Исследование проблем зрительского контакта с абстрактными произведениями современного видео-арта. Доминирование философско-антропологических задач над эстетическими, эпистемологическими и коммуникативными как общее качество всех художественных практик.
Это было ощущение неразговорчивой и вместе с тем властной автономной вещности обрамленных прямоугольников с пятнами черной или темно-зеленой гуаши, местами плотно покрывающей, местами едва задевающей рыхлую поверхность холста или бумаги, оставляя белые нитевидные или бахромчатые просветы. Возможно, они вообще ничего не собирались сообщать, а просто приводили зрителя в состояние онтологической неопределенности, на зыбкую границу пред-текста, пред-знака, пред-понимания, когда с максимальной интенсивностью проживается экзистенциальное событие встречи, прежде чем оно войдет в сознание, будет эксплицировано предыдущим опытом и станет достоянием памяти. Во-первых, практики этого искусства, за немногими исключениями, в энциклопедиях упоминаются пока только в обзорах, не удостаиваясь персональной статьи, так что на зрителя не действует магия титула. Демонстрация в конце февраля в Челябинске программы фестиваля анимации и экспериментального кино «Aurora» (Норидж, Великобритания) - как раз тот случай, когда наше внимание к произведению дано в чистом виде, не спровоцированное особым фестивальным протоколом или авторитетами (участники программы не известны в широких зрительских кругах). Возникает феномен зрительского неучастия в эстетическом акте: сама ситуация внешне определена как эстетическая (кинозал, экран, фестивальная программа, титры с названиями опуса и именами тех, кто имел отношение к его возникновению), но зритель не может использовать известные ему приемы чтения художественного текста, не может «адекватно реагировать только на предусмотренные комбинации, пренебрегая всеми прочими как шумом»2.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
