История развития русского народного танца от истоков до наших дней. Хореографическая структура хороводов и плясок. Методика преподавания народно-сценического танца на первоначальном этапе обучения. Правила исполнения движений народного экзерсиса.
1. Русский народный танец; от истоков до наших дней 2. Методика народно-сценического танца 4. Методика преподавания народно-сценического танца первого года обучения. Цели и задачи Заключение Список используемой литературы Приложение ВВЕДЕНИЕ С древних времен танец был одним из первых языков, которым люди могли выразить свои чувства. Танец таит в себе огромное богатство для успешного художественного и нравственного воспитания, он сочетает в себе не только эмоциональную сторону искусства, приносит радость как исполнителю, так и зрителю - танец раскрывает и растит духовные силы, воспитывает художественный вкус и любовь к прекрасному. Причиной раннего рождения пляски является ритмическая основа, что сразу стало ее отличительным признаком способность к ритму - одно из важнейших свойств природы человека. В далеком прошлом танец зародился и стал составной частью процесса труда, или различных ритуалов. Простые движения - одно из ярких проявлений чувства: ребенок смеется и танцует от радости: характерная реакция на радость - прыжки и крик человека: человек вышагивает взад и вперед от волнения. Так же непосредственно связаны с душевным состоянием и движения в танце, но в нем они ограничиваются и определяются тактом, ритмизируются. Есть ему место и в грусти: в России - это различные девичьи хороводы, и в радости - широко известные плясовые. Изобразительные и выразительные средства, форма и технологические приемы, закономерность и стиль исполнения, манера исполнения, традиционная тематика, песенное или музыкальное сопровождение, определенная композиция, количество участников и т.д. Русский народный танец делится на два основных жанра - хороводов и пляска, которые в свою очередь состоят из различных видов. Под воздействием бурно развивающихся в наше время профессиональных ансамблей народного танца, русских народных хоров, ансамблей песни и пляски и других художественных коллективов русский народный танец, особенно в художественной самодеятельности обогатился новыми движениями, новыми построениями, фигурами, усложнилась композиция танца. Музыка - родная сестра хореографии. Особенно это относится к постановке новых танцев. Появляется рабочий класс, обостряется классовая борьба, растет революционный протест народа и его национальное самосознание. Искусство Н.Стуколкиной, Н.Анисимовой, В. Галецкой, Т.Ткаченко, Я. Сангович, Н. Капустиной, Н. Миримановой, А. Лопухова., С. Кореня, А. Андреева, И. Бальского и многих других отмечено новыми чертами, новым подходом к народному танцу. Задачи ансамбля народного танца были точно сформулированы создателем этого ансамбля. И. Моисеевым. Танцевальные группы Хора имени Пятницкого, Уральского хора, ансамбль Березка, Украинский ансамбль под руководством П. Вирского, Грузинский ансамбль, руководимый И. Сухишвили и Н.Рамишвили, знает весь мир и ценит их смелое творчество, художественность формы и внутреннюю трепетность. Иногда исполнители становятся парами, которые колоннами двигаются одна за другой, затем юноши и девушки расходятся, обходя двигающуюся колонну по сторонам и вновь соединяются за последней парой. В наше время сценический характерный танец требует от интерпретатора максимальной выразительности всех частей тела: гибкости и подвижности корпуса, четкости и красоты рисунка рук, свободы и естественности положений головы, эластичности и остроты движений ног. Все упражнения исполняются поочерёдно с правой и левой ноги. Потом постепенно переходят к тем же движениям стоя к полке боком и держась за неё одной рукой, в то время как другая рука открыта на II позицию. Ноги в I позиции.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
