Русско-японская война в фотографиях журнала "Collier"s" - Курсовая работа

Цель работы - изучить и проанализировать фотографии, сделанные на театре боевых действий русско-японской войны и напечатанные журналом "Collier’s" в 1905 г. Исходя из цели, в работе поставлены и решены следующие задачи: показать место иллюстрированных изданий в системе периодической печати начала XX века, рассмотреть историю журнала "Collier’s" и биографии его основных сотрудников рубежа XIX-XX вв. проанализировать особенности освещения событий русско-японской войны в фотографиях журнала "Collier’s". Предмет исследования - отображение русско-японской войны 1904-1905 гг. в фотографиях, напечатанных журналом "Collier’s". Все это несколько объясняет и быстрый рост числа журналов: журналы могли шире описать событие или явление, дать им фон, разъяснить направления использования результатов, прокомментировать цепь экспериментов и описать конечный результат. В соревновании газет и журналов в этот период наметилась интересная тенденция: газеты все больше и больше хотели походить на журналы.И когда Лайонел Джеймс, также из "The Times", стал освещать военно-морскую сторону войны на нанятом им пароходе, оборудованном радиостанцией, японцы согласились позволить ему действовать, с условием, чтобы с ним был и офицер разведки японского флота. В период русско-японской войны в России выходило несколько периодических изданий, специально посвященных этой войне: еженедельная "Летопись Русско-Японской войны", издававшаяся офицерами Генштаба, и ежемесячная "Иллюстрированная летопись Русско-Японской войны". Изучив снимки в целом, можно выделить такие условные типы снимков как, фотографии с изображением русских и японцев, а точнее русских и японских военных, корейского, китайского и японского населения. Есть фотографии, где военные изображены в действии но, не смотря на это, их качество достаточно высокое, то же самое можно сказать о ракурсе фотографии, его фотограф успел выбрать за считанные секунды, чтобы не упустить нужного момента. А другие, рассматривая фотографии с войны, будет искать наиболее художественные снимки и найдут их в этих фотографиях.Выбор именно этого сборника был не случаен, в нем использованы фотографии журнала "Collier"s Weekly", который очень профессионально подходил к выбору фотографий, исключая недостоверную и недоработанную информацию. На страницах издания печатались снимки, полноценно отражающие реальность во время войны. Из чего можно сделать вывод, что фотографы, работы которых публиковались в "Collier’s", представляли собой настоящий интернационал. Мы разделили фотографии на условные группы, по их тематической принадлежности: русские - японцы в бою и на отдыхе, война на море - война на суше, население стран. Фотографий с населением стран и изображением их повседневной жизни, в сборнике 24, на первый взгляд это мало, по сравнению с количеством остальных, но они достаточно ярко и полно отражают, как быт того времени, так и настроения мирных жителей.

Оглавление

Введение

Глава 1. "Collier"s Weekly" в системе иллюстрированных изданий начала XX в.

1.1 Иллюстрированные издания на рубеже XIX-XX вв.

1.2 "Collier"s Weekly": редакторы и сотрудники

Глава II. Русско-японская война в фотографиях журнала "Collier"s"

2.1 РЯВ в фотожурналистике

2.2 "Collier’s History of the russo-japanese war"

Заключение

Список литературы

В процессе развития СМИ проблема донести информацию о различных событиях в мире встала на первое место. Но не всегда письменный текст мог полностью отобразить все происходящее. Поэтому появление фотографии, а в скором времени и использование ее в СМИ было достаточно большим шагом вперед. С этого времени различные журналы и газеты, использовали для иллюстрации не только рисунки и карикатуры, но и фотоиллюстрации. Благодаря этому каждый человек, независимо от места его нахождения, мог видеть происходящее на другой стороне земного шара. На фотографических снимках запечатлялись самые разные события. Начиная от просто бытовых, пейзажей и портретов и заканчивая снимками с места военных действий.

Русско-японская война 1904-1905 гг. была одной из первых войн, ход которой всесторонне освещался в фотожурналистике. Несмотря на военную цензуру, фотографы российских, японских и иностранных газет и журналов сделали тысячи уникальных и нередко драматических фотографий с театра боевых действий. Этот массив изображений до сих пор не систематизирован и не изучен - современными историками предпринимаются лишь достаточно бессистемные работы по изданию фотографий и открыток русского флота и т.п. Поэтому нам представляется актуальным провести изучение фотографий, опубликованных журналом "Collier’s", с точки зрения особенностей жанра, выбора темы и техники съемки. Само по себе изображение Русско-японской войны в фотографиях - это достаточно интересный период тогда еще только набирающей обороты репортажной съемки.

Цель работы - изучить и проанализировать фотографии, сделанные на театре боевых действий русско-японской войны и напечатанные журналом "Collier’s" в 1905 г.

Исходя из цели, в работе поставлены и решены следующие задачи: показать место иллюстрированных изданий в системе периодической печати начала XX века, рассмотреть историю журнала "Collier’s" и биографии его основных сотрудников рубежа XIX-XX вв. проанализировать особенности освещения событий русско-японской войны в фотографиях журнала "Collier’s".

Объект исследования - фотожурналистика начала XX века.

Предмет исследования - отображение русско-японской войны 1904-1905 гг. в фотографиях, напечатанных журналом "Collier’s".

Теоретико-методологической основой стали исследования об истории фотографии Валерия Стигнеева. А также работы по истории журналистики: В.П. Трыкова, С.А. Михайлова, С.Я. Махониной.

В процессе работы над темой были использованы следующие методы: описательный, проблемно-хронологический, анализ-синтез.

Главным источником при написании нашей работы послужил альбом: "A photographic record of the russo-japanese war", опубликованный в 1905 г. в Нью-Йорке (США) издательством P. F. Collier & Son. Он состоит из фотографий, сделанных фотокорреспондентами журнала "Collier’s" и других изданий. Их имена даются на титульном листе: Виктор Карлович Булла, Роберт Л. Данн, Джеймс Ф. Дж. Арчибальд, Ричард Барри, Ашмед Бартлетт, Джеймс Рикалтон и Джеймс Хэр в качестве редактора.

Структура работы. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованных источников и литературы. В главе I показаны место иллюстрированных изданий в системе печати начала XX столетия и история журнала "Collier’s Weekly" и его основных сотрудников. В Главе II проведен анализ портретных, постановочных и репортажных фотографий, сделанных на русско-японской войне и опубликованных в 1905 г. журналом "Collier"s Weekly". В Заключении подводятся итоги работы и делаются выводы. Работа содержит иллюстрации, воспроизводящие внешний вид журнала "Collier’s" и некоторые из его фотографий на тему русско-японской войны.

Глава 1. "Collier"s Weekly" в системе иллюстрированных изданий начала XX в.

1.1 Иллюстрированные издания на рубеже XIX-XX вв.

В XIX столетии пресса выполняла важную интеграционную функцию. В 1828 г. немецкий писатель И. Гете писал своему другу Томасу Карлейлю: "Как курьерской почтой и пароходами, так нации все теснее сближаются между собой ежедневными, еженедельными, ежемесячными изданиями, и, насколько то будет позволено мне, я всегда буду обращать внимание на этот взаимообмен". Журналистика функционировала в едином экономическом, политическом и культурном контексте. В экономическом аспекте характерен процесс модернизации, индустриализации, урбанизации. В политическом - демократизация общества, становление многопартийности и вовлечение все более широких масс налогоплательщиков в политическую жизнь своих стран. В культурном плане - утверждение норм и ценностей среднего класса, увеличение уровня грамотности. Все это создало благоприятные условия для развития периодической печати в конце XIX века.

На рубеже XIX и XX веков именно информацию стали считать движителем прогресса. Активность средств массовой информации помогала бороться с коррупцией в политической и экономической сферах. Но не только коррупция привлекала внимание журналистов. Им искренне хотелось искоренить из жизни все существовавшие тогда негативные явления. Это стремление, заложенное более ста лет назад, и сегодня движет светлыми помыслами лучших представителей журналистской профессии.

Все это несколько объясняет и быстрый рост числа журналов: журналы могли шире описать событие или явление, дать им фон, разъяснить направления использования результатов, прокомментировать цепь экспериментов и описать конечный результат. В соревновании газет и журналов в этот период наметилась интересная тенденция: газеты все больше и больше хотели походить на журналы. Ходило изречение: "журнал - это газета, нашедшая хорошую форму".

Существенные перемены произошли в оформлении периодических изданий. В XIX в. в журналах стало увеличиваться количество иллюстраций. Сначала это были гравюры, техника которых совершенствовалась, но к концу века появились и первые фотоиллюстрации.

Датой изобретения фотографии считают 1839 г., когда Л.Ж.М. Дагер сообщил Парижской академии о способе получения изображения, названном им в свою честь дагеротипией, хотя авторство Дагера во многом было спорным. Дело в том, что многие важнейшие особенности этого способа являются результатами разработок Ж.Н. Ньепса, проводившихся им как единолично, так и совместно с Дагером. Практически в то же время в 1841 г. в Англии был запатентован другой способ получений фиксированного изображения, предложенный У. Г.Ф. Толботом (калотипия). Дальнейшее развитие фотографии, особенно в производстве светочувствительных составов, позволило в 1870-х гг. перейти к массовому выпуску фотоаппаратов. Свой вклад в развитие фотодела внесли и американцы: в 1887 г. изобретатель Г. Гудвин предложил вместо громоздких пластиночных аппаратов использовать более компактные пленочные (именно Гудвину принадлежит авторство в создании гибких фотопленок).

Первоначально фотоискусство ограничивалось портретом, причем фотохудожники имитировали приемы портретной живописи. С середины XIX века, однако, стали разрабатываться и приемы портретной съемки, характерные собственно для фотографии. Фотографами в то время чаще всего становились бывшие живописцы и графики, поэтому в других жанрах долгое время господствовало пикториальное направление. Для создания одной работы фотохудожнику приходилось иногда монтировать до нескольких негативов.

Процесс работы над фотографией зачастую включал в себя создание графических набросков. Понятно, что все это затрудняло широкое применение фотографии в иллюстрировании газетных и журнальных публикаций. Предложенный в 1883 г. русским фотографом С.А. Юрковским и затем усовершенствованный австрийцем О. Аншюцем шторно-щелевой затвор позволил снимать людей и предметы в движении. Отпала необходимость в долгом позировании перед объективом; появилась возможность делать жанровые снимки. Во многом благодаря этим и другим новшествами возникла потребность отображать действительность реального мира, что вполне соответствовало установкам прогрессистов.

Прозе повседневной городской и сельской жизни были посвящены фотоработы А. Стиглица, проникнутые сочувствием к "маленькому человеку". Были предприняты попытки использования таких приемов, как "скрытая камера", длительное фотонаблюдение ("привычная камера"), создание фотосерий. Этнографическая натурная фотография второй половины XIX века, активно начавшая развиваться в начале XX века, была своеобразным подобием записной книжки путешественника: она ставила перед собой целью достоверную фиксацию жизненного материала. Именно с ней связан взлет журнала "National Geographic Magazine".

В конце XIX в. фотография распространилась достаточно широко. Обилие аппаратуры и фотоматериалов на рынке способствовало тому, что любителей светописи становилось все больше. В столицах и провинциях из числа активных любителей выдвинулись энергичные деятели, которые сознавали, что для развития фотографии необходимо объединять разрозненные силы.

В разных странах и городах - эти деятели приступили к организации фотографических обществ.

Общества собирали вокруг себя и опытных, и начинающих любителей, становились своего рода творческими центрами: здесь обсуждали лучшие работы одаренных авторов, им давали оценку - так появлялись примеры для подражания, распространялись новейшие технические сведения. Общества опекали своих членов и направляли их деятельность.

Так например в октябре 1894 г. на собрании учредителей было объявлено об основании Русского фотографического общества в Москве (РФО). Довольно быстро РФО заняло лидирующее положение и не только потому, что объединяло лучшие силы, скорее причину следовало видеть в том, что с первых дней своего создания РФО взяло курс на развитие фотографии по всей России. Поэтому в Общество охотно принимали иногородних авторов, устав его и структура послужили образцом для многих объединений фотографов. Уже в 1895 г - РФО смогло созвать "I съезд русских деятелей по фотографии", собравший делегатов со всей страны.

Создание обществ дало еще один толчок к развитию фотографии. Изменение ситуации чутко уловила фотопериодика, перестраивая свои издания в расчете на нового читателя. В разных странах начали выходить журналы о фотографии с четкой программой: помочь начинающим овладеть необходимыми знаниями и техническими навыками.

Первые иллюстрированные журналы появились в Англии в 1830-х гг. Наибольшим успехом пользовался основанный в 1832 г. Чарльзом Найтом "Penny magazine". В качестве иллюстраций использовались, как правило, гравюры, изображавшие пейзажи различных стран, представителей флоры и фауны, различные формы человеческого труда, но главной темой были происшествия, в том числе уголовные преступления.

Другим популярным иллюстрированным изданием был еженедельный сатирический журнал "Punch", основанный в 1841 г.

Событием в истории журналистики стал выход в 1842 г. лондонского журнала "Illustrated London News", в котором впервые изобразительная хроника, художественный репортаж заняли главное место. По существу, это была подробная иллюстрированная летопись основных, как правило, наиболее драматических событий лондонской жизни (столкновения рабочих с полицией, пожары, преступления и т.п.). Издание имело колоссальный успех. Тираж журнала достиг 1 млн. экз. В 1889 г. в журнале были впервые в Англии напечатаны фотоиллюстрации, изображавшие лодочные гонки между командами университетов Оксфорда и Кембриджа.

В конце XIX в. фотография, сравнительно диковинная для обывателей новинка, уже активно использовалась как иллюстративный материал для средств массовой информации.

Благодаря фотографии иллюстрированные издания постепенно заняли господствующее положение на мировом журнальном рынке. Так, к 1913 г. тонкие иллюстрированные еженедельники составляли треть периодических изданий в России. Журнал такого типа соединял в себе черты ежедневной газеты и толстого ежемесячника. Еженедельный выход позволял оперативнее откликаться на события в сравнении с "толстыми" журналами. Больший, чем у газеты, объем, и возможность дольше готовить и обдумывать материал, давали еженедельнику то преимущество "обобщающего освещения", которым ранее гордились толстые издания. Развитие технических возможностей позволило еженедельному журналу ввести в состав своего номера как обязательный компонент иллюстрации.

Владельцы американских журналов постепенно осознали доходность рекламы и попытались сделать журналы более доступными широкому читателю и по цене, и по содержанию. Цена номера качественных журналов в США составляла около 35 центов. В 1880-90-х гг. появились первые дешевые массовые журналы "Cosmopolitin", "MCCLURE’s". Стоимость номера этих журналов колебалась от 10 до 15 центов. Дешевые журналы отличались широтой и мозаичностью тематики. Это были журналы "общего интереса", использовавшие приемы подачи материала, выработанные газетной периодикой (иллюстрации, броские заголовки и т.д.) .

В России в иллюстрированных журналах "Нива", "Огонек", "Родина", "Солнце России" щедро печатали репродукции фотографий на разнообразные темы.

Одним из самых известных еженедельников, оставшихся и в памяти потомков, стала знаменитая "Нива". У журнала был самый высокий тираж, какой когда-либо имела журнальная периодика в России, - 250 тыс. экземпляров в 1901 г. В домашних библиотеках наших современников сохраняются полные собрания сочинений русских и зарубежных писателей, сборники стихов и рассказов, альбомы репродукций с картин, издававшиеся "Нивой" в качестве приложений.

"Нива" просуществовала около 50 лет (1870 - декабрь 1917). Издателем был А.Ф. Маркс - глава известной издательской фирмы. "Нива" была его главным и любимым детищем. Журнал создавался по типу немецкого "Gartenlaube" и предназначался для чтения в семейном кругу. Таким образом, это издание открыло целый ряд журналов "для семейного чтения".

В конце 1904 г., в номере, посвященном памяти умершего А.Ф. Маркса, один из сотрудников журнала 3. Рогозин так определил тип семейного журнала: "Что такое собственно семейный журнал? В чем его задача? Задача несомненно воспитательная в самом широком смысле этого слова. В сущности ее даже можно бы назвать продолжением школы. Идеал, который преследует семейный журнал, сознающий все значение свое просветительской миссии, заключается в том, чтобы заурядная семья, более или менее поглощенная житейскими заботами и добыванием насущного хлеба и, следовательно, не имеющая возможности уделять много времени и средств на чисто культурные цели, выбрав себе один орган общения с отечественной и мировой жизнью, находила в нем настолько солидную пищу, чтобы не отощать, от современности не отстать и в то же время не терять и понимания вечных начал этики и красоты. В духовном бытии человека преобладают два элемента - любознательность и чувство или на простом языке - "ум и сердце”. Семейный журнал должен с обоими ровно считаться, удовлетворять первую своим фактическим и научным содержанием, второе - хорошей беллетристикой. В семье каждый член, кроме общих интересов, общих фамильных черт, имеет свои особые занятия, задачи, вкусы. Хорош тот семейный журнал, в котором каждый находит "свое” и в то же время расширяет свой кругозор, область того, что возбуждает его любопытство и участие".

В задачи журнала входило, таким образом, предоставить пищу и "уму и сердцу", и пищу не только сиюминутную ("не отощать, от современности не отстать"), но и духовную - воспитать в человеке "понимание вечных начал этики и красоты". Для "ума" - общественное и научное содержание, для "сердца" - беллетристика.

За почти полвека редакторы часто менялись, имена их почти забыты: поэт и прозаик А. Луговой, писатель князь М.Н. Волконский, литературовед Р.И. Сементковский и др. Литературный отдел не блистал знаменитыми именами, хотя в нем появлялись произведения Н.С. Лескова, И. Потапенко, Д.В. Григоровича. Журнал специализировался на исторических романах с авантюрным сюжетом, авторами которых часто были князь М.Н. Волконский и графиня Е.А. Салиас.

Очень интересен был отдел биографий и характеристик выдающихся лиц современности и исторических деятелей. Только за первые 30 лет существования "Нива" поместила на своих страницах 2131 биографию: очерки о В.Г. Белинском, Т.Н. Грановском, И.А. Крылове, Л.Н. Толстом, М.Ю. Лермонтове, А.С. Пушкине, У. Шекспире.

В географическом и этнографическом отделах публиковались иллюстрированные статьи по археологии, естествознанию, астрономии, медицине. Существовали также отделы "Технические изобретения и открытия", "Политическое обозрение", традиционная для русских журналов "Смесь". Был в журнале и своеобразный раздел "К рисункам", где комментировались помещенные в номере репродукции с картин русских и европейских художников или иллюстрации к художественным произведениям, рассказывалось о биографиях художников, истории создания картин, объяснялось их содержание. По-видимому, А.Ф. Маркс был большим любителем живописи, потому что материалы об изобразительном искусстве занимали большое место и в самом журнале, и в его приложениях. Качество репродукций было для того времени неплохим. Осваивал журнал и фотоиллюстрации: "Нива" одной из первых в русской журналистике начала печатать фоторепортажи с театра военных действий во время русско-японской войны.

Второй по значимости журнал "Огонек" вышел в свет 9 (21) декабря 1899 года как еженедельное иллюстрированное литературно-художественное приложение к газете "Биржевые ведомости", которую выпускал в Санкт-Петербурге крупный издатель Станислав Проппер.

С 1902 года "Огонек" стал самостоятельным, самым дешевым и очень популярным журналом с тиражом в 120 тысяч экземпляров. Он отставал по тиражу только от "Нивы". В начале века "Огонек" выходил на восьми страницах в одну восьмую печатного листа. Примерно одну треть журнала уже в те годы занимали фоторепортажи, в том числе с мест военных действий. С журналом сотрудничали лучшие фотографы, писатели и поэты, репортеры и фельетонисты.

Приведенные выше факты показывают, что к началу XX века развитие технологий в области печатного оборудования, фотографии, - формирование массового читателя, привели к становлению нового в журналистике типа периодических изданий - дешевых еженедельных иллюстрированных тонких журналов, которые заняли господствующее положение в системе СМИ. В России представителями этого типа журналов были "Нива", "Огонек" и др. Достаточно широко он был распространен и в других странах. Одним из примеров является "Collier’s Weekly".

1.2 "Collier"s Weekly": редакторы и сотрудники

Одно из крупнейших американских периодических изданий этого времени являлся "Еженедельник Колльера" ("Collier"s Weekly") - журнал, основанный Питером Фенелоном Колльером и выходивший с 1888 по 1957 г. С течением десятилетий его название было сокращено до "Collier"s".

Питер Фенелон Колльер (1849-1909) родился в Мишалле, графство Карлоу, Ирландия, в 1849 г. В 1866 г. в возрасте 17 лет эмигрировал в Дейтон, Огайо. На свои сбережения он четыре года посещал в семинарию Святой Марии в Цинциннати, чтобы стать священником, но впоследствии работал на компанию, издававшую школьные учебники, был продавцом у П. Дж. Кеннеди, издателя книг для римско-католического рынка. Колльер хотел повысить продажи, предлагая книги по подписке, но это привело к разногласиям с Кеннеди, поэтому Колльер уехал, чтобы начать свое собственное дело. За 300 долларов, которые он скопил, работая продавцом, он купил печатный станок в лектории отца Берка. В один год его продажи составили 90,000 долларов. В 1873 г. женился на Кэтрин Данн. Печатал "Энциклопедию" Чандлера и "Библиотеку Колльера" - серию популярных романов. В 1875 г. основал Collier & Son, ставший самым большим издательским домом в Америке и только в течение 1900-1910 гг. продавший 30 миллионов книг.

В апреле 1888 г. начал выходить "Collier’s Once a Week" ("Колльер раз в неделю") - журнал "Выдумки, фактов, сенсаций, острот, юмора, новостей". К 1892 г., когда его тираж приблизился к отметке 250,000 экземпляров, журнал стал одним из самых продающихся в Соединенных Штатах. В 1895 г. название было изменено на "Collier’s Weekly: Illustrated Journal" ("Еженедельник Колльера: иллюстрированный журнал". Обращая особое внимание на новости, журнал стал ведущим из иллюстрированных изданий эпохи. Чтобы в полной мере использовать новые технологии, Питер Колльер нанял Джеймса Хэра, одного из пионеров фотожурналистики. Единственный сын Колльера, Роберт Дж. Колльер (Robert J. Collier) стал полноправным партнером в 1898 г.

В 1903 г. редактором еженедельника "Collier"s" стал Норман Хэпгуд (Norman Hapgood ) (1868-1937), выпускник Гарварда, писатель и театральный критик, который привлек в редакцию многих ведущих писателей. В мае 1906 г. он поручил Джеку Лондону сделать обзор землетрясения в Сан-Франциско, доклад сопровождался 16 страницами фотографий.

Под руководством Хэпгуда в начале XX в. журнал зарекомендовал себя сторонником социальных реформ. Он активно участвовал в движении, которое Теодор Рузвельт назвал "макрекерство" ("разгребательство грязи"). Впрочем, само это слово впервые появилось именно на страницах "Collier’s Weekly" в феврале 1906 г. "Разгребателями грязи" называли группу писателей и публицистов, ставивших своей задачей привлечь внимание американского общества к различного рода злоупотреблениям и коррупции во всех сферах общественной жизни США и ратовавших за проведение ряда демократических реформ". Резкие статьи о трестах, финансовой элите, недоброкачественных продуктах и злоупотреблениях железнодорожных компаний появлялись в ежедневных газетах и массовых журналах, таких как "Макклюрс" и "Колльерс".

"Прогрессивное десятилетие" вошло яркой страницей в историю американской журналистики. Как отмечают американские исследователи, "прогрессивизм, подобно христианству, дал ориентацию на цель. История приближается к Судному Дню, который будет охватывать новый мир и небеса. И Аргамеддон - окончательное поле битвы будущего - станет откровенным обменом мнениями между добром и злом". У "прогрессивизма" были социальные, религиозные, исторические, литературные, чисто журналистские корни. Это явление не было случайным, а явилось результатом развития общества в целом и журналистики в частности.

"Collier"s" Хэпгуда начал публиковать работы журналистов-расследователей, таких как Сэмюэл Хопкинс Адамс, Рэй Станнард Бейкер и др. Подход Хэпгуда имел большое влияние, приведя к таким переменам, как реформа законов о детском труде, ликвидация трущоб и избирательное право для женщин. В апреле 1905 г. Статья Аптона Синклэра "Чисто ли мясо в Чикаго?" убедила Сенат провести в 1906 г. Акт о проверке мяса.

Начиная с 7 октября 1905 г., Адамс напугал читателей "Великим американским мошенничеством", серией статей, печатавшейся в 11 номерах "Collier’s". Анализируя состав популярных лекарств, Адамс отметил, что компании, производящие эти лекарства делали ложные заявления о своих продуктах, некоторые из которых были опасны для здоровья.

Хэпгуд пустил серию в печать с редакторским вступлением: "В настоящем номере мы публикуем первую статью в серии "Великое американское мошенничество", в которой подробно описываются средства и методы, так же как вред и опасность, современных патентованных лекарств. Эта статья только первый выстрел в кампании, она в основном вступительная по характеру, но она даст читателю понять, что будет дальше, когда мистер Адамс возьмется за подробности. Следующая статья, которая появится две недели спустя, будет называться "Перуна или "Брэйсеры”", то есть та подделка, которая представляется и продается как лекарство, но в действительности представляет собой практически коктейль.

С тех пор, как статьи о мошенничествах с патентованными лекарствами были анонсированы в "Collier’s" некоторое время назад, большая часть производителей алкогольных и опиумных лекарств уходят в подполье, и даже в правительстве пробудилось чувство ответственности. Несколько недель назад руководитель налоговой службы выпустил приказ для своих сборщиков, приказав им установить специальный налог на производителей смесей, состоящих из очищенных спиртных напитков, "даже если туда были добавлены и лекарства". Помещенный ниже список "тоников", "очистителей крови" и "средств" еще не был опубликован Государственным казначейством, но он ограничен, чтобы включить в него многие из напитков, которые до настоящего времени успокаивают совесть, стимулируя вкусы умеренных людей. Следующий официальный шаг будет, без сомнения, направлен против продавцов опиума; но они также охвачены страхом, и некоторые из самых известных производителей "средств от чахотки" больше не включают опиум или гашиш в свою стряпню".

"Великое американское мошенничество" имела огромное влияние и привела к первому Акту чистой еды и лекарств (Pure Food and Drug Act ) (1906 г.). Вся серия была перепечатана американской медицинской ассоциацией в книге "Великое американское мошенничество", проданной в 500,000 экземпляров по 50 центов каждый.

Хэпгуд оказал огромное влияние на общественное мнение, и в 1909 - 1912 гг. ему удалось удвоить тираж "Collier’s" - от полумиллиона до миллиона экземпляров. Когда он в 1912 г. перешел в Еженедельник Харпера, он был заменен на посту редактора Робертом Колльером, сыном основателя журнала, который оставался во главе издания до своей смерти в 1918 г.

С журналом сотрудничали ведущие иллюстраторы и карикатуристы, в их числе Чарльз Аддамс, Карл Андерсон, Стэн и Ян Беренстайн, Сэм Берман, Чесли Боунстелл, Говард Чандлер Кристи, Сэм Кобэйн, Харрисон Фишер, Джеймс Монтгомери Флэгг, Роберт Фосетт, А.Б. Фрост, Дейв Жерар, Денвер Гиллен, Вернон Грант, Джей Ирвинг, Крокетт Джонсон, И.В. Кэмбл, Хэнк Кетчем, Перси Лисон, Джордж Личти, Дэвид Лоу, Дж.Ч. Лейендекер, Пол Мартин, Билл Молдин, Максвелл Джон Алан, Мерфи Джон Каллен, Вирджил Партч, Фредерик Ремингтон, Миша Рихтера, Джон Слоун, Фредерик Стил Дорр, Уильям Стейг, Чарльз Генри "Билл" Сайкс, Ричард Тейлор, Глюас Уильямс, Гэхэн Уилсон и Роуланд Б. Вильсон.

Сотрудникам журнала выплачивались большие по тем временам гонорары. Так, в 1903 г. популярный художник-карикатурист Чарльз Дана Гибсон подписал контракт на 100,000 долларов, согласившись предоставить 100 работ (по 1,000 долларов каждая) в течение следующих четырех лет.

Джеймс Х. "Джимми" Хэр (James H. "Jimmy" Hare) (3 октября 1856 - 24 июня 1946). Английский фотокорреспондент с 1898 по 1931 г. Он был ведущим фотографом во время пяти главных войн, и был движущей силой "Collier’s".

Родился в Лондоне в семье Джорджа Хэра, который, сделав бизнес на продаже мебели, стал успешным производителем фотоаппаратов. Хэр поступил в Колледже Святого Иоанна в Лондоне, но спустя год добровольно оставил колледж и стал учеником в фотоателье отца.

В 1879 г. Джеймс предложил отцу начать делать переносные камеры меньшего размера, но не встретил понимания и оставил бизнес отца, чтобы работать на другую лондонскую фирму.2 августа того же года Хэр женился на Эллен Крэппер.

В начале 1880-х он стал терять интерес к производству фотокамер. Он увлекся фотографией и продавал свои работы различным лондонским журналам.

В 1889 г. Хэр стал техническим консультантом в E. & H. T. Anthony & Co в Бруклине, Нью-Йорк, а в 1895 - постоянным фотографом "Illustrated American Magazine".15 февраля 1898 г., спустя месяц после того, как пожар уничтожил здание редакции журнала, Хэр обратился в офис "Collier’s Weekly", предлагая сфотографировать обломки линкора "Мэн" и жизнь на испанской Кубе. Это было его первой большой работой. На испаноамериканской войне он сделал много фотографий, которые "Collier"s", где он теперь работал, использовал, чтобы оправдать в глазах американцев спорный конфликт. Его военные фотографии были одной из причин серьезного увеличения тиража "Collier"s".

После испанско-американской войны Джимми Хэр побывал еще на четырех войнах: русско-японской войне в 1904 г., мексиканской Революции в 1911 г. (фотографии для "Leslie"s Weekly"), первой балканской войне (для "Colliers") и Первой мировой войны для "Leslie"s Weekly". Он стал известен как человек, который сделал русско-японский конфликт знаменитым, и был обожаем начальством и современниками. Кроме фотографирования войны, он сделал много известных фото, посвященных развитию самолетостроения. Ему принадлежит первая в США фотография летящего самолета братьев Райт в 1908 г. В 1931 г. он ушел на пенсию и 24 июня 1946 г. умер во время пребывания с одной из своих дочерей в Тинек, Нью-Джерси.

Джеймс Рикалтон (James Ricalton) (родился около 1844, в Хаф Вэй около Ваддингтона, штат Нью-Йорк - умер в Ваддингтоне 28 октября 1929 г.) был школьным учителем, путешественником, изобретателем и фотографом. Рикалтон много путешествовал и семь раз объехал весь мир.

Поступил в Университет Святого Лаврентия, но оставил его до получения степени и в 1871 г. переехал в Мэплвуд, Нью-Джерси, по 12 - недельному 200-долларовому контракту школьного учителя. Вопреки обычной практике того времени его контракт постоянно возобновлялся до тех пор, пока он не стал учителем и фактически директором первой постоянной школы района. Рикалтон был местной знаменитостью за свою привычку в хорошую погоду проводить уроки на улице и за свои мягкие манеры.

Он расширил свой дом на Вэлли Стрит в Мэплвуде, чтобы хранить свою огромную коллекцию. Когда власти Мэплвуда отказались принять его коллекцию в дар, он разделил ее на две части и половину отвез на авто в свой родной город Ваддингтон, где провел последние пять лет жизни.

По профессии школьный учитель, Рикалтон мечтал путешествовать и фотографировать. Каждое лето, во время школьных каникул, он садился на пароходы, идущие за моря, со своей похожей на тачку повозкой, достаточно большой, чтобы перевозить фотографическое оборудование днем и спать в ней ночью. Она была сконструирована так, чтобы в дождливую погоду Рикалтон мог стоять в середине и продолжать идти под ее укрытием. Используя этот способ, он посетил Исландию, Амазонку и Санкт-Петербург в России, привезя обратно тысячи фотографий, образцов минералов и редкостей. Его путешествия привлекли внимание местного изобретателя Томаса Эдисона, который финансировал экспедицию на Дальний Восток, чтобы найти бамбуковое волокно, пригодное для использования в лампе накаливания. Рикалтон взял годичный отпуск и оставил США в феврале 1888, прибыв через Суэцкий канал на Цейлон 1 апреля.

Рикалтон исследовал весь остров, взяв тысячи проб, и продолжил исследования в Британской Индии, Сингапуре, Китае и Японии, став экспертом в свойствах разных видов бамбука. Он вернулся домой через год после своего отъезда, с тысячами образцов для Эдисона и рекомендациями двух наиболее подходящих. Это волокно использовалось Эдисоном в течение девяти месяцев, пока не была открыта пригодность вольфрама.

Рикалтон был плодовитым фотографом, оставив более 100,000 фото, среди них большое число стереоскопических изображений. В 1891 г. он оставил учительскую работу, чтобы стать профессиональным фотографом и военным корреспондентом. В следующие 15 лет он фотографировал такие события, как испаноамериканская война 1898 г. на Филиппинах, боксерское восстание в Китае в 1900 г. и русско-японскую войну 1904-1905 гг. Когда Рикалтон попытался сделать фото японских солдат в окопах во время осады Порт-Артура, он был взят под стражу, пока майор Ямаока из штаба генерала Ноги не подтвердил, что американскому фотографу разрешено делать фотографии везде, где он хочет.

Фотографии Рикалтона принесли ему почет, и многие были опубликованы в иллюстрированных изданиях. Он продавал свои фото в Американский музей национальной истории, в Метрополитен музей искусств в Нью-Йорке. Многие из его фотографий были использованы издательством Underwood & Underwood для иллюстрации книг по географии.

В 1909 г. в возрасте 65 лет Рикалтон прошел из Кейптауна в Каир, дистанцию свыше 1,500 миль, идя по 30 миль в день. Доказательством служат его ежедневные записи из Южной Африки, Родезии и Кении.

В 1912 г. Рикалтон отправился с еще одним поручением Эдисона - проверить кинокамеру в Африке, сняв, кроме всего прочего, китобойную экспедицию у Кейптауна. Его сын Ломонд сопровождал его в этом путешествии, но умер там от тифозной лихорадки, и это было последним путешествием Рикалтона.

Рикалтон поселился в своем доме в Ваддингтоне, Нью-Йорк, где и умер 28 октября 1929 г., в возрасте 85 лет.

Судя по всему, "Collier’s", если это было ему выгодно, охотно печатал работы не только американских, но и иностранных фотографов. Среди них были англичане и даже русские.

Эллис Ашмед-Бартлетт (Ellis Ashmead-Bartlett) (1881-1931), был англичанином, а не американцем, не являлся штатным корреспондентом "Collier’s", но печатался очень активно.

Начало биографии почти такое же, как и у Уинстона Черчилля. Родился в 1881 г., как и Черчилль, в аристократической семье. Старший сын члена британского парламента от Консервативной партии сэра Эллиса Ашмеда-Бартлетта. Поступил в Колледж Мальборо, служил лейтенантом в Бедфордширском полку во время англо-бурской войны (Черчилль во время этой войны уже был военным корреспондентом). Два года спустя прибыл в Манчжурию, чтобы писать о русско-японской войне. Вскоре после нее опубликовал одну из главных книг об этой войне: "Порт-Артур, осада и капитуляция".

В действующую армию был также направлен фоторепортер петербургских изданий Виктор Карлович Булла (1883-1944).

Он был отправлен на войну в составе Сибирской резервной бригады под командованием генерала Левенстама от редакции журнала "Нива". "Передо мной прошли все ужасы этой чудовищной войны, - вспоминал фотокорреспондент, - вся страшная эпопея разгрома царской армии, ее поражений и отступлений. Мои снимки помещались тогда во всех газетах и журналах, издававшихся в России, и часто попадали на страницы заграничных изданий". В Петербург он вернулся в 1906 г. с большой коллекцией отснятого материала. К сожалению, судьба этой коллекции печальна: в 1938 г.В.К. Булла был арестован и часть негативов из его фототеки была уничтожена, остальная часть была конфискована агентами НКВД.

Фотографы, работы которых публиковались "Collier’s", представляли собой настоящий интернационал. Некоторые из них были потомственными аристократами, другие профессиональными фотожурналистами (Хэр, Булла), третьи любителями (Рикалтон). Но каждый из них внес свой вклад в развитие фотожурналистики.

Глава II. Русско-японская война в фотографиях журнала "Collier"s"

В данной работе мы дали краткую классификацию фотографиям сборника "A photographic record of the russo-japanese war". Выбор именно этого сборника был не случаен, в нем использованы фотографии журнала "Collier"s Weekly", который очень профессионально подходил к выбору фотографий, исключая недостоверную и недоработанную информацию. На страницах издания печатались снимки, полноценно отражающие реальность во время войны.

В первой части работы мы подробно рассмотрели историю журнала и авторский состав сборника. Из чего можно сделать вывод, что фотографы, работы которых публиковались в "Collier’s", представляли собой настоящий интернационал. Авторами фотографий опубликованных в нем, были такие известные фотокорреспонденты, как: Виктор Карлович Булла, Роберт Л. Данн, Джеймс Ф. Дж. Арчибальд, Ричард Барри, Ашмед Бартлетт, Джеймс Рикалтон. Некоторые из них были потомственными аристократами, другие профессиональными фотожурналистами, третьи любителями. Но каждый из них внес свой вклад в развитие фотожурналистики.

Во второй главе работы мы перешли к подробному рассмотрению фотографий сборника. Им можно придать различную классификацию, но мы решили обратиться к нескольким более понятным и интересным для рассмотрения.

Первое, что было нами разобрано - это общая характеристика альбома, объем и авторский состав, статистические характеристики фотографий. Более подробно был дан анализ отдельных фото по группам. Выделены особенности фотографий в каждой конкретной группе.

Мы разделили фотографии на условные группы, по их тематической принадлежности: русские - японцы в бою и на отдыхе, война на море - война на суше, население стран. Количество снимков японской армии заметно превосходит количество снимков с изображением российских солдат, что неудивительно, исходя из авторского состава альбома. Также снимки военных действий на суше, заметно отличаются от морских сражений, в главное степени от того что на тот момент, фотографировать на море не было возможности, изза не достаточно развитого фотооборудования. В итоге классификации и подсчета фотографий: общее количество снимков в альбоме 543, из них мы выделили 189 с изображением японской армии и 109 с русскими солдатами.

Фотографий с населением стран и изображением их повседневной жизни, в сборнике 24, на первый взгляд это мало, по сравнению с количеством остальных, но они достаточно ярко и полно отражают, как быт того времени, так и настроения мирных жителей.

Особо важны, снимки сборника, относящиеся к массовым и панорамным. На таких фотографиях мы можем видеть армии двух стран в их истинном величии. На некоторых из таких снимков, фотокорреспондентом очень хорошо подобран ракурс, появляется будто бы равновесие, между запечатленой природой и людьми.

Разделение фотографий по жанрам вызвало в процессе работы много вопросов, в том числе сложность разграничения репортажных, документальных и постановочных снимков. Не всегда можно было точно определить принадлежность фотографий к одному из жанров. Таким образом, большая часть снимков имеет смешанный жанр.

Фотоснимки в сборнике очень выразительны и драматичны. Репортажное чутье в гармонии с тонким художественным вкусом и четкое, сжатое, простое оформление.

Так же при рассмотрении фотографий нами были отмечены лучше снимки, которым мы так же придали определенную классификацию, выделив 30 снимков документально-репортажного и 10 портретного жанра, часть из которых мы привели в тексте, а часть в приложении. Эти снимки можно сказать "золото" сборника, они не только передают эмоции, такие как боль, страх, печаль, радость. Смотря на них, мы будто бы сами погружаемся военное время. Снимки помогают нам понять и ощутить, истинное отношения к войне. Понять, что чувствовали и видели, солдаты и обычное мирные жители.

В итоге можно сказать, что фотографии войны была и остается свойственна эмоциональная перегруженность. Фотографии свойственна магия соприсутствия: когда камера в руках человека сопереживающего, она смотрит на все сопереживая, и мы, зрители, видим войну по-другому, мы не только соприкасаемся с ней, война оказывается разной.

Характеризуя в целом комплекс фотографий в альбоме можно сказать, что они являются ценными историческими источниками, содержащими уникальные сведения, которые дополняют известные показания письменных и изобразительных источников и восполняют недостаточную в ряде случаев информацию уже освоенных исторической наукой документальных комплексов. фотография журнал русская война

Книги

1. Махонина, С.Я. История русской журналистики начала ХХ века: учебное пособие, хрестоматия / С.Я. Махонина. - М.: Флинта: Наука, 2006. - 175 с.

2. Стигнеев, В. Век фотографии / В. Стигнеев. - М., 2005. - 386 с.

3. Трыков, В.П. История зарубежной журналистики. От истоков до Второй мировой войны / В.П. Трыков. - М., 2007. - 209 с.

4. Knightley, P. The first casualty. From the Crimea to Vietnam: The War Correspondent as Hero, Propagandist and Myth Maker / New York and London, 1975.

Источники

5. Альбом: "Collier’s History of the russo-japanese war". - P. F. Collier & Son, 1905.

Электронные ресурсы. Интернет

6. Михайлов С.А. - Журналистики Соединенных Штатов Америки [Электронный ресурс]. URL: evartist. narod.ru

7. URL: 8. URL: 9. URL: http://en. wikipedia.org

10. URL: Размещено на .ru