Крепостной театр - Реферат

При рассмотрении русского театрального искусства XVIII века поражает разнообразие видов театров - народный, школьный, городской демократический, дворянский любительский, крепостной городской и усадебный, а также другие. Новая, светская форма общественного быта порождала потребность в празднествах, торжествах, парадных приемах. Загородные резиденции с их дворцово-парковыми ансамблями, парадными залами, украшенными произведениями живописи, скульптуры, бронзы, керамики, с их библиотеками и театрами служили одновременно и сценической площадкой и декорацией для многолюдных праздников-зрелищ. Зимой домашние театры функционировали в городе, а на лето вместе со своими хозяевами переезжали в загородные имения. Так, в Москве в конце XVIII - начале XIX вв. действовали театры С.С.Всего на рубеже XVIII-XIX вв. по разным оценкам было от 170 до 200 крепостных театров (преимущественно в Москве и Подмосковье), кои отличались множеством существенных нюансов: 1. в одних играли только сами дворяне, часто титулованные и высокопоставленные, или их дети - такой театр обычно называют дворянским любительским; Любой такой крепостной театр, интимный домашний или публичный, создавался по прихоти помещика, на его средства, благодаря труду его собственных крепостных, используемых в качестве или актеров, или музыкантов оркестра, или обслуживающего персонала сценического действия, которое происходило чаще всего в своем (иногда арендованном) доме, где владелец был полновластным хозяином на сцене, за кулисами и в зрительном зале, т.е. определял художественный и эстетический уровень спектаклей, формировал направление (драматическое или музыкальное), выбирал репертуар, распределял роли и т. п., размещал по своему усмотрению зрителей, а также определял нравственное лицо театра. Сахновский отмечал, что устраивались они «чаще как забава, как развлечение или стремление ответить господствующей моде, реже, а для правильной оценки искусства театра в России, да и для оценки художественной культуры в России вообще тем существенней - как потребность в формах театра выразить свое жизнеощущение, миропонимание и, следовательно, утолить страсть к искусству сцены». Самыми известными театрами сановников Екатерины II и Александра I в Москве и Петербурге был театр князя Юсупова на Мойке и в подмосковном Архангельском, графов Шуваловых на Фонтанке, Потемкина в Таврическом дворце, графов Апраксиных в Ольгове, графов Закревских в Ивановском, графов Паниных в Марфине (Н.М.Карамзин, посещавший этот театр, написал для крепостного театра пьесу с пометкой «только для Марфина») и графов Загряжских в Яропольце Волоколамском. Но со временем наиболее образованные из создателей крепостных театров (Шепелев, Шереметев и др.) начали обогащать свои театры достоянием европейской художественной культуры - в репертуар все больше входили мифологические сочинения.В течение полугода в 1817 году по сообщению «Друга россиян» в театре графа Каменского «к увеселению орловской публики было поставлено 82 пьесы, из коих было 18 опер, 15 драм, 41 комедия, 6 балетов и две трагедии». Каменский скупал для своей труппы талантливых актеров у многих помещиков, а также приглашал на первые роли прославленных «вольных» артистов, например Михаила Семеновича Щепкина (его устный рассказ лег в основу сюжета повести А. Герцена «Сорока-воровка»; атмосферу этого театра описывает и повесть Н. Перед креслом в ложе графа, которого современники называли «сиятельным самодуром» (прежде всего за отношение к крепостным актерам) лежала специальная книга для записи во время спектакля промахов артистов и оркестрантов, а на стене за креслом висели плети для наказания. Летом театр функционировал в подмосковном селе Архангельское (ныне государственный музей), где до сих пор сохранилось построенное в 1818 году великолепное театральное здание.История крепостных театров содержит много глубоко трагических страниц, ибо они существовали в условиях, когда их владельцы старались максимально использовать талант крепостных, в результате многие из них даже преждевременно умирали.

Введение

1. Глава 1. Особенности крепостных театров и их разновидности

2. Глава 2. Театры графов Шереметевых

3. Глава 3. Публичные и провинциальные крепостные театры

4. Заключение

Список используемой литературы

При рассмотрении русского театрального искусства XVIII века поражает разнообразие видов театров - народный, школьный, городской демократический, дворянский любительский, крепостной городской и усадебный, а также другие. Крепостной театр - частный дворянский театр с труппой из крепостных актеров. Он возник еще в конце XVII века, но наиболее широкого распространения достиг с середины XVIII до середины XIX вв. (т.е. до отмены крепостного права). Вообще XVIII век сыграл важную роль в истории становления русского национального театра. Создание загородных «увеселительных» усадеб было характерной особенностью жизни русской аристократии XVIII века. Новая, светская форма общественного быта порождала потребность в празднествах, торжествах, парадных приемах. Загородные резиденции с их дворцово-парковыми ансамблями, парадными залами, украшенными произведениями живописи, скульптуры, бронзы, керамики, с их библиотеками и театрами служили одновременно и сценической площадкой и декорацией для многолюдных праздников-зрелищ.

Поначалу крепостные театры устраивались в городских усадьбах обеих столиц, особенно в Москве, где только в 1780-1790-е гг. их существовало более 20. Зимой домашние театры функционировали в городе, а на лето вместе со своими хозяевами переезжали в загородные имения. Так, в Москве в конце XVIII - начале XIX вв. действовали театры С.С. Апраксина, Г.И. Бибикова, И.Я. Блудова, Всеволожских, П.М. Волконского, И.А. Гагарина, А.И. Давыдова, Н.И. Демидова, И.А Дурасова, И.К. Замятина, Л.К. Нарышкина, Н.И. Одоевского, В.Г. Орлова, Ржевских, Столыпиных, А.С. Степанова, П.А. Познякова, Трубецких, Шереметевых, Шаховских, Юсупова и других. В Петербурге особенно известны были домашние театры: Д.П. Барятинской, П.А. Голицыной, Е.Ф. Долгорукой, А.А. и Л.А. Нарышкиных, А.Н. Нелидинской, А.С. Строганова, И.Г. Чернышева, наследника престола Павла Петровича и др.

История крепостных театров содержит много глубоко трагических страниц, ибо они существовали в условиях, когда их владельцы старались максимально использовать талант крепостных, в результате многие из них даже преждевременно умирали. Зависимость от барского произвола делала жизнь крепостного актера необычайно тяжелой. Однако, несмотря ни на что эти театры внесли ценный вклад в развитие национального театрального искусства в России, содействовали его широкому распространению, утверждая в нем через актеров реалистическое демократическое направление. Крепостные театры стали основой русской провинциальной сцены.

крепостной театр шереметьев

1. Бурлак В. Маски сорваны: [История театра в Преображенском] // Московская правда. 1999. 5 мая.

2. Демина Г.В. Село Кусково, где боярин жил большой // Отечество: Краеведческий альманах, М.: Отечество, 1994.

3. Кондратьев И.К. Седая старина Москвы. М.: Цитадель, 1997. С. 543-547.

4. Кузнецова И. Театр и жизнь боярина Матвеева // Тверская, 13. 1995. 12-18 окт.

5. Лепская Л.А. «Репертуар крепостного театра Шереметева». М., 1996.

6. Малиновский А.Ф. Обозрение Москвы. М., Московский рабочий, 1992. С. 211-212.

7. Марков М., Ястржембский Л. Театр на Яузе // Куранты: историко-краеведческий альманах. М., 1983. С. 358-360.

8. Первый театр в России // Преображенское: века, события, портреты. М., 1997.

9. Старикова Л. Театральная жизнь старинной Москвы. Эпоха. Быт. Нравы. М., Искусство, 1988.

10. Старо-Преображенский дворец // Восточный округ Москвы. М., 1999.

11. Суходолов Н.П. Граф Н.П.Шереметев и Прасковья Жемчугова // Отечество: Краеведческий альманах. М., Отечество, 1994.

Размещено на