Изучение маньеризма как направления в художественной культуре Италии XVI в., сумевшего раскрыть кризис гуманистического искусства Возрождения. Обзор тенденции к возведению образа человека в искусстве художников-маньеристов на примере их произведений.
Настоящая работа имеет целью раскрыть, тему реферата, рассматривая жизнь и творчество четырех ярких представителей искусства Маньеризма: - Джироламо Франческо Мария Маццола более известный под прозвищем Пармиджанино; Эта тема важна, так как помогает проследить направление в художественной культуре Италии XVI в., отразившее кризис гуманистического искусства Возрождения. Задачи: проследить тенденции, характер, свойственные художникам-маньеристам на примере их работ.Острый социальный и политический кризис, охвативший Италию в 20-30-х годах 16 в., определил глубокий перелом в судьбах итальянской культуры эпохи Возрождения. Однако, как мы видели, в течение всего 16 в. в итальянском обществе продолжает существовать сильнейшее противодействие реакции, ренессансные традиции продолжают развиваться и видоизменяются, питая наиболее прогрессивные устремления и философской мысли (Телезио, Кардано, Джордано Бруно), литературы (Тассо) и изобразительного искусства (поздний Микеланджело, художники Высокого и позднего Возрождения в Венеции). Но принципы ренессансного гуманизма теперь не определяют всю духовную жизнь Италии, ибо параллельно им в 1520-е гг. в центрах, на которые реакция обрушилась с наибольшей силой, культура Возрождения переживает тяжелый кризис, а в 1540-1550-е гг. здесь складывается новая, придворная культура, подчиненная требованиям церковно-аристократических кругов. 16 в. начинает формироваться новое направление, которое обычно определяют понятием «маньеризм». Многие исследователи попытались сузить понятие «Возрождение», противопоставив ему все итальянское искусство после 1520 г., поставить знак равенства между творчеством позднего Микеланджело, Тициана, мастеров террафермы, Тинторетго и кризисными, упадочными направлениями, объединив их понятием «антиклассический стиль» или «маньеризм».Но эти события только подтолкнули художника к возвращению к живописи. В этой картине самим художником была разрушена гармония между двумя вещами, такими как идеал и форма его воплощения. Во всей картине преобладает неприкрытая чувственность, таким образом, художник хотел заинтересовать аристократию. Ответ на эти вопросы может дать только лишь сам художник, предполагается, что Пармиджанино хотел изобразить нереальный мир, использовав при этом самые невероятные композиционные приемы. Иллюзию глубины (которая начисто отсутствует у соседних с произведениями Веронезе, а соседствуют картины двух, не менее известных художников своего времени) и необычайную легкость художник создает умелым использованием световых бликов на поверхности картины.Жившие в эпоху огромных социально-экономических потрясений, они, естественно, должны были решать в своем творчестве новые проблемы, не стоявшие с такой остротой перед мастерами 15-начала 16 в.: проблемы трагичности жизненных коллизий, взаимоотношений человека с окружающей средой, противоречивой сложности его внутреннего мира.
План
Содержание
Введение
1. Искусство маньеризма
2. Представители маньеризма
Заключение
Список использованной литературы
Введение
Настоящая работа имеет целью раскрыть, тему реферата, рассматривая жизнь и творчество четырех ярких представителей искусства Маньеризма: - Джироламо Франческо Мария Маццола более известный под прозвищем Пармиджанино;
- Якопо Робусти, более известный как Тинторетто;
- Паоло Веронезе;
- Эль Греко (исп. El Greco буквально «Грек», настоящее имя Доменикос Теотокопулос.
Эта тема важна, так как помогает проследить направление в художественной культуре Италии XVI в., отразившее кризис гуманистического искусства Возрождения. Задачи: проследить тенденции, характер, свойственные художникам-маньеристам на примере их работ. Методом исследования являлся анализ содержания и техники произведений, знакомство с их биографиями.
Первая глава посвящена выявлению сути искусства Маньеризма, его временных границ.
Огромную важность приобретают вопросы искусства Маньеризма, так как они остаются актуальными и социально значимыми и в нашем современном искусстве.
Вывод
Таким образом, к концу 16 столетия эстетические идеалы маньеризма обнаруживают свою нежизнеспособность.
Такой итог развития маньеризма закономерен; его представители не сумели проложить в искусстве новые пути.
Жившие в эпоху огромных социально-экономических потрясений, они, естественно, должны были решать в своем творчестве новые проблемы, не стоявшие с такой остротой перед мастерами 15-начала 16 в.: проблемы трагичности жизненных коллизий, взаимоотношений человека с окружающей средой, противоречивой сложности его внутреннего мира.
Это вносит в их искусство элементы, не свойственные итальянскому искусству предшествующих периодов, например элементы психологизма в портрете маньеризма, поиски связи с окружающей средой в архитектуре и скульптуре. маньеризм искусство художник
Но на этом основании маньеристов нельзя рассматривать как звено, непосредственно связывающее эпоху Возрождения с искусством 17 в., ибо они решают новые проблемы, которые ставит перед ними действительность.
Список литературы
1. Всеобщая история искусств в шести томах, том третий. Б.В. Веймарн, Б.Р. Виппер, А.А. Губер, М.В. Доброк-Юнский, Ю.Д. Колпинский, В.Ф. Левинсон-Лессинг; А.А. Сидоров, А.Н. Тихомиров, А.Д. Чегодаев Государственное издательство "Искусство" Москва 1962. ВИИ том 3. Искусство Эпохи Возрождения Под общей редакцией Ю.Д. Колпинского и Е.И. Ротенберга.
2. При использовании материалов проекта «Виртуальный художественно-исторический музей».
3. Краткий словарь по эстетике: книга для учителей / Ред. М.Ф. Овсянников. - Москва: Просвещение, 1983.
Размещено на .ru
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
