Роль кино как "важнейшего из искусств" в советской культуре - Курсовая работа

Министерство науки и образования Российской Федерации Кафедра истории, социологии, теории государства и праваКино - самое массовое и популярное из искусств XX века - входит в обширную систему ранее возникших искусств. С возникновением новых искусств «старые» искусства питают их, дают им творческие импульсы для развития и сами обогащаются от контакта с ними. Так происходило и происходит и с кино на протяжении более чем девяноста лет его развития, начиная с изобретения кинематографа в 1895 году. Кино не только завоевало самую массовую аудиторию, но и дало художественной культуре человечества выдающихся творцов, чьи имена по праву стоят рядом с именами крупнейших деятелей литературы, музыки, театра, изобразительного искусства. Чтобы «киношка», «балаган», «низкое развлечение» (так вначале называли кино) стало высоким искусством, понадобился художественный опыт всех ранее возникших искусств.советский кино художественный культураВторые рассматривают культуру с учетом конкретно-исторических условий ее развития, богатой крупными достижениями в различных сферах и одновременно серьезными ошибками. Следует также учитывать противостояние в обществе двух культур - общечеловеческой, живой и демократической, формирующей передовое сознание многих людей, и официальной, прославляющей существующую общественную систему с ее парадностью и моноидеологией. Таким образом, культура и, в частности такая ее сфера как искусство, должны стать «частью общепролетарского дела», выражать интересы этого класса, а значит и общества. Соотношение этих понятий рассматривалось марксизмом в направлении того, в какой степени пролетариат, как революционный класс, выразит интересы общества в целом, усвоит, переработает и разовьет «...все, что было ценного в более чем двухтысячелетнем развитии человеческой мысли и культуры». Отсюда следует вывод, что гуманистической в полном смысле этого слова становится та культура, которая порождена классом, борющимся за свое освобождение.Художники-примитивисты включили в сферу «высокого» искусства, сложный и парадоксальный мир городского фольклора, обратились к народной и бытовой культуре - лубку, вывескам и афишам. В начале 10-х гг. возникли первые произведения абстрактного, или беспредметного, искусства, т. е. работы, в которых не было даже намека на изображение реального мира. Но возникает вопрос: «Можно ли назвать то, что было с искусством в царской России свободой?» Досоветская эпоха - рубеж XIX-XX столетий - переломная эпоха для России. В массах назревает вопрос: «Социалистический реализм - что это: насильственное погребение накопленной культуры и искусственное торможение прогресса или «искусство, принадлежащее народу», «уходящее своими корнями в самую толщу широких трудящихся масс», «понятное и любимое массами», «искусство, которое должно» было «пробуждать в массах художников и воспитывать их» (В. И. Правительство пыталось привить стране взгляд на искусство через идеологию, а художникам - привить мысль о неизбежном контроле над реализацией их творческих идей.В отличие от буржуазных правительств, не уделявших кинематографу сколько-нибудь серьезного внимания, советская власть в первые же недели своего существования учредила кинокомитеты, стремившиеся убрать с экранов все, что могло сочувственно показывать царизм, помещичий и буржуазный строй, религию, частную собственность, отобрать нейтральные, а по возможности, критические и научно-познавательные фильмы, могущие служить просвещению широких народных масс. В беседе с Луначарским (народным комиссаром просвещения) Ленин бросил фразу, которая, при небольшом редактировании, сделалась как бы главным лозунгом, знаменем советского кино: «...Из всех наших искусств важнейшим является кино!» Особенно Ленин ценил хронику, ее политическую актуальность; стремился вести производственную пропаганду научно-популярными фильмами; признавал он и значение игровых картин «без пошлости и контрреволюции». В историю мирового кинематографа вошли фильмы С.Эйзенштейна 20-х годов - "Броненосец Потемкин" и "Октябрь", положившие начало освоению революционной темы в кино. Росту популярности кино способствовало появление звуковых фильмов, первыми из которых были: "Путевка в жизнь" (режиссер Н.Экк), "Одна" (режиссеры Г. В конце 30-х годов властями стала «осознаваться» проблема опасности формалистических тенденций в советском искусстве, которая, естественно, преувеличивалась, а борьба с формализмом по существу сводилась к травле талантливых писателей и художников.Невиданный успех завоевал Эйзенштейн своим вторым фильмом «Броненосец «Потемкин», созданным к двадцатилетию первой русской революции. Развитие советского кино в некоторых своих чертах совпадало с американским и европейским: выросло значение музыки, появилось стремление сделать музыку основой сюжета, профессией главных героев фильмов; звучащее слово, диалоги замедлили монтаж; произошло сближение с литературой и театром; большую роль получили экранизации классических произведений, все чаще и чаще

План

Введение

Глава 1. Советская культура как культурологическое явление

1.1 Основные принципы и особенности советской культуры

1.2 Искусство как символ советской культуры

Глава 2. Советское кино в контексте истории и идеологии

2.1 Проблемы развития советского кино

2.2 Советское кино: взлеты и низвержения

Заключение

Список литературы