Роль музыки в создании образа в спектакле - Курсовая работа

Вбирая и творчески переосмысливая достижения профессионального искусства, театральная самодеятельность в свою очередь вносит заметный вклад в развитие культуры народа. Мы являемся свидетелями того, как .претворяется в жизнь положение Программы партии о том, что развитие и обогащение художественной сокровищницы общества достигаются на основе сочетания массовой художественной самодеятельности и профессионального искусства. Один из многочисленных вопросов, волнующих сегодня участников театральной самодеятельности,-это вопрос об использовании музыки в спектакле. В театральной практике отношение к музыке как к элементу «оформления», «сопровождения» становится все более редким. Театр все чаще руководствуется идеей глубокого синтеза искусства, в котором музыка в спектакле присутствовала бы не в примитивном, иллюстративном виде, а в многообразии всех свойств и возможностей.Через музыку герой может выразить не только свое настроение, но и черты характера, склонности, темперамент, уровень культуры, национальную, социальную принадлежность. Прием этот в театре распространен весьма широко: любая песня, инструментальная пьеса и даже короткий наигрыш, исполняемый действующим лицом, в той или иной степени неизбежно становится его характеристикой. В этом случае музыка становится как бы принадлежностью, атрибутом события, бытовой или исторической обстановки, она позволяет создать определенный колорит той или иной эпохи, характеризовать отдельные группы людей. Если в музыке к тому же проявляется ее национальный характер (в интонациях, ритмах, тембрах), тогда она становится одним из необходимых элементов достоверности происходящего на сцене [7]. Например, революционные песни, песни гражданской и Великой Отечественной войн или музыка, написанная в духе этих песен, дают точное представление о времени действия.Ввести условную музыку в спектакль значительно труднее, чем сюжетную. Здесь мало света: чуть мерцают свечи в люстрах и бра; откуда-то издалека льются мелодические звуки вальса, эти звуки приближаются, нарастают, и вот они заливают сцену, перекатываются в зрительный зал, создавая атмосферу глубокого трагизма. Музыка может заставить зрителя почувствовать напряженную атмосферу перед наступлением неприятеля, с тревогой наблюдать за ходом операции, без слов дать понять о трагическом известии, полученном героем, и т. д. и т. п. Во всех этих эпизодах музыка помогает создать нужное настроение. Медленно вращающаяся сцена зрительно иллюстрирует эти воспоминания, а музыка рассказывает, напоминает, спрашивает, воскрешая забытое… Условная музыка, так же как и сюжетная, может характеризовать действующих лиц.Одна и та же музыка может выполнять различные функции в зависимости от жанра спектакля: драма, трагедия, водевиль и т. д. предъявляют к музыке каждая свои требования. Под иллюстративностью понимают прямую связь музыки со сценическим действием: персонаж получил радостное известие - напевает веселую песенку или танцует под звуки радиоприемника; музыка за сценой изображает картину бури, шторма; драматически звучащая музыка выражает драматическую ситуацию на сцене и т. п. В этом случае степень художественной выразительности музыки во многом зависит от места ее включения и от самой музыки, - в конечном счете, от художественного вкуса, творческого чутья режиссера, композитора, звукорежиссера, организующих музыкальное оформление спектакля. Применение музыки по принципу контраста заключается в движении ее по внутренней, скрытой линии подтекста, линии психологического содержания сцены/Использование контрастирующей музыки - наиболее острый и сильный прием, музыка в этом качестве способна показать самую суть вещей. В одном случае музыка может идти как бы вразрез с действием, как, например, в спектакле «Гибель эскадры» (ленинградский Большой драматический театр имени М.Возможность заново почувствовать себя детьми, окунуться в волшебную атмосферу праздника даст спектакль «Муха-Цокотуха». Это не просто спектакль, а фантастическая феерия, настоящий детский карнавал, где всем хорошо известный текст органично переплетается с поэтическими фантазиями под сказочную музыку. Костюмы заставят забыть, что перед зрителем переодетые актеры: жучки, паучки, кузнечики, бабочки - все как настоящие, в добавление к этому присутствуют еще и красочные декорации. В качестве музыкального образа используется музыка Б. Выходят под музыку русской народной песни «Коробейники», что подчеркивает характер народного гулянья, ярмарки, где и происходит завязка сюжета.Огромные возможности раскрыть свои таланты, воплотить в жизнь мечту выплеснуть на копившуюся энергию, найти друзей, разобраться в своем характере и сделать еще один шаг в постижении окружающего мира дает ребенку детский музыкальный спектакль. Пусть каждый из них внесет свою лепту в спектакль, возьмет на себя какие-либо обязанности актеров, осветителей, костюмеров, декораторов, хореографа, музыкального руководителя, режиссера, звукорежиссера и ответственного за выразительное чтение текстов детьми. Ведущие должны отлич

Содержание

Введение

1. Звукорежиссура спектакля

1.1 Функции сюжетной музыки

1.2 Функции условной музыки

1.3 Некоторые общие функции театральной музыки

2. Особенности использования музыкальных лейтмотивов в создании образов спектаклей

2.1 Анализ использования музыки в спектакле «Муха-Цокотуха»

2.2 Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля

2.3 Общие принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки

Заключение

Список использованных источников

Искусство театра в настоящее время превратилось в массовую форму самодеятельного творчества. Многочисленные драматические кружки, коллективы народных театров ведут сейчас напряженную творческую работу.

Современный самодеятельный театр во многих случаях достигает высокого уровня профессионального мастерства.

Вбирая и творчески переосмысливая достижения профессионального искусства, театральная самодеятельность в свою очередь вносит заметный вклад в развитие культуры народа. Мы являемся свидетелями того, как .претворяется в жизнь положение Программы партии о том, что развитие и обогащение художественной сокровищницы общества достигаются на основе сочетания массовой художественной самодеятельности и профессионального искусства.

Знаменательно, что режиссеры и актеры самодеятельных театров проявляют глубокий интерес к теории своей второй профессии. Один из многочисленных вопросов, волнующих сегодня участников театральной самодеятельности,- это вопрос об использовании музыки в спектакле.

В театральной практике отношение к музыке как к элементу «оформления», «сопровождения» становится все более редким. Театр все чаще руководствуется идеей глубокого синтеза искусства, в котором музыка в спектакле присутствовала бы не в примитивном, иллюстративном виде, а в многообразии всех свойств и возможностей.

Бытовое правдоподобие уже не удовлетворяет современного человека. Он хочет «жить в искусстве» в сложном ассоциативном ряду, в ритмах и темпах, далеких от обыденности. А ведь именно участие музыки в решении современного драматического спектакля обуславливает такие ритмы и темпы. Важным становится создание определенной музыкальной среды, в которой протекает действие музыкальной композиции спектакля как целого.

Главной задачей музыки стало выражение обобщающей идеи спектакля. Это касается не только профессионального театра, а прямо относится и к самодеятельным театральным коллективам. Их огромный опыт убеждает в том, что не может быть каких-то особых «специфически самодеятельных» принципов музыкального оформления, предназначенных только для любительских спектаклей.

Работа по музыкальному оформлению спектакля в условиях клубной сцены имеет свои специфические особенности, она связана с определенными организационными и техническими трудностями. Тем не менее, практика показывает, что многим самодеятельным драматическим коллективам по плечу решать самые сложные творческие задачи постановки, в том числе и музыкального оформления.

Объект исследования - музыкальный спектакль.

Предмет исследования - роль музыки в создании образа в спектакле.

Целью исследования является анализ роли музыки в создании образа в спектакле на примере спектакля «Муха-Цокотуха».

Задачи исследования: 1. рассмотреть функции сюжетной и условной музыки;

2. проанализировать общие функции театральной музыки;

3. выполнить анализ использования музыки в спектакле «Муха-Цокотуха»;

4. составить рекомендации по постановке детского музыкального спектакля;

5. определить общие принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.