Историко-психологический портрет М. Равеля, его феномен как композитора в жизненном и творческом аспекте. Черты фортепианного стиля в обзоре некоторых его сочинений. Исполнительский анализ фортепианного цикла "Благородные и сентиментальные вальсы".
При низкой оригинальности работы "Морис Равель "Эстетика обмана". Особенности стиля в фортепианном творчестве", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
Черты фортепианного стиля в обзоре некоторых сочинений Глава 3. Исполнительский анализ фортепианного цикла «Благородные и сентиментальные вальсы» Заключение Список литературы Введение Творчество М. Равеля является сложным, интересным, необычным феноменом в истории конца ХIX - начала ХХ веков. Обвинения в подражании и эпигонстве с одной стороны, непризнание и просто непонимание его музыки с другой,- всё это отравляло самолюбие композитора. В конце главы в дополнение даётся небольшая сравнительная характеристика с некоторыми чертами стиля К. Дебюсси. На всю жизнь он сохранил любовь к Листу. Рядом с этим напомним о влияниях Шабрие, Сати, Форе и, конечно, Дебюсси, чей гений быстро поднимался к зениту. Равель особенно ценил уроки этих профессоров. Позднее Равель, как и Дебюсси, будет с восхищением изучать французских мастеров XVIII века - Рамо и Куперена. Одни, не мудрствуя лукаво, шли по спокойному, легкому пути традиционализма, другие молодые музыканты чувствовали себя дерзкими мыслителями и смелыми уже потому, что примыкали к школе Сезара Франка , во главе которой стоял Венсан ДЭнди. В поисках иных путей, а именно в 1900-е годы, Равель обращается к углубленному изучению русской музыки; первое его знакомство с ней состоялось еще в юности на Русских концертах в 1889 году, во время Всемирной выставки в Париже. Равель известен уже как автор исполнявшихся в концертах увертюры «Шехеразада», ослепительной виртуозной пьесы для фортепиано «Игра воды» и струнного квартета Фа мажор, который вызвал восхищение самого Дебюсси. Мы знаем, что сходные устремления проявились у Дебюсси, Стравинского и других крупнейших композиторов начала века, - каждый из них решал по-своему сложные проблемы нового стиля, появившегося в западноевропейской музыке. На втором представлении «Весны священной», репетиций которой он ни разу не пропустил, он также плакал от волнения.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
