Произведение a capella "Утёс", музыка В.Я. Шебалина, слова М.Ю. Лермонтова - Реферат

ГБОУ СПО "Волгоградский педагогический колледж" Произведение a capella "Утес", музыка В.Я. Подготовила студентка: 3 муз.Хоровые коллективы, укомплектованные одними только мужчинами, женщинами или детьми, называются однородными: хор из одних женщин - женский хор, из одних мужчин - мужской, из одних только детей - детский. Хоровой коллектив, который исполняет произведения a capella, - это "своеобразный вокальный оркестр, который на основе синтеза звука и слова отображает своим богатством красок художественные образы музыкального произведения". Хор, который поет a capella, даже для исполнения несложных произведений гармонического стиля, должен иметь значительные вокальные навыки, вокально - техническую подготовку певцов; что же касаемо полифонических произведений, то они доступны только высококвалифицированному коллективу. Проанализировав произведение с точки зрения тисситурных условий каждой партии, можно убедиться, что каждая партия пребывает в условиях своего природного регистра. Понятие "интонирование" также музыканты применяют в том случае, когда говорят об умении мыслить муз. звуки не по отдельности, а заключать их в единую муз. мысль - строить муз. фразы, предложения.

Тональный план. Тональный план музыкального произведения активно влияет на процесс формирования композиции со всеми ее свойствами соотношением разделов и фона, ролью кульминационных моментов. Отступление от начальной тональности способствует преодолению однообразия в произведения и стимулирует дальнейшее развитие.

Основная тональность произведения - а - moll (ля - минор), и в такте № 8 переходит в тональность минорной доминанты т. е. e - moll, что присуще народной музыке. Вторая часть произведения начинается снова с а - moll (ля - минор), и тональность до конца произведения не меняется.

Мелодия - важнейший способ музыкальной выразительности. Мелодическая линия возникает от плавного, постепенного движения прыжкообразными восходящими и нисходящими ходами, подъемами и спадами. За основание мелодики композитор чаще всего берет тоническое трезвучие и на его основе строит мелодическую линию. Движение мелодической линии очень тесно связанно с текстом, и ярко передает настроение песни.

Мелодия данного произведения написано волнообразно с движением. Диапазон мелодики в пределах октавы (а 1 - а 2). От направления мелодики зависите ее напряжение.

Нарастание напряжения мелодического развития связано с восходящим направлением и усилением звучности, уменьшение напряжения с нисходящим направлением и динамическим умиротворением.

Мелодия напевная, но встречаются прыжки мелодики на разные интервалы. Начинается мелодия по звукам тонического квартсекстаккорда (t 6/4), а также встречаются прыжки на такие интервалы: м 6, ч 4, ч 5 и м 7.

Гармонический план. Гармония произведения простая, и насыщена неустойчивыми аккордами. Часто встречаются диссонансные созвучия, что придает хоровой партитуре богатую колоритную окраску.

Гармонию произведения можно схематически изобразить так.

4 4 t T d d6 VIIН VI VI t 6/4

1 такт 2 такт 3 такт

4 4 VIIН d S6 S6\4 d6 d t3 VIIН S6 d VI D6/5 - S II6/5 III III7 DD7 DD t6 t

4 такт 5 такт 6 такт

4 4 VIIН VII7н III VII6н VIIН VII7н III VII6н T d VII6/4 t T t6 D4/3

7 такт 8 такт 9 так 4 4 VI6 - VI7 DD4/3ь/5 T6/4- d7 t4/3 t 6/4 t S

10 такт 11 такт 12 такт

4 4 t6 VI6 VIIН VI6 VIIН t S6/4 t S6/4

13 такт 14 такт 15 такт

4 4 t S6\4 t S6/4 t t t t

16 такт 17 такт 18 такт

Гармонический строй. Аккорды в которых встречаются альтерированные ступени, движение параллельными терциями надо выстроить по руке вне темпоритма.

8. ПРОБЛЕМЫ ИСПОЛНИТЕЛЬСКО-ДИРИЖЕРСКОЙ РАБОТЫ

Решая все эстетические проблемы с точки зрения исполнительства, необходимо связывать их с усовершенствованием техники дирижирования. Хоть способ жестикулирования базируется на академической традиции. У дирижера - исполнителя должно быть что - то своеобразное, что характеризует его индивидуальность.

Дирижер должен обратить свое внимание на такие моменты, которые могут создать некоторые трудности для исполнения: ферматы, ритмически разное пене хоровых партий, части агогические изменения и тактовые динамические контрасты, синкопы, одновременное объединение ритмических штрихов в партиях. Отрабатывая указанные элементы, не обходимо согласовать их с дирижерской схемой, исходя из раз мера произведения. Соответствие за правильный выбор полностью ложиться дирижера и находиться в зависимости от выбранной ним строгой или вольно - импровизированной манеры исполнения. В вопросах исполнения трактовки произведения важное значение имеет стиль того или юного композитора.

1. Показ поочередного вступления партий.

2. Показ вступления на целую долю и дробленых вступлений на (восьмую) паузу.

3. Показ снятий на разные доли такта.

4. Показ гибкой фразировки в тихой динамике.

5. Показ темы на фоне выдержанных звуков.

6. Владение легким кистевым жестом и показ глубокого звучания legato/.

7. Эмоционально передать два образа заложенных в произведении. В произведении два образа: тучки и утеса, под которым подразумеваются человеческие чувства: мягкость, беззаботность и одиночества, печали.

Характер лирико-драматический.

Форма произведения простая 2х частная

Іч. Период квадратного строения 4 4 такта.

ІІЧ. Расширенный период 4 6 тактов.

Основная тональность a-moll, размер 4/4,темп Moderato, Cantabile (умеренно, певуче). Стиль письма гомофонно-гармонический с элементами подголосочной полифонии.

Іч. Произведение начинается коротким соло альтов, тема сочетает в себе ходы на широкие интервалы ч 4,м 6 и плавное волнообразное движение, 3 такте подключаются сопрано, звучит развитие двух, а затем трехголосие.

Тему ведут сопрано, но альтовая партия заполняет своим движением выдержанные звуки у сопрано, таким образом, уравновешивая звучание.

Появляются распевы на (две шестнадцатые, залигуй)носит изобразительный характер подчеркивая мягкость и изящество тучки.

Нот. Пр.№1.

ІІЧ. Начинается в другом характере: с затакта вступают басы ("но остался влажный…") к которым поочередно присоединяются тенора, а затем женский хор.

Нот. Пр. №2.

Гибкая фразировка, мягкий акцент в слове "морщине" залигованый через тактовую черту. Звук передает спокойствие, задумчивость. Далее следует вновь короткий басовый эпизод "одиноко он стоит…" наполненный грусти, печали. Присоединяющиеся поочередно тенора, альты и сопрано усиливают восприятие образа одиночества. Заканчивается произведение в низкой тесситуре в динамике PPP мягким плагальным оборотом.

Вокально-хоровой анализ. Произведение предназначено для исполнения 7миголосным смешанным хором a cappella.

Диапазоны партий: Тесситура средняя во всех партиях, в самом конце произведения используются басы октависты.

Дыхание спокойное, общехоровое, по партиям.

Способ звуковедения legato.

Интонационные трудности.

1. В произведении есть скачки на ч 4, м 6 их нужно исполнять в единой вокальной позиции.

Нот. Пр.№3.

2. Встречаются альтерированные ступени связанные с отклонением в e-moll, а также с использованием вспомогательного хромотизма. Хор должен ориентироваться в знании гармонии и тональности.

Нот. Пр. №4.

Гармонический строй. Аккорды в которых встречаются альтерированные ступени, движение параллельными терциями надо выстроить по руке вне темпоритма.

Нот. Пр.№5.

Ансамблевые трудности. Динамический ансамбль в основном естественный, т. к. голоса поют в естественной тесситуре за исключением единого эпизода где тенора поют выше сопрано.

Динамические трудности. Тихая динамика во 2ой части (р, рр) требует очень внимательного отношения к певческому дыханию, чтобы протяженность фразы исполнялись качественно на певческой опоре.

Ритмические трудности. Распевы на (две шестнадцатые залигуй) исполняются мягко, немного подчеркнуто на слове "весело".

Темповые трудности. Сохранить единый темп Moderato в обеих частях произведения.

Дирижерские трудности: 1. Показ поочередного вступления партий.

2. Показ вступления на целую долю и дробленых вступлений на (восьмую) паузу.

3. Показ снятий на разные доли такта.

4. Показ гибкой фразировки в тихой динамике.

5. Показ темы на фоне выдержанных звуков.

6. Владение легким кистевым жестом и показ глубокого звучания legato/

7. Эмоционально передать два образа заложенных в произведении.

Исполнительский план.

Іч. Исполняется светлым, легким звуком.

ІІЧ. Глубоким, прикрытым, мягким звуком. Кульминация в начале II части на словах "в морщинах…" исполняется не громко (mf) эмоционально насыщено, глубоко.

Размещено на .ru