Особенности жанра трагедии в русской драматургии - Диссертация

Драматургия прочно заняла свое место в литературе как самостоятельный вид художественного творчества уже в 18 веке и открыла перед русскоязычными читателями широкий доступ к сокровищницам русской и европейской культур. В этой связи изучение жанра трагедии в русской драматургии 18 века представляет большой историко-литературный интерес. Актуальность данного исследования видится в том, что история и теория жанра драматургии является областью литературоведения. Старые учебники и книги в основном однобоко освещают историю и культуру ХУШ века. Известным итогом в ее осмыслении является тезис о необходимости не противопоставлять «западную» и «русскую» культуру при изучении их взаимных связей, а выявлять диалектику старого и нового в едином историко-культурном процессе.Известным итогом в ее осмыслении является тезис о необходимости не противопоставлять «западную» и «русскую» культуру при изучении их взаимных связей, а выявлять диалектику старого и нового в едином историко-культурном процессе. В новый период общекультурный прогресс был связан с демократизацией культуры - процессом, в результате которого произошло расширение круга потребителей и производителей культурных ценностей, увеличение возможностей приобщения к культуре различных социальных групп. Петровская эпоха занимает важное место в истории культуры России, поскольку в это время произошел крутой перелом в культурной жизни, имевший далеко идущие последствия для судеб отечественной культуры. В России просвещенное дворянство составляло меньшинство, а остальное общество придерживалось традиционалистских взглядов. К середине XVIII века образованное общество состояло из европеизированного дворянства (прежде всего московского и петербургского), а также крайне малочисленной молодой разночинной интеллигенции (разночинцами называли выходцев из семей солдат, матросов, священнослужителей, мелких чиновников и т.д.) Философские и общественно-политические идеи западноевропейских мыслителей начали проникать в Россию уже при Петре I.“Артаксерксово действо”, “Иудифь”, “Комедия о Товии младшем”, “Егориева комедия”, “Малая прохладная комедия об Иосифе”, “Темир-Аксаково действо”, “Жалобная комедия об Адаме и Еве”, “Комедия о Давиде с Голиафом”, “Комедия о Бахусе с Венусом”, балет “Орфей” - такие пьесы были поставлены в театре с октября 1672 г. по январь 1676 г. Большая часть пьес этого обширного репертуара основана на библейских книгах, другие - на житиях, некоторые знакомили зрителей с антично-мифологическими сюжетами. На библейских книгах построены пьесы о Товии, путешествующем в сопровождении ангела, и Иосифе, проданном братьями в рабство в Египет текст, а также история грехопадения Адама и Евы, соблазненных в раю змием, - пьеса была поставлена к концу масленицы 1675 г. и напоминала о посте и покаянии Борьба Тамерлана, известного на Руси под именем Темир-Аксака, с турецким султаном Баязидом I, проигравшим в 1402 г. битву при Анкаре и взятым Тамерланом в плен, была описана как в европейской литературе, так и в драматургии Темир-Аксак, угрожавший в 1395 г. Несмотря на то, что в Европе шли пьесы на сюжеты истории Эсфири, Юдифи и Товия, Грегори написал свои пьесы самостоятельно, заложив, тем самым, основы оригинальной русской драматургии. В придворном театре царя Алексея Михайловича в 70-х гг. шли пьесы, автором которых был поэт и воспитатель царских сыновей, выходец из Южной Руси, монах Симеон Полоцкий: “Комидия притчи о Блуднем сыне”, развившая сюжет популярного евангельского рассказа, и “О Навуходоносоре царе, о теле злате и о трех отроцех, в пещи не сожженных” на сюжет 3-й главы библейской книги пророка Даниила. Наряду с театром Натальи Алексеевны в эти же годы существовал “школьный” театр Славяно-греко-латинской академии, ставивший пьесы отвлеченно-нравоучительного характера и наполненные символикой панегирические спектакли, прославлявшие победы Петра I в войне со шведами.Данная эпоха является периодом зарождения жанра трагедии в русской литературе и можно считать А.П.Сумарокова основоположником русской трагедии, а отсюда - обязательность изучения его творчества. В трагедии молодая национальная драматургия смогла воплотить те новые представления о нравственном самоутверждении личности, которые были порождены петровскими преобразованиями в начале столетия. Отдельные попытки вернуться к канону еще будут предприниматься в начале XIX века, но новые представления о природе художественности, установившиеся на рубеже двух столетий, выдвигали на первый план новые принципы театрального искусства, а с ними и иные жанры и формы драматургии. Как уже справедливо в свое время писал Г.А.Гуковский, трагедии Сумарокова «должны были явиться демонстрацией его политических взглядов, училищем для царей и правителей российского государства, прежде всего училищем для российского дворянства, которому Сумароков брался объяснить и показать, чего оно должно требовать от своего монарха и чего оно обязано не допускать в его действиях, наконец, каковы должны быть основные незыблемые правила поведения-