Исторические пути развития акварели. Основные закономерности работы акварельными красками. Изучение наиболее эффективных методических и технических приемов в выполнении акварельного пейзажа. Технология изображения пейзажа в зависимости от времени года.
Глава 1. Суть акварели 1.1 Исторические пути развития акварели 1.2 Современная акварель Глава 2. Теоретические и методические основы выполнения акварельной живописи 2.1 Рабочий материал 2.2 Техника акварельной живописи 2.3 Технология изображения пейзажа в зависимости от времени года 2.4 Поэтапная работа над пейзажем Заключение Список использованной литературы Приложения Введение Восприятие акварели часто связывалось с представлением о каком-то очень простом и даже несерьезном способе живописи, подходящем скорее для начального этапа обучения, предваряющем обучение масляной технике. Современные художники стали обращать пристальное внимание на развитие акварельной техники, предприняты первые шаги возрождения классической акварели.. Акварель незаменима в преподавании изобразительного искусства в различных формах образования детей, ибо среди художественных материалов для школьников выделяется своей доступностью, не требует сложных специальных приспособлений. Но для того, чтобы обучать этой доступной технике, педагог должен сам уверенно владеть навыками письма акварелью, однако подготовка учителей в этой области является недостаточной. Поэтому в высшей педагогической школе искусству акварели должно быть уделено более серьезное внимание. Суть акварели и ее свойства акварель краски живопись пейзаж АКВАРЕЛЬ (aquarelle) Суть акварели в отражённом бумагой свете, проходящем через прозрачные слои красок. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно. Всякий художник может работать акварелью, но не каждый может написать акварель Каждая акварель неповторима: залогом тому соавторство Воды. Особенность акварели - исключительная прозрачность цвета. Обязательным условием для кисти при работе с акварелью - способность удерживать большой запас влаги и иметь тонкий каплевидный кончик. XV - XVII вв. акварель имела прикладное значение и служила главным образом для раскраски гравюр, чертежей, эскизов картин и фресок. В Великобритании (А.и Дж.Р.Козенс, Т.Гёртин), во Франции (Ж.О.Фрагонар, Ю.Робер), в России (Ф.Я.Алексеев, М.М.Иванов, С.Ф.Щедрин, Ф.М.Матвеев и др.). Во второй четверти XIX века в Италии возникла манера плотной многослойной акварельной живописи по сухой бумаге, с характерными звучными контрастами света и тени, цвета и белой бумаги. Примеры использования акварельной техники в Беларуси мы можем увидеть в миниатюрах Радивиловской летописи. В станковой жанровой акварели широкое распространение среди белорусских художников получили произведения Н.Тарасикова, В Кудревича, Л.Лейтмана, В.Волкова, М.Филипповича, А.Остаповича. Таким образом, акварель отвечает всем требованиям профессиональных художников.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
