Поняття постановки звука у вітчизняній методиці гітарного виконавства. Звуковидобування як одна з найскладніших та найважливіших складових мистецтва гри на гітарі. Постановка правої та лівої рук. Робота над звуковидобуванням на початковому етапі навчання.
Гітара Фламенко має яскраво виражений дзвінкий, різкий, "тріскучий" тембр; дуже схожий, але дещо співучіший та мякший відтінок цього звуку у циганської гітари; звучання російської семиструнної гітари має теплий, тусклий тон. Класична гітара, володіє яскравим, щільним, "округлим" звуком, тим, який ми можемо почути у виконанні таких майстрів як А. У вітчизняній методиці гітарного виконавства поки що не існує поняття постановки звука.На початковому етапі навчання гри на гітарі, найкраще використовувати посадку гітаристів класичного напрямку. Саме таке положення гітари і пози гітариста забезпечить максимальну свободу рук, зручність гри, і зменшить навантаження на мязи рук. Інші способи, наприклад сидячи в позі нога на ногу, стоячи, без підставки під ліву ногу, як правило, сковують руки та порушують стійкість інструмента, ускладнюють правильне звуковидобування, що тим самим може нашкодити розвитку техніки гри, а то й погіршити її. Виключенням можуть бути стилі гри, де використовується особлива техніка звуковидобування, наприклад, фламенко чи гра медіатором в рок чи джаз напрямках.Кожна гітара відрізняється своїм неповторним тембром, кожен виконавець володіє своїми індивідуальними особливостями, звуковидобування, повязані, перш за все, з фізичною будовою рук, формою нігтів і т.д. В їх основі лежить естетика звуку академічної, класичної музики, основні ознаки якої - однорідність тембру, щільність звучання та відсутність сторонніх звуків. В процесі свого розвитку, мистецтво гри на гітарі розділилося по принципу звуковидобування на дві великі гілки: так звану іспанську та італійську школи. Головна їхня відмінність полягає у використанні (або не використанні) способу apoyando, при якому палець правої руки який зіграв, зупиняється на сусідній струні. У італійській школі apoyando спочатку не застосовувалося тому, що в основі її лежить арпеджіо (гра на різних струнах), яке виконується тільки прийомом tirando, коли палець правої, не зачіпаючи сусідню струну, проходить вище неї, в середину долоні.Таррегою - у "не переламаному" запясті, при якому кисть уявляє собою наче продовження передпліччя, що веде, в свою чергу, до діагонального, а не перпендикулярного напрямку відтягування струни. Перевага її перевага в тому, що вона дає в наслідок можливість корегувати звуковидобування в залежності як від музично-художніх задач, так і від фізіологічних особливостей будови руки, форма і стан нігтів виконавця шляхом лише незначних відхилень кисті від основного положення. "Руку потрібно відчувати всю від плеча, тримаючи її наче звисаючи, хоча передпліччя і торкається корпусу гітари"; не можна спиратися на корпус гітари всією вагою руки. Кисть, має бути наче продовження передпліччя, "не висить, а. тримається в потрібному положенні"; для її утримання потрібна необхідна і достатня напруга. Запястя має бути злегка випуклим, воно може знаходитися трохи вище пясткових суглобів відносно деки гітари, але ні в якому разі не нижче.Але саме в той момент, коли дитина отримала перші теоретичні знання, творчі та ігрові моменти у вихованні мають домінувати на уроці. "я педагог" - учень в ролі педагога: він розказує, показує і пояснює, що і як потрібно робити; "я юний виконавець" - урок-концерт, на якому учень виконує ряд нескладних пєс чи вправ; Звуковидобування з замахом перед струною небажане тому, що звук зявляється тільки після того, як палець знайшов струну, тобто підготувався, "штовхнув" її і знову повернувся на струну чи передав цю естафету іншому пальцю. Після набутого навику спочатку на одиночних звуках, а потім в арпеджіо, учень без особливих складнощів переходить до наступного етапу роботи над звуковидобуванням - двоголосся, яке краще почати вивчати з положення пальців через струну (3 і 1,4 і 2,6 і 4). гра гітара звуковидобування виконавствоАле постановка звуку в той час залишається за рамками навчального процесу, особливо на ранніх етапах навчання.
План
План
Вступ
1. Посадка гітариста
2. Звук і способи звуковидобування
3. Постановка правої та лівої рук
4. Робота над звуковидобуванням на початковому етапі навчання
Висновок
Використана література
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы