Анализ биографии и этапов творческой деятельности Отто Вагнера как архитектора и дизайнера интерьера. Рассмотрение наиболее известных архитектурных объектов Отто Вагнера. Особенности связи формы строения здания с его назначением в проектах Вагнера.
Почти пятидесятилетняя творческая жизнь Отто Вагнера как архитектора и дизайнера интерьера может быть представлена тремя основными периодами: · ранний с 1863 по 1887 год Возможно, работа над этой крупной формой способствовала выработке широты мышления, которая едва ли возможна, если зодчий занимается домом-особняком. Доходный дом чаще заставляет архитектора ориентироваться на некоего обобщенного заказчика и позволяет лучше соотнести замысел с большим городским окружением. Доходный дом чаще заставляет архитектора ориентироваться на некоего обобщенного заказчика и позволяет лучше соизмерить замысел с большим городским окружением. Чертами историзма отмечены многие доходные дома Вагнера - например, дом на Беллариаштрассе (1869), жилой дом Грабенхоф (1874-1877), дом на Шоттенринге (1877) в Вене.вагнер архитектор дизайнер проектСинагога еврейской ортодоксальной общины в Будапеште относится к ранних работ Вагнера. Фасады здания выполнены из цветного кирпича, с архитектурными деталями в мавританском стиле. Восьмигранный световой фонарь, которым увенчана здание, вместе с большими круглыми окнами в боковых стенах обеспечивают помещения освещением. После конгресса 1868-1869 годов, состоявшемся в Венгрии, на котором произошло разделение иудейской церкви на три основные религиозные организации две радикальные и средней, эта синагога стала главным храмом средней, наиболее умеренной из них. После Второй мировой войны здание долго находилось в полуразрушенном состоянии, сменило нескольких владельцев.Дом занимает важный с градостроительной точки зрения участок между тремя улицами и имеет сразу три фасада.Архитектор Вагнер спроектировал и построил эти дома, окончательно порвав с канонами Рингштрассе, идейно приняв лозунги Сецессиона: функциональное предназначение здания обусловливает его форму. Поэтому он не прячет за общим фасадом предназначения первых этажей (мастерские, офисы), но и проявляет уважение к верхним этажам, создавая два различных уровня, подчеркивая их особым оформлением. Закругляя угол здания №38 с Линке Винцайле на Кестлергассе и создавая светлую лоджию на верхнем этаже, архитектор объединяет две различные перспективы. Фасад дома с глашатаями строится на контрасте оштукатуренной гладкой поверхности и декоративных позолоченных элементов, например таких как женские “модерновые” профили на псевдо пилястрах дома, сделанных по эскизам Коломана Мозера. Фасад соседнего углового дома-ровесника строится на сочетании гладкой оштукатуренной поверхности и позолоченных декоративных элементов, выполненных по рисункам Коломана Мозера.Это наземное сооружение создал известный австрийский архитектор Отто Вагнер при участии Йозефа Марии Ольбрих. Здание станции Штадтбан состоит из двух павильонов, соединенных высокой аркой с центральным входом и представляет яркий пример архитектуры в стиле модерн. В строительстве применены стальные конструкции с мраморными плитами, что сделало Вену одним из современных городов своего времени. Когда в 1981 году железнодорожные линии преобразовались в метро, эта оригинальная станция была под угрозой сноса, но благодаря протесту общественности местные власти приняли решение оставить ее.Проект здания был выполнен архитектором в 1905 - Отто Вагнер собирался построить "witwensitz" - дом для своей второй жены, Луизы Штиффель, которая была на 20 лет его младше с тем, чтобы она продолжала жить там после того, как муж умрет. Здание, построено в железобетоне в 1912 году. Структура ассиметричного фасада подчеркнута узкими, двухчастными окнами первого этажа, декоративным эмалевым поясом с геометрическим орнаментом. Над входной дверью виллы расположена часто цитируемая "сецессионная" мозаика-витраж выполненная Коломаном Мозером. План участка содержит подробную информацию о ландшафт, что свидетельствует о желании архитектора гармонично совместить архитектуру здания и ландшафтный пейзаж.Сберкассу строили по госзаказу, но архитектор Отто Вагнер сумел реализовать непростой претенциозный замысел и обойти все препоны консервативных чиновников. Все величие осуществленного Вагнером проекта люди смогли оценить лишь после того, как работы были окончены и строители сняли леса. Обстановка сберкассы подчеркивала важность денежных операций - клиенты не должны были отвлекаться от цели визита в финансовое учреждение. Эта церковь возвышается на холме Штайнхоф в венском районе Пенцинг и является частью архитектурного комплекса психиатрической больницы. Здесь все создано для их удобства и безопасности - в церкви практически отсутствуют острые углы, кресты убраны подальше от посетителей, предусмотрены отдельные скамьи для тревожных и спокойных пациентов, отдельные входы для мужчин и женщин, оборудованы аварийные выходы на случай эвакуации больных, место службы священника отделено от паствы в целях безопасности.Такова главная идея австрийского зодчего, одного из основоположников архитектуры модерн - Отто Вагнера. Если вам посчастливится побывать в Вене, вы увидите там немало зданий, созданных по его проектам
2.5 Станция Штадтбан на площади Карлплац.(1899г.) арх. Отто Вагнер
2.6 Ансамбль из трех домов (Rennweg, 1a, 3, 5),( 1889-1991) арх. Отто Вагнер
2.7 Villa Wagner II на Хеттельберг-штрассе в Вене, (1905г.) арх. Отто Вагнер
2.8 Почтовый сберегательный банк (Postsparkasse), Вена,Австрия (1904-1912г.)арх. Отто Вагнер
2.9 Церковь св. Леопольда, Am Steinhof, 1904-1907 гг., Австрия. арх. Отто Вагнер
2.10 Проект отеля "Вена". Вена I, Коловратринг (1910 г.) арх. Отто Вагнер
Заключение
Список использованных источников
Введение
Почти пятидесятилетняя творческая жизнь Отто Вагнера как архитектора и дизайнера интерьера может быть представлена тремя основными периодами: · ранний с 1863 по 1887 год
· зрелый с 1888 по 1908 годы
· поздний вплоть до 1918 года.
По протяженности ранний и зрелый периоды почти равны, но по масштабности замыслов двадцать зрелых лет далеко превосходят ранний период.
Первые двадцать пять лет творчества - это неустанный труд и непрерывные поиски оригинальных идей в разных областях зодчества. Преобладающее место в работе мастера занимал жанр городского доходного дома. Вагнер занимался им с редкой последовательностью. Возможно, работа над этой крупной формой способствовала выработке широты мышления, которая едва ли возможна, если зодчий занимается домом-особняком. Доходный дом чаще заставляет архитектора ориентироваться на некоего обобщенного заказчика и позволяет лучше соотнести замысел с большим городским окружением.
1. Архитектор Отто Вагнер (1841-1918г.)
Архитектор Отто Вагнер, воспитанник венской школы середины XIX века, одним из первых поднял восстание против всеобщего увлечения историческими стилями и, по выражению Г. Тице, до самой смерти «был в походе против ненавистною врага» - фальши, порожденной в искусстве имитацией старины.
Начало жизненного пути будущего зодчего - выходца из чиновничьего сословия - было вполне благополучным. Отто Коломан Вагнер родился 13 июля 1841 года в предместье Вены Пенцингс в семье венгерского нотариуса Рудольфа Симеона Вагнера, женатого на дочери богатого придворного архивариуса Сусанне Хельфеншторфер. В 1847 году Вагнер-отец скончался, воспитанием двух сыновей занялась мать. С 1850 года Отто посещал классическую гимназию, затем - духовный приют бенедиктинцев в Кремсмюнстере. Мать мечтала сделать из сына юриста, но Отто избрал карьеру архитектора и в 1857 году поступил в Венский политехнический институт. Спустя несколько лет он перешел в Королевскую строительную Академию Берлина, чтобы заниматься у ассистента знаменитого Шинкеля архитектора Карла Фердинанда Буссе. В 1861 году Отто вернулся в Вену и поступил в Академию изящных искусств по классу профессоров Зиккардсбурга и ван дер Нюлла.
В 1863 году он успешно завершил свое академическое образование, представив проект курзала. Некоторое время Вагнер работал в мастерской Людвига Ферстера и вскоре начал самостоятельную практику. В 1863 году он женился на Жозефине Домхарт. Так первая половина 1860-х годов стала для него началом отсчета самостоятельной жизни.
Молодому архитектору в начале карьеры нередко приходилось выступать совместно с кем-либо из более опытных профессионалов и подчиняться модным идеям, которые не всегда были по душе. Вероятно, по этой причине Вагнер не любил вспоминать о ранних работах, считая их творчески не сложившимися.
Почти пятидесятилетняя творческая жизнь Отто Вагнера может быть представлена тремя основными периодами: ранний - с 1863 по 1887 год, зрелый - с 1888 по 1908 годы и поздний период - вплоть до 1918 года. По протяженности ранний и зрелый периоды почти равны, но по масштабности замыслов двадцать зрелых лет далеко превосходят ранний период.
Первые двадцать пять лет творчества - это неустанный труд и непрерывные поиски оригинальных идей в разных областях зодчества. Преобладающее место в работе мастера занимал жанр городского доходного дома. Вагнер занимался им с редкой последовательностью. Возможно, работа над этой крупной формой способствовала выработке широты мышления, которая едва ли возможна, если зодчий занимается домом-особняком. Доходный дом чаще заставляет архитектора ориентироваться на некоего обобщенного заказчика и позволяет лучше соизмерить замысел с большим городским окружением.
Широту мышления Вагнеру помогало развивать регулярное участие в архитектурных конкурсах. Это упрочивало положение молодого архитектора, делая его имя более известным в профессиональных кругах. Благодаря публикации сохранился один из наиболее ранних проектов Вагнера 1860-х годов - проект дома господина К. в Вене, дающий яркое представление о тогдашних вкусах начинающего зодчего. Он представляет неуклюже-живописное нагромождение архитектурных форм ренессанса и барокко.
Чертами историзма отмечены многие доходные дома Вагнера - например, дом на Беллариаштрассе (1869), жилой дом Грабенхоф (1874-1877), дом на Шоттенринге (1877) в Вене.
В конце 1870-х годов появляются и такие доходные дома, в которых все сильнее проступает желание автора модернизировать формы ренессанса соответственно месту постройки в городе и его особенностям.
К этому времени Вагнер уже добился полной самостоятельности и стал строить доходные дома на собственные средства, а построенный дом продавал - совершенно так же, как поступал свободный художник, продавая законченную картину. Подобный метод работы устраивал Вагнера еще и потому, что обеспечивал относительную независимость в творчестве и приносил определенный доход. Уже опытный предприниматель, Вагнер стал ориентироваться только на состоятельных покупателей, все построенные им доходные дома относились к репрезентативному типу. Будучи твердо убежден в значительности жанра доходного дома для современного города, Вагнер стремился облик дома сделать не менее эстетически весомым, чем облик соседствующих общественных сооружений. По его представлению, жилища такого типа неизбежно должны были не только умножаться числом, но и в объемах должны уравняться с другими ответственными гражданскими постройками. Среди лучших вагнеровских домов - доходные дома в центре Вены - на Ратхаузштрассе и на Штадионгассе.
В эти годы Вагнер стремится к модернизации классического наследия, которая самым решительным образом проявила себя в проектах банковских и конторских зданий. Этот архитектурный жанр, как и доходный дом, предоставлял, видимо, больше возможностей для развития вариантов типовой схемы и преобразования привычных форм. За проект Управления банков на конкурсе 1880 года Вагнер был отмечен третьей премией - и это означало немалый успех зодчего.
В 1890 году Вагнер издает на собственные средства собрание своих архитектурных произведений «Эскизы, проекты и осуществленные постройки». Именно здесь впервые появился новый девиз творчества: «Необходимость - единственный повелитель искусства».
Новый период творчества Вагнера отмечен расширением диапазона работы мастера и появлением среди его произведений большего количества проектов, предназначенных для удовлетворения нужд крупного города. Возможно, ключевую роль играет здесь работа архитектора над генеральным планом реконструкции Вены по конкурсу 1892-1893 годов.
Работая над проектом перепланировки Вены, Вагнер предполагал более грандиозные преобразования структуры города, чем в проекте постройки Рингштрассе. Его программа перепланировки предлагала организацию больших систем каналов, шлюзов, мостов на Дунае, городского транспорта, наконец, определение территорий для будущего развития города.
За свой проект Вагнер получил одну из двух первых премий конкурса. Частично его идеи были реализованы на протяжении 1893-1900 годов.
Многие его крупные произведения 1890-х годов связаны с планом реконструкции Вены, воплотившие практически его идеи «современной архитектуры». Среди таких замыслов - конторские здания типа дома Неймана по Кертнерштрассе, дом компании «Анкер» у Грабена, но воистину гигантской работой является проектирование городской железной дороги и плотинно-шлюзовых сооружений Вены. Эту работу Вагнер вел в новом качестве - в 1894 году он получил пост профессора архитектуры в венской Академии искусств. Вагнер также был повышен в звании - из строительного советника до высшего строительного советника.
Дальнейшие шаги «стиля практической полезности» связаны с двумя большими конкурсными победами Вагнера, воплотившимися в зданиях храма и Венской сберкассы.
Храм Св. Леопольда в западном районе Вены Штейнгоф построен в 1904-1907 годы как важнейшая часть комплекса зданий психиатрической лечебницы. Замысел Вагнера основан на более ранних исканиях образа культовой постройки, которые мастер вел прежде: необходимо назвать проекты церкви в Эссеге (1890), эскизы берлинского собора (1891), построенную в 1895 году капеллу Иоанна в Веринге, проекты церкви капуцинов и приходской церкви в Веринге (1898). Во всех этих замыслах Вагнер стремился создать современный облик храма, но удалось ему это выполнить только в проекте церкви в Штейнгофе.
Храм Вагнера представляет почти одновременно зародившуюся в разных странах новую концепцию культового зодчества. В ее основе - стремление к изменению планировочного решения храма и оборудование его современными средствами комфорта.
В храме Св. Леопольда действительно все выполнено по современным требованиям - акустика и оптика, вентиляция и отопление, прекрасная освещенность. Вагнер шел по пути сближения культового и зрелищного жанров архитектуры. Он почти совсем упразднил окна в алтарной части, оставив только боковые, лишил церковный зал обычных нефов, избрав зальное единое пространство в двадцать метров высотой. Для лучшей слышимости все углы помещения скруглены.
В овладении «новым евангелием строительства» для поиска «современного», бесспорно, исключительно важное место занимает спроектированное Вагнером здание Венской Центральной сберегательной кассы. Оно было возведено в 1904-1906 годах в северо-восточном конце Рингштрассе. Главным фасадом здание выходит на маленькую площадь (карман) Георга Коха. Она является как бы небольшим вестибюлем перед зданием кассы, организация пространства площади связана с фасадом вагнеровской постройки. Сберкасса заняла целый квартал неправильной формы. Почти трапециевидная конфигурация участка продиктовала всем участникам конкурса симметричную форму плана, что сделано и Вагнером.
Самая удачная часть проекта - интерьер кассы, все детали которого демонстрируют творческий подход зодчего к проектированию. Этот интерьер с господством чистых плоскостей и прямых линий, с четкими крупными указателями является образцом «современного интерьера» начала XX века, воплощающего принцип высокой целесообразности в каждой детали - от дверных ручек до электроосветительных приборов. В отделке помещений Вагнер применил мрамор и керамику с геометрическим рисунком орнамента. Ритм орнамента преимущественно вертикальный, что подчеркивает ритм главных строительных элементов - столбов и балок железобетонного перекрытия. Нет ни намека на ордер, за исключением выделения плоским орнаментом в керамике верха столбов и простенков, но это - слабое эхо ордерных построений.
Одна из лучших осуществленных работ Вагнера - кожно-туберкулезная лечебница в районе Вены Оттакринге. Она была построена в 1908-1913 годы.
Разрезка плоскости фасада декоративными швами в штукатурке - прием не только декоративный. Из ряда проектов позднего периода видно, что Вагнер уже мечтал об употреблении сборного железобетона в виде панелей для стен - именно с такой разрезкой фасада швами, как в оштукатуренных зданиях мастера. Например, проект санатория в Пальмшлоссе под Бриксеном (Южный Тироль) в 1914 году предлагает подобное решение, отличающееся четкой простотой всех элементов фасада и ясностью планировки. Но несравненно ярче идея сборного строительства разработана у Вагнера в проекте университетской библиотеки на 800 тысяч томов в Вене, который известен в других вариантах - 1910 и 1914 годы. Зодчий исходит из идеи каркасного здания со стандартными конструкциями: все стены, столбы и перекрытия - из железобетона Вагнер попытался спроектировать стены в виде навесных железобетонных панелей.
Конечно, тогда это не было осуществлено - строительство еще не знало преднапряженного железобетона. Однако сам факт проектирования большого общественного здания в столь необычных конструкциях говорит, по крайней мере, о теоретическом предвидении Вагнером путей развития архитектуры железобетона. Не случайно А. Раафат называет Вагнера наряду с О. Перре и Т. Гарнье пионером в области освоения выразительных возможностей железобетона как материала архитектуры XX века.
Зрелый период творчества Вагнера принес ему не только многочисленные почести, но и поражения на ряде конкурсов, непонимание со стороны архитекторов старой школы и чиновников, даже травлю за смелые выступления в защиту «новой архитектуры». В 1899 году, уйдя из Дома художника, почетным членом которого Вагнер состоял, мастер примкнул к Венскому Сецессиону. В связи с этим разразились настоящие битвы против его проектных идей на конкурсах военного министерства и Городского музея. Нужно было обладать незаурядным мужеством, чтобы стойко выдержать этот период «бури и натиска», надо было иметь смелость упорно отстаивать идеи «современной архитектуры».
Вагнер выступил с ними в середине 1890-х годов в книге «Современная архитектура», мысли и идеи которой подтолкнули к организации в Вене объединения Сецессион. Вдохновляясь взаимной поддержкой, Вагнер именно в эти годы решился на смелые эксперименты, сильно отличающиеся от всего того, что он сделал на пути поисков «стиля практической полезности».
Среди таких экспериментов мастера - три доходных дома на Линке, Винцайле и Кестлергассе в Вене. Зодчий использует керамическую облицовку фасадов, которая в принципе для Вены не была абсолютно незнакомой. Дома по Линке, Винцайле поразили горожан едва ли не сильней, чем инженерные сооружения мастера для Вены. Вагнер, вызвавший восхищение венцев праздничными декорациями и инженерными постройками, позволил себе весь фасад дома украсить прихотливым ковром орнамента в красном и зеленом цвете, развесив огромную изгибающуюся гирлянду из нарисованных стеблей и цветов от одного конца фасада до другого. Это было неслыханно и воспринималось многими как «вершина безобразия».
Как некогда в жизни Шинкеля, так и Вагнера особое место заняла архитектурная тема музея. Но Шинкелю довелось ее осуществить практически, у Вагнера же она осталась в проектных замыслах. Проектирование Городского музея Вены - кульминация этой темы для искусства Вагнера. Создание трех вариантов Городского музея на Карлсплац, по меткому выражению Г. Тице, занимает такое же место в жизни Вагнера, как создание гробницы Юлия II в искусстве великого Микеланджело. Проект стал большой трагедией художника, его неисполнившейся мечтой.
В 1900 году профессор Вагнер выступил с предпроектным предложением по созданию Городского музея в Вене. Оно было в принципе одобрено властями, и на его основе разработали конкурсную программу. В 1901 году на предварительном конкурсе Вагнер завоевал одну из восьми премий и право участия в первом туре официального конкурса. Он состоялся в 1902 году с участием многочисленных идейных противников Вагнера во главе со строительным советником Ф. Шахнером. Проекту Вагнера жюри не решилось отдать предпочтение, и конкурс был продлен. Лучшим участникам было предложено изготовить модели проектов, в 1903 году на первом туре модели появились. Лучшими были признаны проекты Вагнера и Шахнера, но определенного решения не последовало.
Однако Вагнера это не обескуражило, с твердым намерением победить он в 1907 году представил на второй тур конкурса другой вариант своего проекта. В 1908 году Ф. Шахнер внезапно скончался, но победа не оставалась за Вагнером. Третий тур конкурса провели в 1908-1909 годы и выдвинули условие: представить шаблон фасада в натуральную величину. У Вагнера шаблон был выполнен на полотне, его разорвал ветер… Третий тур вновь не дал результатов.
Возможно, менее упорный и решительный человек после этого отступил бы, тем более что было изменено предлагаемое место строительства музея - его предложили проектировать в местечке Шмельц на периферии Вены. Это означало крушение всех прежних замыслов, но Вагнер разработал новый проект - четвертый вариант Городского музея, в сущности, совершенно новый, во многом не схожий с предшествующими вариантами. Даже простой пересказ истории конкурса показывает, насколько велики были мужество и несгибаемая воля к победе, надежда на успех замыслов, которые руководили Вагнером. Не случайно этот архитектор удостоился званий почетного члена Союза архитекторов из Лондона, Брюсселя, Петербурга, Рима, Германии, Голландии, Франции, Северной Америки.
Стремление к пластическому обогащению архитектуры при общей нацеленности вагнеровского искусства на упрощение форм создает сложные переплетения в ряде проектов как зрелого, так и позднего периода. Среди них наиболее крупными являются проекты Дворца Мира в Гааге (1905), так называемого «Хаус оф Глори» в Сан-Франциско (1908), Дворца Венского Общества (1908), комплекса Академии искусств в предместье Шмельц Вены (1898) и храма Мира в Вене (1917).
Проект храма Мира - одна из последних творческих работ Вагнера, скончавшегося 11 апреля 1918 года. Проект разработан в годы Первой мировой войны и символически выражал высокую идею воли народов к миру, что делает его особо значительным в искусстве позднего Вагнера. По декоративной насыщенности эта новая работа напоминает проекты раннего периода, особенно «Артибус». Но есть в проекте и новаторские элементы, связанные с возможностями использования железобетона. Так, плоскости стен храма и соседних зданий, как видно из перспективы, плитообразно расчленены швами. Интересен по конструкции и зеркальный железобетонный свод над средокрестием храма Мира. Его схема напоминает перекрытия ангаров Нерви в Орвието и для 1917 года является новинкой.
Таким образом, в позднем творчестве Вагнера под влиянием сецессионизма сформировались две характерные тенденции. С одной стороны, у мастера все более «конструкция и материал определяют… форму». Это означало утверждение элементов функционального метода творчества. С другой стороны, упрощая формы и стандартизируя декор, Вагнер стремился к пластическому обогащению архитектуры, не избегая и модернизации классических элементов. Возникал конфликт декоративного и рационального. Эта двойственность - вряд ли признак принадлежности искусства Вагнера «двум эпохам», скорее, это есть знак приверженности архитектора его собственной эпохе - противоречивой эпохе модерна.
Потребность публично отстоять свои убеждения привела Отто Вагнера к созданию публикации целого ряда теоретических трудов. Это несколько изданий «Современной архитектуры» (1895, 1899, 1902), «Зодчество нашего времени» (1909), «Большой город» (1911), «Качество зодчего» (1912), «К совершенствованию искусства» (1909). Книгам Вагнера присущ характер манифеста в большей мере, чем одновременно издававшиеся сочинения о современном искусстве Анри ван де Вельде.
Программная мысль выступления Вагнера - «единственным исходным пунктом нашего творчества может быть только современная жизнь». Главная цель Вагнера - обосновать необходимость преобразования традиционных архитектурных форм при помощи комплекса этих запросов, а не задачами чистого искусства, ибо «…новые конструкции, новые материалы, новые человеческие потребности и воззрения [всегда] требовали измерения существующих форм или образования форм новых».
Теория Вагнера тесно связана с его педагогической деятельностью в 1894-1914 годы в венской Академии искусств. В 1911 году отмечались семидесятилетие архитектора. Как впоследствии писала газета «Нойе фрайе прессе»: «…Кто вздумает писать верную историю венского зодчества, тот должен назвать главу - и одну из интереснейших - так: Отто Вагнер и его школа».
В самом деле, педагогическая деятельность профессора Вагнера сыграла важную роль для развития зодчества. Он вел большой архитектурный класс неутомимо и талантливо, много времени и сил отдавая ученикам. Вагнер привлекал их к своим проектным работам - и это было великолепной практикой для многих, закреплявшей те знания, что приобретались непосредственно в школе. Трехлетний срок обучения в ней предполагал посещение лекций профессора и выполнение проектных заданий, подбираемых индивидуально и выставлявшихся на студенческих выставках в конце каждого года обучения.
Многочисленные проекты студентов публиковались на страницах журнала «Архитектор». Такие публикации придавали еще больший вес его школе. Вагнер стремился научить своих учеников реалистически, рационально мыслить, отбрасывая все мелкое, отвечая непосредственно на вопросы, какие ставило время. Он предлагал для проектирования новые типы зданий и сооружений, обращая внимание своих учеников и на социальную сторону архитектуры.
Школа Вагнера снискала себе мировое признание. В 1906 году Л. Хевеши писал: «Учеников Вагнера так выискивают теперь за границей, что только личному престижу Вагнера удается и дальше удерживать молодых людей, которых он воспитал, в своем ателье и в Вене».
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
