Определение исторической роли камерности и ансамблевости в формировании семантического поля европейской музыкальной культуры. Общая характеристика художественной музыкальной культуры первой половины XIX века и система функционирования камерного ансамбля.
При низкой оригинальности работы "Семантика камерности и ансамблевости в романтической музыкальной культуре глинкинской эпохи", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
СЕМАНТИКА КАМЕРНОСТИ И АНСАМБЛЕВОСТИ В РОМАНТИЧЕСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ ГЛИНКИНСКОЙ ЭПОХИК числу таких категорий, безусловно, принадлежат категории камерности и ансамблевости, историческая роль которых в формировании семантического поля европейской художественной (в том числе музыкальной) культуры в последнее время становится все более очевидной. Именно этим обусловлена актуальность статьи, посвященной проблемам влияния семантики данных категорий на становление европейской камерноансамблевой культуры первой половины XIX в. и их отражения в русской музыке глинкинской эпохи проблематике, недостаточно изученной в отечественной музыкальной науке. Методологической основой исследования стала теоретическая концепция ансамбля и ансамблевости, созданная автором статьи и изложенная им во многих научных работах, прежде всего в монографии “Камерный ансамбль: история, теория, эстетика”, докторской диссертации “Камерный ансамбль: теоретико-культурологические аспекты” и ряде статей. Камерный ансамбль становится одной из важнейших, характернейших и распространенных моделей личностного общения, а ансамбль как таковой своего рода парадигмой романтической культуры. Ансамбль в XIX в. воспринимается как взаимодействие личностей, воль, их соперничество или взаимопонимание и становится своего рода олицетворением идеального созвучия душ, живым воплощением романтической грезы, образом гармоничного жизненного сосуществования во взаимном согласии, дружбе и любви.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
