Современное декоративное искусство республик Средней Азии - Автореферат

МИНИСТЕРСТВО ПО ДЕЛАМ КУЛЬТУРЫ РЕСПУБЛИКИ УЗБЕКИСТАН НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВОЗНАНИЯ Автореферат диссертации в виде научного доклада на соискание ученой степени доктора искусствоведенияМонография и научный доклад подготовлены в Ордена Дружбы народов Научно-исследовательском институте искусствознания имени Хамзы Хакимзаде Ниязи Министерства по делам культуры Республики Узбекистан. Ведущая организация "Институт теория и истории изобразительных искусств Российской Академии Художеств Защита состоится "23" Июля 1993 года в 14:00 часов на заседании специализированного совета по защите докторских диссертаций Д. 092. II. С монографиями и научным докладом можно ознакомиться в библиотеке Научно - исследовательского института искусствознания имени Хамзы Хакимзаде Ниязи.Таким образом, основу конкретного материала исследования составляют произведения народного, искусства, художественной промышленности и традиционного декоративного искусства четырех среднеазиатских республик Узбекистана, Киргизии, Таджикистана и Туркмении. Это объясняется не только большей доступностью автору материала своей республики, но и тем объективным фактором, который связан: а) с местоположением республики в регионе (Узбекистан граничит со всеми республиками, как бы составляя сердцевину региона и исторически является ретранслятором и аккумулятором межрегиональных связей); б) его историко - культурным и этно-генетическим развитием (обширность территории, включение наиболее базисных и урбанизированных участков и максимальная насыщенность этнического спектра, изза чего на территории республики можно встретить все модели внутри региональных культурно - художественных и этно - синкретических зон, характерных для региона). в); наибольшим социально - экономическим потенциалом, который позволил республике а более короткие сроки создать наиболее развитую материально - техническую базу искусства соответственно определил более богатую морфологическую структуру его художественной системы (многие художники - керамисты, монументалисты, работающие ныне в Киргизии, Таджикистане и Туркмении закончили бывший в 1970-1980-е годы единственным, художественный вуз в Ташкенте). Народное искусство республик в своих разновидностях изучено неплохо, поэтому проблема преемственности традиций в народном искусстве рассматривается, в основном, с точки зрения его проявления в одном из наиболее распространенных видов - керамике. В результате многочисленных поездок на протяжении последних 10 - 15 лет в республики региона, научных экспедиций, командировок в различные районы, встреч и бесед с народными мастерами, художниками в их мастерских, работа на выставках и музеях, знакомства с объектами в городской или архитектурной среде накоплен обширнейший научно - фактологический материал и фотоиллюстрации, большая часть которого впервые опубликована нами в виде статей, каталогов в монографий.Причем, наряду с относительно "чистыми" архетипами имеющими исторически долгий стаж бытования и развития - таким, как, например, распространенные в орнаментике среднеазиатского прикладного искусства "вековые" мотивы и образы: "древо жизни", противостоящие парше животные или птицы, мотивы "кочкорак" (бараньи рога) и др, - появляются и сравнительно молодые - скажем предметные мотивы "кумган" или "нож", - распространенные в керамика или вышивка в последние сто лет, но обретшие статус художественного архетипа (вторичного). Творчество ферганских мастеров подтверждает мысль о том, что традиция в народном искусстве - живое, динамическое явление, развитие которого включает и принципы, основанные на максимальном приближении к предшествующему коллективному опыту, и стремление к предельному индивидуально - авторскому самовыражению, но только в рамках его (народного искусства) образной системы. Исследуются факторы, истоки и причини его энергичного и быстрого развития, рассматривается творчестве ведущих мастеров декоративной керамики, фарфора, художественного стекла, текстиля (гобелен, батик, сюжетные ковры, кошмы и чая), искусства, выявляются основные тенденции и проблемы развития этих видов в каждой из республик региона и на этой основе определяется национальное своеобразие и региональные особенности в развитии этих нетрадиционных видов декоративного искусства. В связи с возрастанием роли декоративной пластики в городской, ландшафтной среде, организацией ряда всесоюзных и международных симпозиумов проблема "декоративная пластика и пространственная среда" такие ставилась в этой главе, а свое более развернутое изложение этот аспект уже получил во второй книга. Туркмении - М.Атаевой и А.Таганова, Таджикистана - Б.Одинаева, С.Хушматовой, А.Кадырова, Киргизии - Э.Кылычбекова и Э.Токтогонова, скульпторов, работающих в шамоте - Д.Джумадурды из Туркмении, В.Гамбарова, Н.Карлыханова, Т.Таджиходжаева и Ж.Куттышурадова из Узбекистана, И.Иванова из Таджикистана, З.Хабибулина из Киргизии, монументалистов - С.Айтиева и А.Ка

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ИССЛЕДОВАНИЯ