Особенности английского викторианского искусства XIX века - Курсовая работа

Где то, среди этого чувственного разнообразия, этих плавных линий, теплых оттенков, мягких цветов, но в то же время сильных эмоций и романтики, пряталось прерафаэлитское искусство. Эти направления переплетаются друг с другом, так плотно, дополняя и вытекая друг из друга, что, казалось бы, сложно уловить взглядом, где начинаются прерафаэлиты, где художники стиля модерн, а где романтики. Исходя из поставленных целей, наметим следующие задачи: · изучить особенности английского викторианского искусства XIX века; В соответствии с выбранными задачами для нашего исследования, курсовая работа приобрела следующую структуру: В первой главе будет описана общая характеристика английского искусства 19 века, а именно: искусства английского романтизма, искусства викторианской эпохи, рассмотрим новшества, и открытия в этот период времени, которые повлияли на искусство. Вторая часть второй главы будет посвящена анализу того, как влияли романтизм, модерн и фотография на прерафаэлитов.Такие быстрые перемены в экономической и духовной жизни, были возможны изза отсутствия значительных войн, общество не боялось угроз и катастроф «извне», что позволило развивать науку, искусство, совершенствоваться духовно и заниматься саморазвитием. Изменения в политике и экономике Англии, имели прямое воздействие на английскую культуру, которая вылилась в полную романтики и бунтарства поэзию, литературу и живопись. Рассмотрим творчество Джона Констебля, а затем приступим к творчеству Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера. Он рисовал холмы, долины, мельницы и фермы, и свою родную реку Стур, с такой трепетностью и мастерством, что зритель, может ощутить дуновение свежего ветра в знойное лето, тень зеленых раскидистых крон, прохладу ручья, залитое солнцем пространство, стремительный бег облаков... Констебль говорил: «Что же такое живопись, если она только искусство подражания?» - спрашивал себя художник и отвечал: «Искусство понимать, а не передразнивать».Прерафаэлиты - объединение английских живописцев и писателей середины XIX в., которые ориентировались на эстетические идеалы Средневековья, готики и раннего Итальянского Возрождения - искусства «до Рафаэля». Такая идея пришла после знакомства Ханта и Россети на выставке Королевской академии художеств. Исследователи по-разному оценивают вклад прерафаэлитов в британскую живопись : от революции в искусстве до чистого новаторства в технике живописи. В результате своей художественной непрофессиональности в произведениях этих художников отсутствуют пластическая ясность и художественный стиль, есть лишь стилизация. Свой идеал прерафаэлиты видели в искусстве фра Анжелико, Б.Первым мы рассмотрим жизнь и творчество Данте Габриэле Россетти, далее Джоан Эверетта Миллеса, и последним Уильяма Хольмена Ханта. Россетти родился в Лондоне в семье итальянского эмигранта. Итальянец по происхождению, Россетти любил Данте и сам был поэтом, поэтому многие свои картины снабжал стихотворными подписями или писал как иллюстрации к собственным произведениям. Большая часть произведений Россетти связана с образом его подруги Э. Конечно, Россетти писал не только дам: в его творчестве есть многочисленные сюжеты на темы из поэзии и легенд, или просто романтические видения.Прерафаэлитизм берет начало из Романтизма, но добавляет свое мироощущение и мировоззрение. Романисты изображали пейзаж, а прерафаэлиты героическо-романтический образ из легенд и мифов Средневековья и Раннего Возрождения. Прерафаэлиты повлияли на искусство не только при создании братства, но и при его распаде. Благодаря рассмотренным картинам, знаменитых прерафаэлитов, мы осознаем, что каждый художник рисовал не просто красивые картины, но и в них заключался глубокий смысл, который скрывался в легенде или мифе, безграничной фантазии автора и его мировоззрения, а так же за эмоциональным всплеском (в основном негативного характера: смерть, потеря).

Прерафаэлитизм берет начало из Романтизма, но добавляет свое мироощущение и мировоззрение. Эмоционально-чувственные стороны очень схожи. Единственное различие - изображаемый объект. Романисты изображали пейзаж, а прерафаэлиты героическо-романтический образ из легенд и мифов Средневековья и Раннего Возрождения.

Взаимодействие фотографии на прерафаэлитов столь же сильно, как и влияние прерафаэлитов на фотографию. Иными словами, они искали вдохновение и композиционные решения друг у друга. Изображаемый объект тоже очень схож.

Прерафаэлиты повлияли на искусство не только при создании братства, но и при его распаде. Дело в том, что при распаде каждый художник пошел своей дорогой, и каждый открыл, что-то новое, дополнив этим свои шедевры, но при этом оставаясь приверженцами прерафаэлитизма. Благодаря этому, мы видим, что прерафаэлиты не статичное художественное течение, оно постоянно развивалось и не останавливалось.

Благодаря рассмотренным картинам, знаменитых прерафаэлитов, мы осознаем, что каждый художник рисовал не просто красивые картины, но и в них заключался глубокий смысл, который скрывался в легенде или мифе, безграничной фантазии автора и его мировоззрения, а так же за эмоциональным всплеском (в основном негативного характера: смерть, потеря). Благодаря прерафаэлитам, открылось новое течение, направленное на декоративное искусство, такие как: оформление обложек и корешков книг, иллюстрирование, появляются зачатки дизайна в интерьере и ландшафта и т.д. Начинает цениться эксклюзивная работа выполненная руками человека, а не машиной. Данное исследование показывает нам, что до сих пор отголоски прерафаэлитизма и модерна, эхом раздаются в наши дни, и думаю, долго будут оставаться актуальными.

1 Некрасова Е.» Романтизм в английском искусстве». М.: Искусство, 1975. С. 147-216.

2 Аникст А. У. «Моррис и проблемы художественной культуры» // Моррис У. Искусство и жизнь. М.: Искусство, 1973. С. 25.

4 Бэт П. «Живопись прерафаэлитов.» СПБ., 1900. С. 8.

5 И. Светлов «Прерафаэлиты», 2006г.