Характеристика жизни и совместного творчества братьев Ткачевых. Исследование эволюции деревенской темы в картинах Ткачёвых. Анализ произведений "Детвора", "Матери", "Старики", "Один крест", "Свадьба в Дуброво" и отражение символики русской деревни в них.
Нам кажется, что главное для художника передать красоту мира, в котором живем, его правду, богатство, причем передать так, чтобы наши потомки могли судить о нашем времени, о его людях, о социальных проблемах. Творчество Народных художников СССР, академиков живописи, обладателей многих международных и общественных наград, уроженцев Брянской земли, Сергея и Алексея Ткачевых стало классикой русского изобразительного искусства второй половины ХХ века. Их работы, выполненные в стиле русской реалистической школы живописи, в наше время являются важным документальным свидетельством отечественной истории, трудной и насыщенной драматическими событиями судьбы русского народа. Картины, созданные братьями Ткачевыми, являются гордостью музейных собраний нашей страны: Третьяковской галереи, Русского музея, многих других. Алексей Петрович Ткачев всю жизнь трудился вместе с братом, Сергеем Петровичем.Обращение художников к сельской тематике сближает их творчество с актуальными в 1960-х - 1970-х годах тенденциями в литературе, в прозе писателей-"деревенщиков" (Ф.А.Абрамов, В.И.Белов, В.Г.Распутин, В.М.Шукшин), открывших новый взгляд на трагедии и "силу правды" людей, живущих "на земле". В 1958 году Ткачевы задумывают, а в 1960 году завершают картину «Детвора», где стихийная игра света будто упорядочивается, становится осмысленной, не покоряющейся буйному воображению. Так, светом пронизаны шероховатая поверхность синей опоры поручней, розовеющие на просвет платьица девочек, усилено бликование воды, а данные в контражуре мостик и фигуры девочек подсвечены настолько ярко, что цвет полотна, сохраняя расхождение с реальностью, вызывает физическое ощущение красоты реального мира. От этого в картине нет оптимизма, но напряженность поз сидящих женщин говорит о жизни предметным языком правды. Ткачевы - художники-деревенщики не только потому, что посвятили свое творчество деревне, а более по духу, по образу мыслей, по чуткому сопереживанию сельским заботам, пониманию характеров людей, мотивов их поведения и еще по многим причинам.Они начали свой творческий путь во время "оттепели" вместе с другими художниками - шестидесятниками. Их полотна, повествующие о жизни простых деревенских людей, светлые и жизнеутверждающие, отражают незамысловатые подробности повседневного быта. Художники говорят в своих произведениях о подлинных человеческих ценностях - о честности, любви к природе и детям, уважении к старости. Смотришь на их картины, и перед тобой проходит целая жизнь человека с младенческих лет до старости: детство, материнство, семейные праздники, свадьбы, похороны... Персональные выставки проходили в залах Государственной Третьяковской галереи (1975-1976гг.), Государственного Русского музея (1976-1977гг.) и Академии художеств СССР (1979г., 1992-1993гг.), а также в Югославии (1961г.), Китае (1998) и других странах.
План
Введение
1. Творческий путь братьев Ткачевых
2. Деревенская тема в картинах Ткачевых
Заключение
Список источников и литературы
Введение
..Что является главным для художника? Вопрос вечный.
Нам кажется, что главное для художника передать красоту мира, в котором живем, его правду, богатство, причем передать так, чтобы наши потомки могли судить о нашем времени, о его людях, о социальных проблемах.
Художник, если он честен и искренен в своем творчестве, то всегда найдет нечто в окружающем мире, еще не открытое искусством, и выразит это по-своему.
...В искусстве, как в жизни, самопроизвольно ничего не появляется, на пустом месте ничего само собой не рождается, все имеет свою почву и корни.
Нашей опорой всегда была родная земля, великие традиции русской художественной культуры. Мы благодарны судьбе за все это.
Братья Ткачевы
У этих художников глубинные корни, прочно связывающие их с духовной культурой и жизнью русского народа.
Братья Ткачевы - это явление в истории искусства, самобытное и неповторимое.
Творчество Народных художников СССР, академиков живописи, обладателей многих международных и общественных наград, уроженцев Брянской земли, Сергея и Алексея Ткачевых стало классикой русского изобразительного искусства второй половины ХХ века. Их работы, выполненные в стиле русской реалистической школы живописи, в наше время являются важным документальным свидетельством отечественной истории, трудной и насыщенной драматическими событиями судьбы русского народа. Картины, созданные братьями Ткачевыми, являются гордостью музейных собраний нашей страны: Третьяковской галереи, Русского музея, многих других. В последнее время их работы становятся все более популярными за рубежом. Их охотно приобретают частные коллекционеры, издают дорогостоящие монографии. Но Ткачевы - истинно русские художники, всем сердцем и душой любящие Россию, наш общий дом.
1. Жизнь и творческий путь братьев Ткачевых
Ткачевы родились в поселке Чугуновка (ныне Брянская область) в крестьянской семье. "Весь наш ткачевский род происходит с Брянщины. Все его корни там. Отец и мать уроженцы сел Молотино и Речица, земли которых примыкали к старинному селу Овстуг - родовому имению Ф.И. Тютчева", - вспоминают братья Ткачевы.
- Мы не какие-нибудь сумотрясы, мы - тютчевские!.. - Сергей Петрович Ткачев повторяет эту фразу, слышанную еще мальцом от деда по отцовской линии Афанасия Васильевича, с подчеркнутым достоинством. Брянщина и тютчевский Овстуг (из крепостных поэта и идет их род), родимая земля, с которой неразрывно связан все теперь уж восемь десятков лет. Алексей Петрович Ткачев всю жизнь трудился вместе с братом, Сергеем Петровичем. Он на три года его моложе: Сергей Петрович родился в 1922 году, а Алексей Петрович - в 1925-м. В начале 1930-х они с родителями переехали в городок Бежица, где начался их путь в искусстве - братья стали посещать изокружок в городском Доме пионеров. Первые уроки рисования и живописи получили у педагогов В.И. Влазнева и А.И. Масленко. В молодые годы их судьбы сложились по-разному.
В 1938 году Сергей Ткачев поступил в Витебское художественное училище, но, проучившись 3 года, ушел в армию, воевал на фронте. Алексей Ткачев к моменту начала войны уже был учеником Московской средней художественной школы - уникального учебного заведения для творчески одаренных детей, отбор которых осуществлялся по всей стране. В эту школу он попал после конкурса детского изобразительного творчества «Наша Родина».
В 1941 году семья Ткачевых была эвакуирована в Свердловск, Алексею пришлось покинуть школу и начать работу на военном заводе Уралмаш. Однако разыскав адрес школы в эвакуации, Алексей Ткачев отправил туда письмо и получил вызов, позволивший продолжить занятия в МСХШ, находившейся в годы войны в Башкирии.
1974 год был определяющим и объединяющим, в становлении живописцев стало обучение в Московском художественном институте им. В.И.Сурикова (С.П.Ткачев - 1946-1952, А.П.Ткачев - 1945-1951) у выдающегося художника С.В.Герасимова. Известно, что А.П.Ткачев был любимым учеником мастера, воспитавшего целое поколение живописцев-шестидесятников, среди которых В.Н.Гаврилов, В.Ф.Стожаров, Г.М.Коржев. Большое влияние на Ткачевых оказал ставший их духовным наставником А.А.Пластов.
Ткачевы работают вместе с 1950 года, так и самостоятельно; каждый из них является крупной творческой личностью со своей индивидуальностью. С.П.Ткачев - художник острой живописной манеры, тяготеющий к масштабным полотнам, к созданию сюжетно развернутых работ. А.П.Ткачев - более лиричен, он тонкий живописец и рисовальщик. Манера письма Алексея Петровича отличается пластическим богатством и художественной красотой. Он удивительно осязаемо, великолепно с точки зрения техники передает световоздушную среду, солнечные блики, водяные брызги и тончайшие оттенки цвета. В совместно написанных картинах эти качества соединяются и представляют художнический феномен "братьев Ткачевых", который включает в себя редкое мастерство в создании "большой картины" с досконально проработанной внутренней драматургии и живым языком пленэрной живописи. Произведения братьев Ткачевых - своего рода летопись истории России, переломных моментов в жизни русского народа, русской деревни. Они начали свой творческий путь во время "оттепели" вместе с другими художниками - шестидесятниками. Но нашли свою манеру, свой образно-пластический язык, отличались от других, прежде всего преданностью крестьянской теме. Многие русские художники вслед за великим Венециановым брались за крестьянскую тему в живописи, но, увы, лишь единицы смогли поднять этот пласт столь мощно, самобытно и уважительно. Их полотна, повествующие о жизни простых деревенских людей, светлые и жизнеутверждающие, отражают незамысловатые подробности повседневного быта. Но в этой бесхитростной простоте и открываются зрителю черты высокой духовности и поэзии. Художники говорят в своих произведениях о подлинных человеческих ценностях - о честности, любви к природе и детям, уважении к старости.
Смотришь на их картины, и перед тобой проходит целая жизнь человека с младенческих лет до старости: детство, материнство, семейные праздники, свадьбы, похороны...
Образы русских женщин - великих тружениц, матерей - особая тема в творчестве Ткачевых. Они волнуют своей правдивостью, взяты из самой жизни, в них воплощена "душа народа".
Братьев Ткачевых считают приверженцами импрессионистической манеры письма, свободной, живописной, раскованной. Кто хоть раз видел картины "Детвора", "Прачки", "Вечер в деревне" или "Свадьба", никогда их не забудет. Они полны очарования, радости бытия, позитивной доброй энергии.
Вывод
Произведения братьев Ткачевых - своего рода летопись истории России, переломных моментов в жизни русского народа, русской деревни. Они начали свой творческий путь во время "оттепели" вместе с другими художниками - шестидесятниками. Но нашли свою манеру, свой образно-пластический язык, отличались от других, прежде всего преданностью крестьянской теме. Их полотна, повествующие о жизни простых деревенских людей, светлые и жизнеутверждающие, отражают незамысловатые подробности повседневного быта. Но в этой бесхитростной простоте и открываются зрителю черты высокой духовности и поэзии. Художники говорят в своих произведениях о подлинных человеческих ценностях - о честности, любви к природе и детям, уважении к старости. Смотришь на их картины, и перед тобой проходит целая жизнь человека с младенческих лет до старости: детство, материнство, семейные праздники, свадьбы, похороны...
Сергей и Алексей Ткачевы неизменно были участниками крупных Всесоюзных, Республиканских и международных художественных выставок. Их работы экспонировались в Москве, Ленинграде, Астрахани, Красноярске, Куйбышеве, Ростове-на-Дону, Свердловске, Саратове, Киеве, Одессе и других городах. Персональные выставки проходили в залах Государственной Третьяковской галереи (1975-1976гг.), Государственного Русского музея (1976-1977гг.) и Академии художеств СССР (1979г., 1992-1993гг.), а также в Югославии (1961г.), Китае (1998) и других странах. Традиционными были передвижные выставки братьев Ткачевых под названием «По родной земле», посетившие Тульскую и Псковскую области (1988-1989гг.), Брянск, Смоленск, Белгород, Владимир, Арзамас, Подольск (1990-1991гг.). 14 сентября 1995г.на родине художников в Брянске открылся музей братьев Ткачевых, в котором собраны более 200 работ.
Работы художников Сергея Петровича и Алексея Петровича Ткачевых хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском Музее, во многих музеях России и в частных коллекциях за рубежом.
Редкий дар совместного творчества этих художников, удачно дополняющих друг друга, привносящих в произведения черты своей индивидуальности и создающих яркие, цельные, запоминающиеся полотна, давно уже стал привычным фактом. Герои их картин мечтают, борются и идут к лучшей доле.
