Импрессионизм как новый этап в живописи, его история в работах Э. Мане, К. Моне и В. Ван Гога. Творчество Тициана как начало фактурной живописи. Разработка эскиза пейзажа и цветовой гаммы. Проработка выбранного эскиза на большом формате фактурой и цветом.
При низкой оригинальности работы "Создание декоративной живописной композиции с использованием различных фактур", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
Отражение можно было увидеть в отполированном металле, кусочке горного хрусталя или в слое слюды. Что и делалось: наскальные рисунки, египетские и греческие фрески, китайские, японские и арабские миниатюры и так далее, и тому подобное… Вершиной наиболее точного воспроизведения окружающего мира можно считать классическую академическую живопись. Развитие цивилизации не стоит на месте и если раньше для создания картины использовались только кисти, краски, то сейчас к ним можно добавить фактуру.Источником творчества послужили впечатления от произведений импрессионистов и современных художников, использующих в своих работах не только цвет, но и форму, которая создается по средствам придания красочному слою различной фактуры. С помощью «скрытой» фактуры в те времена создавались гладкие живописные картины и скульптуры, имеющие гладкую поверхность. В отличие от многослойного метода здесь картина решается сразу и в форме, и в цвете, и в композиции. В конце 60-х и в начале 70-х годов произошло творческое сближение между живописцами, которые, по выражению художественного критика того времени, залили светом свои полотна, открыв в живописи «радость, ясность, весенний праздник…». Его искусство гораздо шире и не укладывается в рамки одного направления, хотя художник всегда поддерживал импрессионистов в основополагающих взглядах на искусство, касающихся работы на плэнере и отражения мимолетного впечатления от реально существующего мира.Несмотря на высокую степень индивидуальности, этот этап включает в себя ряд определенных операций. К этапам композиционных поисков относится - выбор формата, композиционные этюды и зарисовки, выбор цветовой гаммы. Произведение еще на этапе «чистого холста» вступает во взаимодействие с окружающим миром, формой и размером, решая проблемы пространства. Формат близкий к золотому сечению, дает возможность стремится к предельно гармоничному построению композиции, вертикальный формат придает работе монументальность. Для данной курсовой работы был выбран вытянутый в длину формат так как позволяет последовательно и ритмично развернуть действие или охватить значительную часть пространства для изображения.«Как прежде старайся побольше гулять и любить природу - это настоящий способ научиться понимать искусство.» Эту фразу Винсент Ван Гог адресовал своему брату Тео. Самые удачные формы и цветовые сочетания уже созданы, осталось только заметить их и переработать в необходимом ключе. Так и при создании творческой работы была использована природная тематика, давшая возможность опробовать на практике создание проекта с различными фактурами от пастозности до применения различных материалов (песка, ваты, бинта и акрилового грунта). Специфика восприятия любой картины на плоскости состоит в том, что мозг подсознательно анализирует ее и ищет верх и низ, главное и второстепенное, расположение освещения, определяет с какой точки относительно уровня земли сделано изображение.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
