанта, посчитавшего благоразумным бежать в 1798 г. в Англию от Французской революции, он унаследовал пылкую любовь к готической архитектуре. Старший Пьюджин работал архитектором и рисовальщиком, в частности у такого выдающегося архитектора, как Джон Нэш. Огастес помогал отцу в создании блестяще точных и детализированных рисунков готической архитектуры и украшений.

Девятнадцати лет Пьюджин был приглашен проектировать мебель для Виндзор Касл, а вскоре начал свое собственное дело, это была резьба архитектурных украшений в готическом стиле.

В 1835 г. Пьюджин обратился в католичество, и его непреодолимым желанием стало выразить вновь обретенную истинную веру посредством архитектурного творчества в подражании тем, кто жил примерно около 1280-1340 гг., во «Второй остроконечный период» - в то самое время, которое Пьюджин искренне считал вершиной истории. Чего он никак не мог сказать о своем времени, достойном, по его мнению, осуждения.

В рамках борьбы за настоящую, то есть чистую, готику, он создал книгу-альбом «Контрасты. Сравнение благородных зданий 14-15 веков и похожих современных» Далее последовал еще ряд книг в том же духе, причем «Истинные принципы остроконечной или христианской архитектуры».

Пьюджин занимался не только церковной архитектурой. Он оформил немало интерьеров, создал множество рисунков для обоев, мебели, витражей, гаргулий, плитки и черепицы, работая в разных графствах Англии и Уэльса.

Да, может здание Парламента строилось под руководством сэра Чарльза Берри, но Пьюджин отвечал за оформление интерьеров и за рабочие рисунки всех деталей экстерьера.

В 1844 г. Пьюджин спроектировал в готическом духе и построил знаменитый дом для своей семьи - Сент-Огэстинз Грэйндж (т. е. Дом св. Августина) в Рэмсгейте (Кент), с видом на море, и рядом - церковь св. Августина. Из окна библиотеки он наблюдал за терпящими бедствие судами и спешил к ним на помощь на своем судне по имени «Каролина». Деньги, которые он выручал таким способом, служили небольшой прибавкой к его архитектурным доходам. Однажды он сказал: «Есть только две вещи, ради которых стоит жить, - Христианская Архитектура и Лодка»

В 1851 г. Пьюджин трудился над созданием Медиивэл Корт (Кристал Пэлэс) для Всемирной выставки, но к этому времени его здоровье было уже подорвано. Некоторое время он провел в лечебнице для душевнобольных, но скончался дома, в Рэмсгейте, 14 сентября 1852 г. от удара.

Пьюджина принято считать создателем стиля Викторианской готики. Его влияние на творчество Джона Рескина, Уильяма Морриса, архитектора Эдвина Лаченса и др. просто огромно.

4. История создания Вестминстерского дворца викторианский архитектурный дворец вестминстерский

Первый дворец на месте современного парламента был построен почти тысячу лет назад как резиденция английских королей. Строительство было начато в 1042 году по инициативе короля Эдуарда Исповедника, как замена Тауэру - дворцу-крепости в старой части Лондона. К тому времени Тауэр окружила городская застройка, он оказался в гуще жизни лондонской бедноты, среди нищеты и скученности простого люда.

Так, английские монархи решили переехать в место более уединенное.

Уединенным оказалось болото на берегу Темзы рядом с бенедиктинским монастырем. Болото осушили и в 1042 году возвели новую королевскую резиденцию. Через сорок пять лет для Вильгельма II Рыжего - второго сына Вильгельма Завоевателя - был построен Вестминстер-Холл, в котором проводили заседания Верховного суда Англии и коронационные банкеты. Это было самое элегантное здание в Европе.

В конце XIV века Вестминстер-холл был перестроен. Талантливый лондонский каменщик Генри Йевель выложил стены. В возведении знаменитых деревянных перекрытий участвовал королевский плотник Хью Эрланд.

Это один из самых грандиозных средневековых залов, известных в архитектуре Западной Европы. Площадь Вестминстер-холла 1800 квадратных метров. Его высота 28 метров. Деревянная кровля не имеет никаких опорных столбов. Пролет зала шириной 21 метр перекрыт открытыми резными дубовыми стропилами, которые покоятся на сложной системе сильно вынесенных вперед деревянных кронштейнов.

В Вестминстер-холле удивляет безупречность пропорций, цельность композиции и красота линий резного рисунка. Дерево перекрытий с веками потемнело, и теперь они кажутся погруженными в таинственный полумрак. Пространство зала залито серебристо-лиловатым светом, проникающим через цветные витражи стрельчатых готических окон. Англичане говорят, что в любую погоду от стен веет холодом. Все напоминает о древности зала, о когда-то происходивших в нем событиях.

С XIV по XIX век, в течение пятисот лет, Вестминстер-холл имел в основном два назначения: это был зал, где заседал Верховный суд Англии, и место для коронационных банкетов. Его история тесно связана с историей Англии. Здесь проходили все крупнейшие судебные процессы этих пяти столетий. В этом зале прозвучал смертный приговор Карлу I, Томасу Мору, Гаю Фоксу, возглавившему «пороховой заговор». В Вестминстер-холле в 1653 году Оливер Кромвель был провозглашен лордом-протектором английской республики, а спустя восемь лет, после реставрации монархии, из могилы извлекли останки Кромвеля, и на крыше того же Вестминстер-холла выставили его голову.

Центром бурных событий лондонской жизни Вестминстер-холл перестал быть уже в XIX веке. Из зала навсегда были изгнаны торговцы сукнами и книгами, лотки которых в конце XVII века вносили шумную суету в стены зала. В Сити было выстроено здание Суда, а последний коронационный банкет состоялся в этом зале в 1832 году.

И этот зал дошел до наших дней. Ему уже почти тысяча лет! Вестминстер-холл в Лондоне является лучшим и самым выразительным памятником средневековой светской архитектуры.

Он соединяется со зданием парламента, выстроенным уже в XIX веке, порталом св. Стефана.

До 1529 года во дворце жили английские короли. Уже в первые века своего существования здание стало выполнять и другую функцию. Все началось с того, что восемнадцать баронов, состоявших в оппозиции к королевской власти, в 1215 году заставили английского короля Иоанна Безземельного подписать «Великую хартию вольностей», которая и положила начало английской конституции. Спустя несколько лет одним из вождей оппозиции бароном Симоном де Монфором был созван первый английский парламент. Парламент долгое время не имел собственной резиденции: приходилось заседания проводить то Вестминстер-холле, то делить с монахами зал Капитула Вестминстерского аббатства. Лишь после того, как Вестминстерский дворец перестал быть королевской резиденцией, английский парламент в 1547 году получил свое постоянное место заседаний во дворце в капелле Святого Стефана.

Это было не очень удобно, так как вход в капеллу лежал через Вестминстер-холл, где заседал Верховный суд Англии. Несмотря на эти неудобства, вплоть до пожара 1834 года палата общин собиралась в капелле Святого Стефана.

Пожар 1834 года почти полностью уничтожил дворец. Уцелели только Вестминстер-Холл и башня Драгоценностей, которую построили в XIV веке для хранения казны Эдуарда III.

Когда на престол взошла молодая Виктория, она с удивлением выяснила, что ее парламент не имеет пристанища. Несколько лет ушло на расчистку территории после пожара и на проведение конкурса среди архитектурных проектов; условие конкурсантам выдвигалось одно - новое здание должно быть в готическом или в елизаветинском стиле.

К лету 1835 года специальная комиссия изложила свою рекомендацию - возвести новый дворец на старом месте. По преданию, выбор местоположения во многом определялся также и тем соображением, что, находясь на берегу Темзы, здание парламента, в случае народных волнении, не сможет быть окружено революционной толпой.

Из девяноста семи проектов, представленных на конкурс, в готическом стиле был исполнен девяносто один. Предпочтение отдали проекту Чарльза Бэрри, архитектора молодого, но уже обратившего на себя внимание рядом построек. В 1837 году начали сооружение террасы, отодвинувшей береговую линию Темзы, а еще через три года жена Бэрри положила первый камень в основание нового дворца.

Своим успехом у современников строитель здания парламента- Бэрри во многом был обязан сотрудничеству с Огастесом Пьюджином, великолепным знатоком готической архитектуры, человеком фанатически влюбленным в искусство средневековья и рьяным его пропагандистом. К тому же Пьюджин являлся прекрасным рисовальщиком. Исследования последних лет показывают, что множество тщательно и даже с изяществом исполненных архитектурных рисунков Вестминстерского дворца принадлежит именно его руке.

Благодаря изобретательной фантазии Пьюджина фасады и башни Бэрри украсились затейливой резьбой по камню. Образцом, вдохновлявшим Пьюджина, была капелла Генриха VII, выстроенная в позднеготическом «перпендикулярном» стиле и находившаяся тут же, всего лишь через дорогу от нового строившегося дворца. Особенно много работал Пьюджин по оформлению интерьеров здания парламента. Однако здесь чувство меры нередко ему изменяло. Нигде не найдешь спокойной глади потолков и стен. Повсюду - деревянные резные панели, балдахины, ниши, яркие мозаики, огромных размеров фрески, пестрые обои. Полы многих помещений выложены изразцами - желтыми, голубыми, коричневыми. Измельченность орнамента, перегруженность деталями, пестрота красок - все то, что приводило в восторг богатую буржуазную публику 1840-х годов, утомляет глаз современного зрителя и только мешает заметить иногда подлинно высокое мастерство исполнения.

5. Конструктивные решения планировки

Здание Вестминстерского дворца, который теперь называют просто Парламентом, в настоящее время является одним из самых больших зданий в мире. Поражают воображение следующие цифры: 3,2 гектара площади, 1 200 комнат, 5 километров коридоров, 100 лестниц.

Несмотря на свою величину, здание Парламента не подавляет громадностью размеров. Заслуживает восхищения верно найденная соразмерность основных объемов столь значительного по своим масштабам сооружения. Издали производит большое впечатление широкий размах и почти классическая строгость и его фасадов. Особенно красив Парламент по вечерам, когда на темном небе четко вырисовываются его башни и шпили, залитые светом прожекторов. Неповторимое своеобразие придают ему две башни, асимметрично расположенные в северной и южной частях дворца. Могучая, в плане квадратная, башня Виктории и огромная часовая башня вместе с небольшой башенкой со шпилем, помещенной над центральным залом, не только украшают дворец, но и своей высотой уравновешивают огромную протяженность его фасадов.

Самой знаменитой является башня, которую часто называют Биг-Бен. На самом деле это башня Святого Стефана. А Биг-Бен - это имя колокола, специально отлитого для башни. Как это часто бывает, позже «Большим Беном» стали называть и саму башню, ставшую визитной карточкой Лондона.Эта башня была задумана, как часовая, причем решено было установить на ней часы и колокол, которые бы были самыми большими в мире.

Между моментом принятия такого решения и началом работ прошло целых семь лет. За эти годы был рассмотрен целый ряд проектов, и в конце концов комиссия остановилась на проекте Эдмунда Беккета Денисона, который пообещал, что все требования будут выполнены. Часы и колокол, созданные по его проекту, долгое время оставались самыми большими в мире.

На башне установлен часовой механизм, отличающийся большой точностью. При создании часов Биг-Бена, комиссия поставила условие: опережение либо отставание часового механизма не должно превышать одной секунды в сутки. Большинство часовых мастеров утверждало, что это требование, при данном развитии технологий, нереально. Однако Эдмунд Беккет Денисон за пять лет смог изготовить такой механизм. Его вес составляет 5 тонн, а точность соответствовала требуемой вплоть до Второй мировой войны. Во время войны изза бомбежек нарушение точности увеличилось до 2 секунд за сутки. С помощью монеты в один пенни, которую кладут на четырехметровый маятник, догадались корректировать ход механизма.

Часы башни Святого Стефана называют иногда “главными часами” государства. Имеющие четыре 9-метровых циферблата, часы были устроены под руководством известного астронома Эри. Время отбивается часовым колоколом, который весит почти 14 тонн. Это знаменитый Биг-Бен!

Правда, колокол, вследствие погони за весом, начал выполнять свои функции только с третьей попытки. Отлитый Эдмундом Беккетом Денисоном по новейшей технологии из новейшего сплава 16-ти тонный колокол раскололся после первого же удара. Через два месяца колокол дал трещину изза слишком тяжелого языка. И только с третьего раза, когда все параметры были учтены, колокол, начал выполнять свои функции. Бой Биг-Бена постоянно передают английские радиостанции. Биг-Бен не является самой высокой башней дворца его высота составляет 96,3 метра, в то время, как высота Башни Виктории- 102 метра (по другим данным - 98,45 метра).

При строительстве башни Виктории было учтено, что ее предназначение - хранение документов парламента. Ее наружное и внутреннее устройство должно было быть огнеупорным. Необходимо было учесть печальный опыт событий 1834 года, когда в пожаре сгорели все документы, кроме находящихся в башне Драгоценностей. Конструкция стен была довольно смелой по тем временам - чугунный каркас в толще каменной кладки. Первый камень в основание башни заложила сама Королева Виктория. Башня Виктории оформляет королевский вход в парламент. Во время сессии на ней поднимается британский государственный флаг.

Британская империя сооружала своему парламенту здание редкой даже по вкусам того времени пышности и размеров. Справочники приводят цифры: 3,2 гектара площади, 3 километра коридоров, 1 100 комнат, 100 лестниц. Конечно же, сухие цифры не раскрывают художественных достоинств или недостатков дворца, но в какой-то мере они свидетельствуют о сложной планировке здания, в которой сказались и особенности парламентской структуры, и традиции, издавна сопутствовавшие заседаниям, и повседневная деловая жизнь английского парламента. Помимо основных залов палаты общин и палаты лордов, необходимо было предусмотреть помещения, рассчитанные на парадный церемониал ежегодного открытия парламента с присутствием на нем королевы, читающей тронную речь. Нужны были специальные помещения для голосования, километры коридоров, которые соединили бы центральные залы с библиотеками, столовыми, различными подсобными помещениями. Бэрри сумел очень логично расположить все это несметное число комнат, коридоров, дворов.

Северную часть здания, осененную башней Виктории, занимают палата лордов и помещения, связанные с ней парламентским церемониалом. К ним относятся: пышная Королевская галерея, рассчитанная на парадные процессии; комната, в которой облачают королеву для ее торжественного появления в парламенте; лобби, в дословном переводе с английского - зал ожиданий, а фактически - кулуары, зал для обмена мнениями, принятия частных решений. Характерно, что тем же термином на парламентском жаргоне обозначают группу деятелей, которые в своих интересах оказывают давление на депутатов.

В южной половине дворца, рядом с «Биг Беном», расположен зал палаты общин. Тут же лобби палаты общин, помещения для голосования, резиденция спикера.

Коридоры соединяют эти важнейшие части Вестминстерского дворца с Центральным залом, занимающим середину здания и служащим своего рода приемной, местом общения членов парламента с «внешним миром». В этом зале почти всегда царит оживление. Депутаты принимают петиции от своих избирателей.

Наибольший интерес представляет интерьер палаты лордов. Декоративные приемы, встречающиеся во внутренней отделке всего дворца, достигают здесь своей кульминации. Потолок сплошь покрыт изображением геральдических птиц, зверей, цветов и т. п. Стены облицованы деревянными резными панелями, над которыми расположены шесть фресок. Восемнадцать бронзовых статуй баронов, добившихся у короля Иоанна Великой хартии вольностей, стоят в нишах между окнами, взирая на инкрустированный балдахин королевского трона, на ряды скамей, обтянутых ярко-красной кожей, на знаменитый диван лорда-канцлера.

Во время Второй мировой войны германская авиация разрушила Палату общин. Новую реконструкцию возглавил Джиль Джльберт Скотт. Восстановление дворца было трудным и дорогостоящим процессом, так как требовалась самая высококачественная древесина. При восстановительных работах сохранили общий готический характер архитектуры. Но не были повторены резные в камне и дереве детали отделки, и многие предметы убранства, ранее составлявшие единый стилистический комплекс со всем помещением. Еще более нарушило художественную цельность облика зала введение осветительных софитов современных форм. Восстановление затянулось до 1950 года. Однако и в своем первоначальном виде зал палаты общин носил гораздо более скромный и деловой характер, чем зал палаты лордов. Его стены были покрыты темными дубовыми панелями, а скамьи обтянуты зеленой кожей. Это сочетание сохранено до нашего времени.

Архитектор, строивший новый Вестминстерский дворец, должен был предусмотреть все тонкости парламентской процедуры. Сама архитектура здания, планировка его помещений должна была служить поддержанию многих традиционных ритуалов.

Широко известно, что англичане особенно ревниво оберегают свои традиции. Можно сказать, что в этой стране существует своего рода культ традиций. Некоторые из них давно стали неотъемлемой частью повседневной жизни англичан, иные превратились в своего рода театральные зрелища, расцвечивающие будни. К одним относятся с полной серьезностью, другие вызывают у самих же англичан снисходительную улыбку. Есть традиции, выросшие из бытового уклада или связанные с каким-нибудь историческим событием. Многие из них живут как бы сами по себе, другие - специально культивируются. Существуют традиции полезные и отжившие свой век, ставшие анахронизмом. Традиций в Англии так разнообразны, что о них можно было бы написать не одну книгу. Немало их связано и с английским парламентом, который всегда находился на виду у зрителей.

Именно Британская империя 18-19 веков положила начало триумфального шествия неоготики по миру, как и то, что именно в Британской империи этот стиль был особенно распространен. Не побоюсь сказать, что Англия -есть колыбель неоготической архитектуры. В ней собраны самые сокровенные творения гениальных зодчих таких как Уильям Бекфорд, Норман Шоу, Хорас Уолпол. О Пьюджин и Ч. Бэрри. Они черпали вдохновение во всех уголках мира, поэтому архитектура этого периода так живописна и разнообразна. И несомненно англичане, как ни одна нация помнят и берегут свою историю и традиции. Сколько бы ни проходило времени, английскому стилю остаются присущи такие черты, которые позволяют сразу же выделить его из большого разнообразия архитектурных стилей. Благодаря своей элегантности, сдержанной роскоши и необыкновенному чувству вкуса, Викторианская классика на протяжении нескольких столетий не выходит из моды и остается на пике популярности.

Этот стиль остается популярным спустя несколько столетий, после его возникновения. Как и любой другой стиль, он несет в себе особую энергетику. Умение сочетать различные фактуры, цвета и гармонию - не это-ли самое главное?!. Именно с этим стилем нужно быть осторожным, так как одна лишняя деталь, и он превратит прекрасно спланированую архитектуру в безвкусную кладовку. Но если выдержать нужное направление, то этот стиль непременно будет радовать глаз и дух и в наше время.

Размещено на .ru