Рок-музыка и молодёжная культура - Дипломная работа

Рок-культура - понятие, которое достаточно долго в силу обстоятельств идеологии и внутренней политики государства оставалось в тени и считалось полузапретным - является неотъемлемой частью современной жизни, в том числе жизни современной молодежи и подростков. Рок-культура - особый вид суб-или контркультуры, где движущей и организующей силой является рок-музыка. Рок-культура - это культура слушателей рок-музыки и потребителей продуктов индустрии, возникшей вокруг этой музыки (от звукозаписей до стиля в одежде и аксессуарах). Некоторое предубеждение музыковедов против рока свойственно не только отечественной, но и западной гуманитарной науке: так, в обширной французской монографии, посвященной року, подробно анализируются театральный, зрелищный аспект рока, взаимоотношения рока и "общества потребления", рока и масс-медиа, в то время как собственно музыковедческому анализу отводится всего несколько страниц (с.55-61), и то анализ этот грешит почти брезгливостью, и общий смысл его - что рок не является музыкой в полном смысле слова. Актуальность данной работы объясняется как повышенным вниманием современных психологов и педагогов к рок-культуре (как явлению амбивалентному), а также необходимостью введения в программу музыкальных школ и школ искусств нового современного музыкального материала, интересного для учащихся и полезного в методическом аспекте, так и тем фактом, что в специальной литературе (в том числе музыкально-педагогической) внимание рок-музыке не уделяется вообще или уделяется недостаточно.Английское слово "рок" (rock) впервые приобрело свой современный смысл в термине "рок-н-ролл", введенном в обиход с 1951 года для обозначения быстро набиравшего популярность "ритм-энд-блюза" комментатором музыкальных программ из Кливленда Аланом Фридом. И если в 1950е годы рок-н-ролл ассоциировался лишь с раскачиванием и вращением партнеров в танце под незатейливую мелодию в размере 4/4, то позднее это стало обозначать практически стиль жизни. Возникшее к концу 1960х музыкальное течение объединило целый ряд направлений, в названиях которых встречалось одно и то же слово "рок": фолк-рок, арт-рок, джаз-рок, хард-рок, кантри-рок и т.д. Особый тип отношения к музыке демонстрировал т. н. progressive rock, не столько собственно музыка, сколько особая идеология. Основа ритм-энд-блюза и рок-н-ролла была свинговой, но от свинговой триольной ритмики отказались сами джазисты, с 1959 г. перейдя на ритм 8/8; в стилях же блюз-рок и хард-рок свинговая основа осталась."искусство") подчеркивает ориентацию исполнителей данной музыки на виртуозное владение инструментом, повышенное внимание к отделке произведений (лад, гармония, композиция), использование элементов классической музыки (от прямых цитат из классических произведений до введения в состав коллективов в дополнение к стандартному набору инструментов 3 гитары (соло, ритм, бас) ударные инструментов симфонического оркестра - скрипка, флейта и т.д.). Отношения между собственно роком (прогрессив-роком) и фолком всегда были достаточно сложные, и, пожалуй, можно сам термин "фолк-рок" считать таким же составным, как "симфо-рок" или "джаз-рок" - то есть обозначающим сочетание двух стилей. Самым ранним примером (и, наверное, первым набором из многих частей в прогрессивном роке) можно назвать композицию "In Held Twas In I" группы Procol Harum, длящуюся 17 минут 30 секунд. Другие знаменитые примеры - "2112" группы Rush, 23-минутная композиция Pink Floyd "Echoes" и их более ранняя "Atom Heart Mother", и 43-минутная "Thick as a Brick" группы Jethro Tull (существуют и композиции протяженностью в час). Метал имеет достаточно большое число подстилей, от сравнительно "мягких" (таких, как, например, классический хэви-метал) до весьма "тяжелых" и неприемлемых для большинства неподготовленных слушателей (дэт-метал, блэк-метал и т.п.).Первый состоял из молодых джазменов, принявших ритмику, песенную традицию и общую эстетику рок-культуры; второй был больше похож на рокгруппу, добавившую секцию из трех духовых инструментов - трубы, саксофона и тромбона. Тем не менее, очень родственная музыка этих двух ансамблей породила новую, широко распространившуюся традицию аранжировки, когда при небольшом количестве духовых (3-4 инструмента) в сочетании с клавишными и гитарами за счет широкого расположения аккордов удается создать впечатление звучащего биг-бенда. Несмотря на то, что сначала между рок - и джазовыми музыкантами была достаточно жесткая конфронтация, среди джазменов нашлись те, кто увидел возможность возрождения популярности джаза у молодежи за счет принятия эстетики, ритмики и технологии рок-музыки. Первые примеры использования симфонизма в оркестровках или перехода к камерному звучанию есть, например, у Beatles (She’s Leaving Home); еще один ранний пример контакта рока и академической музыки - концерт 1969 г. а Альберт-Холле с совмест

Содержание

Введение

Глава 1. Рок как музыкальное направление

1.1 Историческая справка

1.2 Основные направления классического западного рока

1.3 Взаимовлияние рок-музыки и других музыкальных направлений

1.4 Феномен русского рока

1.4.1 Феномен рок-клубов

1.4.2 Ленинградский рок

1.4.3 Московский рок

1.4.4 Рок-движение Урала и Сибири

1.5 Современное состояние рок-музыки

Глава 2. Рок и молодежная культура

2.1 Социологический аспект молодежной культуры

2.1.1 Особенности психологии подростка. Социализация и социальная адаптация подростков

2.1.2 Ролевая и статусная концепции личности

2.1.3 Понятие субкультуры

2.1.4 Рок в восприятии современной молодежи

2.2 Педагогический и психологический аспект применения знаний о рок-культуре при работе с молодежью

2.2.1 Роль знаний о рок-культуре в музыкальном воспитании

2.2.2 Психотерапевтический аспект рок-музыки

2.2.3 Рок-культура и современная словесность

Заключение

Литература

Рок-культура - понятие, которое достаточно долго в силу обстоятельств идеологии и внутренней политики государства оставалось в тени и считалось полузапретным - является неотъемлемой частью современной жизни, в том числе жизни современной молодежи и подростков.

Рок-культура - особый вид суб- или контркультуры, где движущей и организующей силой является рок-музыка. Рок-культура - это культура слушателей рок-музыки и потребителей продуктов индустрии, возникшей вокруг этой музыки (от звукозаписей до стиля в одежде и аксессуарах). Рок-культура противопоставляет себя культуре обыденной, позиционирует себя как антиэстетическую (или имеющую свою эстетику - как правило, агрессивную, вызывающую, идущую вразрез с общепринятыми представлениями о гармонии и красоте), деструктивную. Вместе с тем это агрессивное и деструктивное начало рок-культуры оказывается очень созвучно умонастроениям подростков, находящихся в так называемом переходном возрасте и переживающих сложные, подчас болезненные психофизиологические изменения организма.

Вместе с тем, возможно, именно через рок-культуру возможен диалог между поколениями. Среди нынешних взрослых немало тех, кто сам вырос на рок-музыке; причем эта музыка не является для нынешней молодежи чем-то совсем уж неизвестным.

Несмотря на свою популярность, рок-культура в своем музыкологическом и психолого-педагогическом аспекте остается практически не исследованной, хотя попытки исследования феномена рок-культуры (по крайней мере, в отечественной культурологии и социологии) делались еще в 1980-е годы. Рок-культура воспринимается исследователями как феномен социологический, эстетический, как один из зрелищных видов искусств, рассматривается наряду с такими явлениями, как перформанс, инсталляция, хэппенинг и другие проявления авангардизма в современном искусстве. Некоторое предубеждение музыковедов против рока свойственно не только отечественной, но и западной гуманитарной науке: так, в обширной французской монографии, посвященной року, подробно анализируются театральный, зрелищный аспект рока, взаимоотношения рока и "общества потребления", рока и масс-медиа, в то время как собственно музыковедческому анализу отводится всего несколько страниц (с.55-61), и то анализ этот грешит почти брезгливостью, и общий смысл его - что рок не является музыкой в полном смысле слова. Любопытно возникшее в этом отношении у автора статьи сопоставление рок-музыки с первыми ренессансными балетными спектаклями, в которых музыка также была чем-то вспомогательным по отношению к сценическому действию.

Актуальность данной работы объясняется как повышенным вниманием современных психологов и педагогов к рок-культуре (как явлению амбивалентному), а также необходимостью введения в программу музыкальных школ и школ искусств нового современного музыкального материала, интересного для учащихся и полезного в методическом аспекте, так и тем фактом, что в специальной литературе (в том числе музыкально-педагогической) внимание рок-музыке не уделяется вообще или уделяется недостаточно.

Предмет настоящей работы - восприятие рок-музыки современной молодежью в связи с особенностями психологии и самовосприятия этой возрастной категории.

Объект работы - рок-культура как явление прежде всего музыкальное, но с учетом психолого-педагогического аспекта.

Цель настоящей работы - на основе исследования теоретических работ и собранного в ходе общения с носителями рок-культуры фактического материала выяснить роль рок-культуры в социализации и формировании мировосприятия подростков и молодежи.

В связи с поставленной целью возникают следующие задачи: на основе специальной литературы провести краткий исторический обзор рок-музыки как культурного феномена;

на основе теоретических работ провести анализ особенностей психики подростков и молодежи, связанных с их увлечением рок-музыкой;

дать необходимые рекомендации по поводу возможностей использования рок-музыки в целях музыкального и общего воспитания и образования молодежи и подростков.

Материалом для исследования послужили как теоретические сведения, содержащиеся в немногочисленных монографиях музыковедческого характера, так и работы из области общественных наук (культурологии, социологии, психологии), а также сведения, полученные непосредственно в ходе общения с информантами - носителями молодежной рок-культуры (30 человек от 1969 до 1992 г. р., 18 лиц женского пола и 12 мужского), представителями различных связанных с роком субкультур.

Теоретическая значимость работы заключается в том, что в ней на основании анализа литературы и фактографической информации даются рекомендации для возможного использования в музыкально-педагогичеких целях ресурсов, заложенных в рок-музыке.

Практическая значимость работы заключается в том, что ее результаты могут быть использованы как в различных курсах программы детской музыкальной школы (от сольфеджио до специальности), так и в работе психологов.