Основные формы народно-сценического танца - Дипломная работа

Министерство культуры Российской Федерации ФГБОУ ВПО «Красноярская государственная академия музыки и театра»В настоящее время в обществе растет понимание необходимости восстановления духовных основ жизни, сохранения и обогащения культуры своего народа. Успешное решение этих задач во многом зависит от эффективного использования возможностей дополнительного образования, которое является важным фактором гуманизации всей системы образования. Дополнительное образование создает условия для развития уникальной лич6ности и ее различных способностей. На сегодняшний день в учреждениях дополнительного образования в целях физического и эстетического развития детей все чаще обращаются к искусству, хореографии и в, частности, к народному танцу, в котором нашли отражение глубоко укоренившиеся в народе традиции. Приобщая детей к сокровищам народного творчества, народная танцевальная культура обладает мощным потенциалом в развитии и воспитании детей, способствует формированию художественного вкуса, основных эстетических критериев, развитию эстетического отношения детей к профессиональному искусству, природе, окружающей действительности.У каждого народа сложились свои танцевальные традиции, пластический язык, особая координация движений, приемы соотношения движения с музыкой» - Моисеев И.А. Устинова) «Основы русского народного танца», в которой автор прослеживает историю возникновения и развития русского народного танца, а также показывает многообразие его видов и различную манеру исполнения, знакомит с исполнительскими традициями русского танца. Отмечая, что танец является одним из самых распространенных видов народного творчества, что он тесно связан с бытом народа, его традициями, трудовым процессом, со всем его жизненным укладом, автор анализирует развитие русской пляски, начиная с глубокой древности, с игрищ, которые бытовали на Руси еще до принятия христианства, с календарно-языческих обрядов. Русский народ, создавший на протяжении своей многовековой истории высокохудожественные былины, мудрые сказки, чудесные переплетения кружев, изумительные изделия из глины, великолепную резьбу по дереву, разнообразные вышивки множество богатых по содержанию и ярких в ритмическом отношении лирических, свадебных, героических, плясовых, хороводных, игровых песен и т.д., создал также изумительные по красоте и рисунку и весьма разнообразные по содержанию танцы. Танцами народ украшал свой быт, свою жизнь.Русский народный танец имеет свои оригинальные, четкие, устойчивые, исторически сложившиеся признаки, свои глубокие национальные корни и богатые многовековые исполнительские традиции. Мы даем деление его на жанры, формы и виды по системе Мурашко и по системе А. В русском танце Мурашко выделяет два жанра и их виды: 1) хоровод, - орнаментальный, - игровой; Он делит русский народный танец на два основных жанра - хороводы и пляски, которые, в свою очередь, состоят из различных видов. Каждый вид объединяет танцы с одинаковыми признаками и структурой исполнения.Плясуны состязались в основном по количеству движений - колен. Учитывалось и мастерство исполнения - чем техничнее и изобретательнее были плясуны, чем интереснее они выделывали колена, тем больший интерес вызывало соревнование. Казмин: «Наконец, затягивают плясовую, выступают плясуны, которые, став друг против друга, попеременно начинают плясать, вводя каждый раз новое колено - фигуру. Этим «коленам» и счету пет: пляшут на ногах, пляшут на животе, пляшут на спине и даже на голове, а именно: когда проделают обыкновенные фигуры, один из плясунов становится на голову и выделывает ногами под пение разные фигуры...» Принять участие в переплясе неподготовленный человек не мог, для того чтобы переплясать своего соперника, надо было знать много колен, много тренироваться. Начинавший перепляс делал проходку, показывая свою манеру, свою выходку, свой характер, затем исполнял движение и становился на место, вызывая жестом, притопом или кивком головы своего соперника.Пляска «Нам ли описывать русскую пляску, это создание души русского народа, эту поэзию в лицах, и особливо русскую пляску, не изученную, не чопорную, не прикрашенную чужеземными прыжками и кривляньями, но, как чистый голубь, излетевшую из русского сердца, в первобытной ее простоте и красоте...». Пляска состоит из ряда отдельных движений - элементов, которые отличаются характерной манерой исполнения, имеют русский национальный колорит и отражают отдельные черты характера пляшущего человека. Кроме того, каждое движение в пляске наполнено смыслом, и с помощью пластики исполнитель раскрывает содержание пляски, создает тот или иной художественный образ. Пляской можно выражать различные состояния человека: бурное веселье, лирическое настроение, восторг, любовь и т. д., но пляска - это, прежде всего, радость, здоровье, сила, это выход энергии пляшущего человека. «Плясать смолоду учись, под старость не научишься», «Ноги гнилы, так и пляски не милы», «Не тогда плясать, когда гроб тесать» - говорят в народе.

Содержание

Введение

Глава 1. Особенности восприятия народно-сценического танца в современном искусстве танца

1.1 Русский народный танец: от истоков до наших дней

1.2 Формы русского народного танца

Глава 2. Формы русского народного танца

2.1 Перепляс

2.2 Пляска

2.3 Хоровод

2.4 Кадриль

2.5 Картина

2.5 Сюита

Заключение

Список использованной литературы

В настоящее время в обществе растет понимание необходимости восстановления духовных основ жизни, сохранения и обогащения культуры своего народа. Увеличивается роль психологического, личностного фактора в учебной и профессиональной деятельности, приходит осознание важности постоянного самообразования и творческого совершенствования. Успешное решение этих задач во многом зависит от эффективного использования возможностей дополнительного образования, которое является важным фактором гуманизации всей системы образования. Дополнительное образование создает условия для развития уникальной лич6ности и ее различных способностей. Именно в этой сфере возможно организовать личностно-равноправное общение ребенка и взрослого, их совместную творческую деятельность [26 с. 3-4].

Сегодня принцип единства обучения, воспитания, развития поддерживается большинством педагогов, однако зачастую он остается лишь декларацией, что неудивительно, ведь для его реализацией требуется коренная перестройка всей системы образования, прежде всего, на содержательном уровне. Пока все эти процессы развиваются параллельно, причем в основном образовании естественно доминирует обучение, которое было и будет предметно-дисциплинарным. Ему присуща нормативность знаний, умений, навыков. Что касается воспитания, то в нем преобладает ценностно-ориентационный, мотивационный, поведенческий, эмоциональный компоненты. Большой вклад в процесс подлинного воспитания может внести дополнительное образование, что повышает его значимость в современном образовательном пространстве.

Одна из актуальных проблем деятельности учреждений дополнительного образования - создание оптимальных условий для развития, образования ребенка. Программы дополнительного образования ориентированы на широкий спектр познавательных потребностей и интересов детей и подростков.

На сегодняшний день в учреждениях дополнительного образования в целях физического и эстетического развития детей все чаще обращаются к искусству, хореографии и в, частности, к народному танцу, в котором нашли отражение глубоко укоренившиеся в народе традиции. Стремясь познать и возродить русскую национальную культуру, деятели искусств, учебные заведения культуры и искусства, а также любительские и профессиональные коллективы создают новые произведения на основе народных традиций. К сожалению, это получается не всегда удачно. А причиной тому - поверхностный взгляд на самобытную русскую народную культуру, которая создавалась веками и имеет свои глубокие корни.

В связи с этим возникает необходимость активизировать изучение народного традиционного танца.

Приобщая детей к сокровищам народного творчества, народная танцевальная культура обладает мощным потенциалом в развитии и воспитании детей, способствует формированию художественного вкуса, основных эстетических критериев, развитию эстетического отношения детей к профессиональному искусству, природе, окружающей действительности.

И эта тема является актуальной в системе дополнительного образования, так как разрабатываются оригинальные образовательные программы, планы, предлагается изобилие инновационных проектов и разработок.

Целью данной дипломной работы явилось определение основных форм народно-сценического танца для преподавания в детском самодеятельном коллективе.

Для достижения поставленной цели были выдвинуты следующие задачи: 1) Определение, описание и классификация русского народного танца как явления;

2) История русского народного танца

3) Анализ различных форм народно-сценического танца.

Объектом исследования народно-сценический танец.

Предметом исследования - формы народного танца.

Во время написания дипломного исследования были использованы педагогические труды, Е.Б. Евкладовой, Л.Г. Логиновой, Н.Н. Михайловой, И.И. Фридман и др., раскрывающие задачи и функции дополнительного образования.

Теоретической основой при работе над темой явились исследования и работы в области танцевального искусства следующих авторов: М. Мурашко, А. Климова, Т. Устиновой, Г. Гусева, Н. Карташовой, И. Заикина, А. Вагановой, Н. Базаровой, В. Мей, С. Худекова, В. Никитина, и других.

Мы опирались на труды в области народного танца: М. Мурашко А. Климова; в области классического танца: А. Вагановой, Н. Базаровой, В. Мей; в области современного танца: В Никитина.

Практической ценностью дипломной работы является: 1) Выявление специфики организации и содержание самодеятельного коллектива народного танца.

2) Выявление особенностей различных танцевальных направлений (народного, классического, современного) и возможность их взаимодействия в организации проведения знаний по хореографии.

Структура работы. Дипломная работы состоит из введения, 2-х глав, заключения, списка использованной литературы и приложения.

В I главе Русский народный танец и возможность его взаимодействия с другими танцевальными направлениями (классическим, современным танцами) в организации проведения занятий по хореографии» мы предлагаем краткий исторический экскурс о возникновении русского народного танца и его изменениях. Рассматривается его классификация: определяются его жанры и виды. А также дается общее понятие и содержание других танцевальных направлений (классического, современного танцев), их развитие и возможность взаимодействия с народным танцем в организации проведения занятий. Рассматриваются необходимые составляющие танца, такие, как музыка и костюм.

Во II главе подробно рассматриваются формы народно-сценического танца.

В заключении сделаны основные выводы исследования.