Проникновение зарубежной музыки в СССР и ее влияние на общество - Дипломная работа

В истории музыки XX век занимает особое место. Именно в это время в США происходит зарождение и развитие ключевых стилей массовой музыкальной культуры, таких как блюз, джаз, рок-н-ролл и рок. Эти стили появлялись в разные временные периоды, но неизменно распространялись по всему миру, в том числе добираясь и до СССР, пусть и с большим опозданием. Интерес вызывает не только проникновение этой самой «западной» музыки в СССР, но и то, какое влияние в итоге эта музыка оказала на умы советских людей, и как поспособствовала развитию музыки в нашей стране в будущем, несмотря на, порой, жесткие реалии того времени. музыка цензура рок Актуальность темы в наши дни обуславливается огромным пластом культурного наследия, который создали исполнители и коллективы того времени. Пусть они и вдохновлялись зарубежной музыкой, но в итоге это легло в основу целой эпохи новой, самобытной музыки, которая не потеряла свою актуальность и по сей день. Еще одним источником стали карикатурные рисунки в юмористическом журнале «Крокодил». Третьим источником стал отрывок из интервью музыкального критика Артемия Троицкого для канала «Беларусь 24» в рамках съемок одной из серий документального сериала «Запрещенная музыка СССР», посвященной истории группы «Машина времени». В нем он объясняет, почему власть так не любит «МВ» и рок-музыку в целом: «Западное происхождение - это было не главное, главное было то, что рок-музыка была какая-то чересчур будоражащая, чересчур сомнительная в идеологическом отношении. Они эту музыку ненавидели просто люто, и люто они ее ненавидели в первую очередь потому, что рок-музыка, как известно, это музыка, которая создается непрофессиональными композиторами, то есть собираются ребята, талантливые музыканты, и начинают сами бренчать на гитарах, искать аккорды и сочинять песни: и музыку, и стихи.» «Сам этот принцип для Союза Советских Композиторов был абсолютно губительным, потому что вся их монополия держалась на том, что никто в стране, кроме сертифицированных патентованных советских композиторов вообще не имеет права на музыке зарабатывать. То есть исполнять ее еще гденибудь в подворотнях или в студенческих кафе, но вот чтобы это было официально, в концертных залах, чтобы за это платили деньги, чтобы за это были отчисления от трансляций по радио и телевидению, чтобы эта музыка выходила на фирме «Мелодия», опять же со всеми соответствующими денежными бонусами - этого они допустить категорически не могли, и поэтому такие люди, как Андрей Макаревич были для них страшнее огня в сухом лесу». Эта книга представляет собой двухтомное собрание текстов об истории и сегодняшнем состоянии джазового искусства в России. Главная же идея книги заключается в том, что «потреблянцы» (слово придумано автором) с Запада или люди «низа» основали целый институт, чтобы превратить высокодуховных людей «верха» (советских) в таких же «потреблянцев». Пионером советского джаза принято считать российского поэта и музыканта еврейского происхождения Валентина Яковлевича Парнаха (Парноха). Осенью 1922 года Парнах создает в Москве первый в истории СССР джазовый ансамбль, получивший название «Первый в РСФСР эксцентрический оркестр джаз-банд Валентина Парнаха». Но по-настоящему популяризировать и донести джаз до широкой публики удалось другому выдающемуся артисту еврейского происхождения - Леониду Осиповичу Утесову. Вернувшись в Ленинград, Утесов создает оркестр «Теа-джаз», перевернувший представление советских людей о джазе и эстраде в целом. Комитет запретил ему и его оркестру исполнять со сцены «блатной» фольклор, а начальник Репертуарной комиссии Комитета по делам искусств Платон Керженцев и вовсе поставил Утесову ультиматум: «Если вы еще раз где-нибудь споете «С одесского кичмана», это будет ваша «лебединая» песня». Удалось найти небольшой рассказ современницы того периода: «Карикатуры в журнале Крокодил изображали прыщавых тонкошеих подростков в светлых пиджаках с огромными плечами, узких брючках-дудочках, башмаках на толстой светлой подошве (манке), с напомаженным коком и папироской. Группа образовалась в 1968 году. В состав входили: Константин Никольский (гитара), Иван Локтионов (гитара), Сергей Извольский (бас), Борис Беляк (клавиши), Александр Сикорский (барабаны). Их заменили Александр Кутиков бас, вокал и Сергей Кавагоэ клавишные. К весне 1975 г. состав МВ стабилизировался: Макаревич, Кавагоэ (в результате этих перемещений оказавшийся за барабанами) и басист, вокалист Евгений Маргулис; приобрел узнаваемые черты и стиль группы, который опредилили многочисленные интересы и пристрастия ее участников: от бардовской песни до блюза и от кантри до рок-н-ролла.