Главные направления и особенности изобразительного искусства эпохи Великой Французской революции. Искусство революционного классицизма, насыщенное антифеодальными идеями. Архитектура и скульптура. Декоративное оформление революционных празднеств.
1. Особенности изобразительного искусства эпохи Великой Французской революции 2. Театр и массовые зрелища Заключение Примечание Библиография Введение Французская Буржуазная революция 1789 г. открыла новый период в истории Европы и вместе с тем новый этап в развитии искусства. Огромную роль в деле подготовки революции играло искусство, и прежде всего сформировавшийся в предреволюционные годы классицизм. Актуальность темы исследования заключается в том, что искусство, как одна из форм проявления общественного сознания, не может находиться вне влияния факторов и законов, определяющих все другие формы проявления общественного сознания. Искусство должно стать не «достоянием богатых и знатных» и служить «не для удовлетворения гордости и капризов нескольких сибаритов, купающихся в золоте», а быть достоянием всего народа. Композиторами Керубини, Госсеком создавались революционные гимны, великим художником Давидом были написаны картины на патриотическую тематику, в театрах ставились пьесы с революционным содержанием, которые были написаны Мари-Жозефом Шенье, а также другими драматургами, которые служили революции. Источниковедческая база данной работы представлена трудами Жак-Луи Давида и М. Робеспьер Среди исследований по данной проблематике особо следует выделить работы Бенуа Ф., Жюльен Тьерсо, Радиге А и др. Задачи: - охарактеризовать условия и особенности изобразительного искусства Франции в данный исторический период; - исследовать творчество скульпторов и архитекторов, в искусстве которых наиболее ярко и полно воплотились идеи революции; - охарактеризовать роль театра и массовых зрелищ. Особенности изобразительного искусства эпохи Великой Французской революции В последней четверти XVIII в. -. Революционное правительство умело использовало агитационную силу искусства. Новое, революционное искусство развивалось в упорной борьбе с Королевской Академией, которая в 1793 г. была упразднена по постановлению Конвента. Пластическая форма в творчестве сторонников классицизма основывалась на подражании образцам античной скульптуры. Место, занимаемое теперь аллегорией, ничтожно и гораздо меньше того, которое принадлежало ей до Революции. Отдельные периоды подъема представляют собой исключение и находят себе объяснение в связи с политическими событиями; так, в 1791 г. увеличивается количество аллегорических произведений, представляющих Революцию, в 1795 г. - термидорианскую реакцию, в 1800 г. - государственный переворот 8 брюмере и новый режим. Он изображается то один, то появляется в сочетании с Дружбой которая его «утешает», со Временем, с Гименеем и т.д. После ряда неудач с конкурсной композицией Давид добивается исполнения своего горячего желания: вместе с Вьеном, назначенным директором Французской Академии в Риме, он уезжает в Италию. Конкурсная картина Давида «Бой Марса с Минервой» (1771г.) и другие его ранние произведения не дают еще основания угадать в нем будущего выдающегося мастера. В 1780 г. Давид вернулся в Париж и выступил с первой своей самостоятельной исторической картиной - «Слепой Велизарий» (1781г.). Таков портрет члена Конвента Мило (1793г.), портрет ЖанбонСент-Андре и особенно так называемый «Портрет зеленщицы» (1795г.). Вместо сурового героизма образов Давида Прюдон ищет в античности только грацию и изящество.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
