Краткая история возникновения фольклорного стиля. Отличительная особенность одежды в индийском стиле. Египетское и греческое направление. Коллекции знаменитых дизайнеров и известных брендов. Композиционное строение современных костюмов. Модели причесок.
Мир стиля очень красочен и разнообразен, и, зная, как смешивать эти краски, можно найти тот идеальный индивидуальный цвет или сочетание, которое внесёт особенное настроение в задуманный образ. Фольклорный стиль - это не национальная одежда, а одежда с элементами народных мотивов. «Официально» названный стиль был признан с легкой руки Ив Сен-Лорана, выпустившего в 1968 г. коллекцию «Saharienne». Это могут быть и скандинавские платья, и русские сарафаны и индейские костюмы. Модные дизайнеры смело используют его в своих коллекциях. Ещё не началась неделя моды в Нью-Йорке, а дизайнеры молодежной линии Valentino Мария Грация Кьюри и Пьерпаоло Пиччоли представили новую коллекцию женской одежды. Вдохновением для будущего сезона осень-зима стала сказка Гензель и Греттель, где фольклорные нотки и романтичный стиль Valentino гармонично сплелись воедино (рис.1-3). Но актуальность образов в стиле фолк набирает обороты не только в области высокой моды, все чаще можно встретить молодых людей и людей старшего поколения, использующих в своем образе элементы фольклорного стиля. Главными задачами курсового проекта являются: Художественно композиционная характеристика источника творчества; Формирование концепции композиционного строения моделей коллекции; Анализ моделей аналогов; Графическая разработка моделей авторской коллекции; Технический проект При работе над курсовым проектом планируется более полно изучить материалы по выбранной теме, систематизировать и соединить полученные знания, применить их на практике, опробовав свои силы при создания образа, научится держаться на публике и раскрыть творческий потенциал, а так же приобрести уверенность в себе и достижении поставленной цели. 1. Сегодня стилем фолк в моделировании костюма (а в понятие «костюм» входят одежда, головной убор, аксессуары, обувь) принято считать использование в дизайне азиатских, африканских, индийских, славянских, скандинавских, южноамериканских мотивов и еще множество других. Бесспорно, всплеском для распространения фольклорного стиля в Европе послужили знаменитые «Дягелевские сезоны», в 1909 году в Париже и в 1911 году в Лондоне во время балетных представлений европейцы увидели русский народный костюм и костюмы с восточным колоритом в интерпретации известных художников России Бакста и Бенуа: балет «Петрушка» (рис. 1.1.5), балет «Половецкие пляски» (рис.1.1.6), балет «Жар-птица» (рис.1.1.7). В 1910-х гг. французский модельер Поль Пуаре (Paul Poiret) вдохновленный постановкой балета «Шехерезада» С.П. Дягилева. создает женскую коллекцию в восточном стиле (рис.1.1.8-1.1.10). Одним из первых Кутюрье, который уловил необычные приметы фольклорной одежды и виртуозно перенес их в высокую моду, был гениальный Ив Сен-Лоран. Так, в начале 90-х увидев на улицах Нью-Йорка хасидских раввинов, дизайнер решился на создание коллекции одежды Рабби-шик с жилетами, рубашками навыпуск, шапочками кипа и длиннополыми темными одеждами (рис.1.2.23). В дальнейшем Готье очень часто использовал мотивы фолка в своих последующих работах (рис.1.2.25-1.2.26).
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы