Русская средневековая иконопись - Реферат

Реферат по дисциплине «История искусств» на тему: «Русская средневековая иконопись»Русская средневековая иконопись давно и прочно признана одним из ценнейших вкладов русского народа в мировую культуру. Ее изучение позволяет приблизиться к пониманию представлений наших предков о духовности, нравственности, о душевной чистоте, о красоте и правде. Воплотившиеся в иконе идеалы твердости духа, доброты и справедливости, готовности к самопожертвованию, мудрого правления, воинской доблести, милости к падшим, дают представление о лучших чертах национального характера. Как и повсюду в мире, в России средневековое наследие лежит в основе культуры Нового времени и продолжает оказывать влияние на формирование современной культуры. Средневековое искусство - и икона как важнейшая его разновидность - та основа, без которой немыслимы высшие достижения русского изобразительного искусства, литературы, музыки. художественный иконопись живопись средневековыйКаждая икона состоит из четырех основных частей - слоев. Сообразно с этим работа над иконой подразделяется на четыре основных этапа: выбор основы, наложение грунта, живопись и закрепление ее олифой. Доска для иконы готовится из таких пород дерева, как липа, сосна, ель, ольха, лиственница (в северных районах России), пихта, кипарис, бук (в южных районах). Доска, предназначенная для иконы, должна быть из хорошо высушенного дерева. В силу своей дешевизны икона была более демократическим искусством; икону легко мог заказать и сравнительно небогатый человек, жители Новгорода охотно заказывали иконы для возводимых в большом количестве деревянных и каменных храмов.После победы Москвы над Тверью за роль объединяющего Русь центра летописи и многие другие тверские древности были уничтожены. Древнейшей из сохранившихся тверских икон считается икона начала XIV века «Святые Борис и Глеб» из Савво-Вишерского монастыря. Коричневые, красные, синие краски, использованные при написании фигур, и серебряный фон с белыми нимбами являются отсылкой к киевской системе колорита. В образе святых братьев присутствуют также черты новгородского и ростово-суздальского влияний (например, в орнаменте одежд и активном использовании пробелов в личном письме). Непосредственно тверской традицией можно назвать то, что пробела здесь использовались гораздо активнее, чем в других школах, в иконе Бориса и Глеба они лучами отходят от уголков глаз, ложатся на нос, брови, подбородок, шею.Образы подчеркнуто декорированы, порой даже чрезмерно, что придает им особую жизнерадостность. Среди ярославских икон особенно выделяется «Богоматерь Великая Панагия», написанная около 1224 года. В декоре одеяния Богоматери прослеживается особая тяга к узорочью, столь ценимому в народном искусстве, широко используется белый цвет (в нимбах, облачениях ангелов, обрамлении медальонов), которого в такой мере никогда не встречалось в византийской палитре. Образ Христа в медальоне не похож на сурового судью, как в византийской традиции, его раскинутые на встречу зрителю руки создают впечатление надежды, душевного тепла. Итак, в качестве основных черт ярославской иконописной школы можно обозначить орнаментальность, чистоту красок, эмоциональность образов, смелые решения и отход от византийской иконографии.На фонах многих икон показаны пейзажные панорамы с овражками и лесными полянами, с холмами, поросшими золотолиственными деревьями, травами и цветами, с извилистыми серебристыми реками, со множеством зверей и птиц, что показывает общие особенности строгановской школы: виртуозный рисунок, дробная и тонкая проработка деталей, сияющие краски, многофигурные композиции и пейзажные панорамы. Иконостас Благовещенский - древнейший из сохранившихся доныне русских иконостасов. В праздничном чине иконостаса Благовещенского собора Московского кремля Андрей Рублев исполнил икону "Преображение". В 20-х годах XV века артель мастеров под руководством Андрея Рублева украсила иконами Троицкий собор в монастыре преподобного Сергия, возведенный над его гробом. Среди талантливых современников Рублева, хотя и не принадлежавших к его школе, но работавших на «уровне века», следует выделить автора иконы «Богоматерь Умиление» в московском Успенском соборе «Умиление» копирует знаменитую владимирскую икону, привезенную из Владимира в Москву в 1395 году.Созерцая икону, человек получает знания и память о забытых глубинах бытия, о своей духовной родине, и это воспоминание приносит ему радость обретенной забытой истины. Икона как духовный феномен все больше привлекает к себе внимание, причем не только в православном, но и в католическом мире. В последнее время все большее число христиан оценивает икону как общехристианское духовное наследие.

План

1. Общая характеристика

2. Технология производства

3. Новгородская иконопись

4. Псковская иконопись

5. Владимиро-Суздальская иконопись

6. Московская иконопись

7. Тверская иконопись

8. Ярославская иконопись

9. Строгановская школа иконописи

10. Мастера русской средневековой иконописи (Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий, Симон Ушаков, Гурий Никитин, Федор Зубов)

Заключение

Список литературы