Развитие у младших школьников восприятия современной "детской" музыки - Дипломная работа

бесплатно 0
4.5 129
Психологические особенности и педагогические проблемы развития музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста. Специфика "детской" музыки как жанра. Планирование экспериментальной работы. Анализ фортепианного цикла Металлиди "Лесная музыка".

Скачать работу Скачать уникальную работу

Чтобы скачать работу, Вы должны пройти проверку:


Аннотация к работе
Принципиальная перестройка жизни общества на базе современных экономических, социальных и политических изменений со всей необходимостью обуславливает возрастание роли музыкального воспитания и образования как важного фактора формирования гармонически развитой личности. Однако, как показывает практика педагогов, если, обучая ребенка музыке, "упустить" время и обратиться к современным произведениям не с самого начала его музыкального воспитания, то эта сфера музыкального искусства воспринимается детьми с большими трудностями. Как показывают наблюдения, "замедленная" подготовка детей к исполнению и слушанию современной музыки часто исходит от педагога, стремящегося воспитывать музыкальный вкус ребенка на примерах прежде всего классического искусства. Авторский замысел своей музыки для детей раскрывал в статьях и радиопередачах композитор В. В основу исследования положена следующая гипотеза: целенаправленный анализ средств художественной выразительности "детской музыки" способствует развитию у младших школьников музыкального восприятия.Кроме того, он указывал на возможности развития музыкальных способностей: "Врожденными могут быть лишь анатомо-физиологические особенности, т. е. задатки, которые лежат в основе развития способностей, сами же способности всегда являются результатом развития" [58, с.11]. Назайкинский отмечает, что музыкальное восприятие соотносится с такими явлениями, процессами и видами деятельности, как слушание и слышание, сочинение и исполнение, запоминание и мысленное воспроизведение, оценка и эстетическое наслаждение, познание и эмоциональное переживание, наблюдение и созерцание, воображение и предслышание, адекватное отражение и свободная ассоциативная деятельность [37]. Эмоциональность, переживание красоты художественного образа, чувств и мыслей, побуждаемых музыкой, является основным свойством, сущностью полноценного музыкального восприятия. На фоне эмоционального переживания, вызванного музыкой, зарождается потребность в ней, развиваются творческие способности, воображение, возникают ассоциации и обобщения, стимулирующие эстетические эмоции. Теплов пришел к важному для педагогики выводу: для того, чтобы развивать мелодический слух, необходимо "работать" в первую очередь над мелодиями, а не над отдельными звуками или интервалами; недостаточно лишь слышать музыку, нужно почувствовать ее эмоционально; нельзя воспитывать у начинающего музыканта слуховые качества в отрыве от эмоциональных, музыкальный слух - это слух эмоциональный.Умение вживаться в индивидуальную психику ребенка, в мир его воображения, чувств, переживаний и мечтаний значительно облегчает педагогу правильный выбор методики развития музыкальности ученика. Ориентация учебного процесса на развитие способности музыкального восприятия связана, прежде всего, с организацией творческого познания музыки. Так, в обучении игре на инструменте важно проникновение в содержание музыки через ее всестороннее аналитическое осмысление, связанное с тщательным изучением текста произведения, с выявлением его стилевых и жанровых черт, особенностей его музыкального языка. Умение воспринимать музыку различных жанров и стилей - способность, нуждающаяся в педагогическом руководстве с первых шагов обучения ребенка музыке. Сверхзадача, стоящая перед педагогом с первых же уроков - научить ребенка относится к музыке как к выразительному искусству, то есть научить выразительно интонировать музыку, и, прежде всего - мелодию.Внутренние факторы связаны с мотивацией, с установками, внешние - детерминированы особенностями самого учебного материала, условиями его познания. "Установка" в процессе слушания музыки - шире внимания, ибо наряду с четко контролируемыми знаниями и навыками включает неосознанные. Так, по-разному музыка воспринимается в условиях концерта или в трансляции (по радио или телевидению), в процессе индивидуального или массового (концертного) слушания, испытывая эффект эмоционального влияния и присутствия других людей. С различной установкой воспринимают музыку композитор, исполнитель, музыковед. При этом музыка, глубоко пережитая человеком, влияет на все его сознание: создавая нужное настроение.Общественная потребность в выделении для детей "своего" жанра музыкального искусства отражает почти все многообразие жизни, все ее стороны и проблемы: любовь к родной стране, прошлое народа общение с природой, нравственный мир личности, тонкие душевные состояния. Истоки клавирной "детской музыки" относятся к первой половине XVIII века, когда композитор, исполнитель и педагог почти всегда совмещались в одном лице. В "Альбоме для юношества" (1848), а также в более раннем цикле "Детские сцены" (1832) нашли отражение как образный мир ребенка, так и понимание его психологии композитором, что проявилось, в частности, в программных названиях пьес: "Бедный сиротка", "Смелый наездник", "Веселый крестьянин", "Дед Мороз", "

План
Содержание

Введение

Глава 1. Теоретические основы развития музыкального восприятия

1.1 Психологические особенности музыкального восприятия

1.2 Педагогические проблемы развития музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста

1.3 Роль субъективных и объективных факторов в развитии музыкального восприятия

Глава 2. Особенности произведений "детской" музыки

2.1 Специфика "детской" музыки как жанра

2.2 Музыкальный язык современных сочинений для детей

Глава 3. Экспериментальное исследование восприятия современной "детской" музыки младшими школьниками

3.1 Планирование экспериментальной работы

3.2 Анализ учебного материала (фортепианного цикла Ж. Металлиди "Лесная музыка")

3.3 Диагностика уровня музыкального восприятия

3.4 Формирующий эксперимент

Заключение

Литература

Введение
Принципиальная перестройка жизни общества на базе современных экономических, социальных и политических изменений со всей необходимостью обуславливает возрастание роли музыкального воспитания и образования как важного фактора формирования гармонически развитой личности.

Одна из центральных задач современной музыкальной педагогики - поиск средств и приемов интенсификации развития музыкальных способностей. Готовность к восприятию художественных произведений музыкального искусства, "вживание" в интонационный мир осуществляется путем освоения музыкального языка. Композиторы разных эпох внесли свой вклад в дело воспитания юных слушателей, создав большую художественно значимую литературу для детей. В ней с тонкой педагогической интуицией воплощены задачи музыкально-творческого развития детей.

Но, при всем бесконечном уважении и любви к классикам русской и зарубежной музыки, мы не должны забывать, что каждая эпоха находит свое воплощение в современных ей произведениях. Поэтому, наряду с произведениями прошлого, в воспитании музыкально грамотного слушателя и исполнителя важное место всегда отводилось современному искусству. На первый взгляд, здесь не может быть никаких затруднений. Ведь дети с самого своего рождения окружены современной музыкой, которая звучит на концертной эстраде, по радио, телевидению, в аудиозаписях. Однако, как показывает практика педагогов, если, обучая ребенка музыке, "упустить" время и обратиться к современным произведениям не с самого начала его музыкального воспитания, то эта сфера музыкального искусства воспринимается детьми с большими трудностями.

Особенности восприятия современных произведений определяются, прежде всего, спецификой музыкального языка, средствами его художественной выразительности. Как показывают наблюдения, "замедленная" подготовка детей к исполнению и слушанию современной музыки часто исходит от педагога, стремящегося воспитывать музыкальный вкус ребенка на примерах прежде всего классического искусства. Однако, как справедливо подмечено педагогом Л. А. Баренбоймом, "без практического усвоения разных по стилю образцов музыкальной классики не понять и современной музыки. С другой же стороны, без знания современной музыки не найти и убедительной для современного восприятия трактовки музыкальной классики" [7, с. 204].

Начальный этап общего и профессионального музыкального воспитания не обходится без так называемой "детской музыки", то есть написанной с расчетом на возможности детского восприятия и исполнения. Изменения в окружающем мире находят отражение и в детской музыке, поскольку она, как и искусство в целом, является отражением действительности. Меняется как образная сфера детской музыки, так и средства музыкальной выразительности.

Однако в музыкальной педагогике проблема специфики восприятия детской музыки в целом и современной детской музыки в частности пока не нашла глубокого исследования. Одним из первых на эту проблему обратил внимание композитор и педагог М. Ройтерштейн, сосредоточив свое внимание на особенностях содержания и формы современной музыки, написанной специально для детей (47). Авторский замысел своей музыки для детей раскрывал в статьях и радиопередачах композитор В. Гаврилин (13). Специфика исполнительского репертуара для начинающих музыкантов освещена в статьях педагогов Н. Копчевского (22), Л. Николаева (40), дирижера Л. Стоковского (53). Фундаментальное значение для изучения музыкального восприятия имеют научные работы, в которых психика и музыкальная деятельность рассматриваются во взаимосвязи: Л. Бочкарева (9), В. Медушевского (33), Е. Назайкинского (37), В. Петрушина (42), Г. Цыпина (43, 63).

Музыкальное восприятие современной психологической наукой рассматривается как процесс, в основе которого лежит способность переживать музыкальное содержание. Педагогика считает возможным формировать музыкальное восприятие в процессе слушания и анализа средств музыкальной выразительности. При этом, как отмечает Е. Критская, средства музыкальной выразительности становятся предметом музыкальной деятельности, а их знание - целью музыкального образования [25].

Распознание общепсихологических и музыкально-психологических закономерностей развития способностей детей, определение путей начального этапа формирования музыкальных представлений и в соответствии с этим планирование исполнительского репертуара - вот те задачи, которые обязан ставить перед собой каждый вдумчивый педагог.

Роль детской музыки в эстетическом воспитании ребенка, значение средств музыкальной выразительности в восприятии художественного образа, а также недостаточная научная изученность указанных аспектов музыкального образования и воспитания младших школьников определили актуальность выбора темы нашей выпускной квалификационной работы.

Объектом данного исследования является процесс развития у младших школьников восприятия современной детской музыки.

Предметом исследования определено педагогическое руководство процессом постижения детьми современных средств музыкальной выразительности (на примере произведений композитора Ж. Металлиди).

Цель выпускной квалификационной работы - обоснование педагогических путей, активизирующих развитие у младших школьников восприятия современной музыки.

В основу исследования положена следующая гипотеза: целенаправленный анализ средств художественной выразительности "детской музыки" способствует развитию у младших школьников музыкального восприятия.

Доказательство данной гипотезы и реализация поставленной цели работы осуществлялось в процессе решения следующих задач: изучение научно-методической литературы по теме исследования;

изучение музыкального творчества для детей композитора Ж. Металлиди;

анализ учебных программ школы дополнительного образования в аспекте наличия в них произведений современных композиторов;

теоретическое обоснование метода музыкально-педагогического анализа современных средств музыкальной выразительности в произведениях детской музыки.

В работе использовались такие методы исследования, как: анализ научно-методической литературы и учебной документации;

изучение особенностей музыкального стиля композитора Ж. Металлиди;

музыкально-педагогический анализ учебного материала (фортепианных пьес Ж. Металлиди для детей);

опосредованное наблюдение за учениками в процессе слушания и исполнения ими музыкальных произведений;

устный опрос педагогов и учащихся;

опытно-экспериментальная работа.

Методологическую основу исследования составили концепции музыкальных способностей (Б. Теплов, В. Медушевский, Е. Назайкинский) и педагогических условий их развития (А. Алексеев, Л. Баренбойм, Г. Коган, Г.Нейгауз, А. Николаев, С. Савшинский, М. Фейгин, А. Щапов), теория психологической "установки", влияющей на активизацию деятельности (Д. Узнадзе), концепции структурной модели музыкального восприятия (Л. Бочкарев, Г. Цыпин) и эмоционального познания музыки (С. Раппопорт, Г. Тарасов), обоснование роли средств выразительности в музыкальном восприятии (Л. Мазель, В.Малышев М. Ройтерштейн).

Базой опытно-практической работы по теме нашего исследования являлась колледж-интернат искусств города Ханты-Мансийска.

Квалификационная работа состоит из введения, трех глав, заключения и списка литературы. В первой главе - "Теоретические основы развития музыкального восприятия" - освещаются психолого-педагогические особенности и проблемы развития у младших школьников способности к музыкальному восприятию. Материал главы опирается на фундаментальные труды исследователей данной проблемы в области психологии и педагогики;

Во второй главе - "Особенности произведений детской музыки" - раскрываются такие понятия как жанр "детской музыки" (история становления), "современный музыкальный язык" (особенности);

В третьей главе - "Экспериментальное исследование восприятия современной "детской" музыки младшими школьниками" - дан подробный анализ учебного материала - цикл "Лесные сцены" Ж.Металлиди. В процессе констатирующего эксперимента, применяя метод опроса и наблюдения, у учащихся младших классов проводится диагностика уровня музыкального восприятия современной детской музыки. В формирующем эксперименте рассматривается эффективность метода музыкально-педагогического анализа средств музыкальной выразительности современного музыкального языка, анализируются результаты диагностики.

В заключении сформулированы основные выводы, подтверждающие правомерность гипотезы, а также предложены некоторые методические рекомендации по развитию восприятия современного музыкального языка школьниками младших классов.

Список литературы, состоящий из 65 источников, включает в себя работы по психологии, педагогике, эстетике и музыкознанию.

Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность
своей работы


Новые загруженные работы

Дисциплины научных работ





Хотите, перезвоним вам?