Иконография прижизненных образов Петра. Историографический аспект - Реферат

Вопрос о том, каким должны были видеть самодержца современники и каким унаследовать потомки, был несомненно важен не только для историков и хроникеров. Портретистам петровской эпохи также выпала важная задача - они были призваны создать монументальный и величественный образ, обладающий такой силой визуальной выразительности, под которым бы подразумевались грандиозные победы и нововведения, который бы, в лице императора, олицетворял собой сияние и мощь обновленной России. Стоит отметить, что как раз именно в это время в России возникает такой новый жанр в живописи, как портрет. Художники, получив свободу от церковных канонов, стали стремиться к достоверной передачи окружающей жизни и как можно более точному отображению индивидуальных черт человека. Так как искусство нового жанра только зарождалось в России и отечественным мастерам еще многому предстояло научиться, большая часть заказов была поручена иностранным портретистам.Вениксом были написаны портреты, изображавшие молодого царя как полководца-триумфатора: в полных латах и на фоне морского и сухопутного сражений. Портрет был необычайно популярен: по свидетельству историков, первая гравюра (по пояс) была исполнена в 1698 году гравером Джоном Смитом в технике меццо-тинто и в дальнейшем было издано до семидесяти вариантов той же гравюры. Особую страницу иконографии Петра I составляют портреты 1710-х 1720-х годов, написанные иностранными и русскими мастерами как в Европе, так и в России. Поглощенный на протяжении первого десятилетия XVIII века военным противостоянием с королем Швеции Карлом XII, Петр I не мог, вероятно, уделять особого внимания художествам, хотя именно в этот период создавались произведения, запечатлевшие победы русских войск, например, картина Пьера Дени Мартена «Битва при Лесной» (1708, Государственный Эрмитаж). Купецкий в 1711 году в Карловых Варах написал портрет лечившегося там царя.Васильчиков в своем труде "О портретах Петра Великого", изданных в 1872 году, главное внимание уделяет портретам, написанным на холсте и красками. Наряду с широко известными портретами Неллера, Купецкого, Таннауэра, Карла Моора, Арнольда Гельдера, Натье и Риго Васильчиков упоминает также об эскизах, снятых с натуры французским художником Жаном Удри; портрете Питера Ван дер Верфа, изображающего Петра в кафтане, со скипетром и калмыком; Бенедикта Кофра, на котором Петр в Андреевской ленте и с датским орденом Слона на шее; француза Нотуара; Яна Веникса, изобразившего Петра в латах, с жезлом в правой руке и подпоясанного портупеей с саблей; Петра Дени Мартена младшего. В случае с Вениксом Васильчиков пишет, что лицо списано с оригинала Ван дер Верфа, а портрет, написанный Натье - не оригинал, а копия. Он весьма мало походит на другие портреты царя Портрет Екатерины кажется нам несомненным оригиналом Натье, но мы не можем того же сказать о портрете Петра; он нам кажется копиею". Их портреты, по мнению Васильчикова, наряду с портретами Ван дер Верфа, Моора и Каравакка вернее всего передают образ Петра в разные годы его жизни.Портреты расположены в словаре в алфавитном порядке, портреты одного лица размещены по живописным оригиналам и типам в хронологическом порядке, к каждому портрету приведены его особенности и характеристики, а именно: форма, техника гравирования, размер и положение, также воспроизведены подписи, помещенные под портретом и обозначен размер самой гравюры в французских дюймах. К портретам, выполненным с натуры, относит и маски, отливаемые с лица и рук Петра, в том числе и посмертную. Поднимая вопрос схожести портретов, выделяет из всех перечисленных им портретов, написанных непременно с натуры, портрет работы Кнеллера (1697), Каравакка (1716) и Моора (1717). Портреты, исполненные до оригинала Кнеллера, до 1697, а именно: 1682 из чина венчания на царство; из книги Лазаря Барановича; из Тезиса Кариона Заулонского, изображающий царей Ивана и Петра вместе с патриархом Адрианом и киевским митрополитом Варлаамом Ясинским. Портрет Петра I в рост, гравированный Шхонебеком в 1701-1704 годах, замечательный по голландскому костюму, в который одет Петр и находящийся внизу заметке, что портрет гравирован «по повелению Его Царского Величества».

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

Глава 1: История писания Петра Великого

Глава 2. Мемуары XVIII века: Якоб Штелин и «Записки об изящных искусствах», дневники иностранных посланников Ю. Юля и Ф. Бергхольца

Глава 3. XIX век: собрания, каталоги, статьи

3.1 Труд Д.А. Ровинского и его последователей.

Список использованной литературы

Личность Петра Великого уникальна в масштабах мировой истории. Вопрос о том, каким должны были видеть самодержца современники и каким унаследовать потомки, был несомненно важен не только для историков и хроникеров. Портретистам петровской эпохи также выпала важная задача - они были призваны создать монументальный и величественный образ, обладающий такой силой визуальной выразительности, под которым бы подразумевались грандиозные победы и нововведения, который бы, в лице императора, олицетворял собой сияние и мощь обновленной России.

Стоит отметить, что как раз именно в это время в России возникает такой новый жанр в живописи, как портрет. Это появление обосновывается тем, что искусство петровского времени носит уже светский характер. Художники, получив свободу от церковных канонов, стали стремиться к достоверной передачи окружающей жизни и как можно более точному отображению индивидуальных черт человека.

Так как искусство нового жанра только зарождалось в России и отечественным мастерам еще многому предстояло научиться, большая часть заказов была поручена иностранным портретистам. Сам Петр I, находясь за границей, неоднократно обращался к западным мастерам. К примеру, в 1697 году он, по просьбе английского короля позировал Г.Кнеллеру, заказывал также свои портреты граверу А.Шхонебеку, а в 1711 и 1717 годах - Я. Купецуому, Ж.М. Наттье, К. Моору. К именам иностранных мастеров, которые портретировали Петра I вне России, можно добавить еще голландских художников Я. Веникса и П. ван дер Верфа, французов - живописца Б. Коффра (Куафра), миниатюриста Ш. Буата, медальера Ж. Дювивье, английского скульптора Ч. Кинга. Вполне ожидаемо, что авторы портретов решали свои задачи в традициях национальных школ, представителями которых они являлись.

Однако и для формирования национальной портретной живописи сложилась благоприятная почва в петровскую эпоху. Приглашение художников, обучение у них и отправление за границу способствовали активному развитию искусства. К примеру, такой российский мастер, как И.Н. Никитин уже в 1715 году писал портрет Петра I с натуры.

Настоящая работа посвящена исследованию историографического аспекта иконографии прижизненных образов Петра Великого. Актуальность выбранной темы связана, в первую очередь, с отсутствием подобного рода отдельного исследования, рассматривающего вопрос иконографии образов Петра Великого именно с историографического аспекта.

Объектом изучения является ряд источников и искусствоведческая литература, освещающая эволюцию научного знания по данной теме. Предметом работы выступает эволюция портретного образа Петра Великого при жизни.

Цель работы заключается в создании труда обобщающего характера, который бы подводил итоги существующим на сегодняшний день исследованиям, включающим в себя вопросы иконографии образов Петра I.

Для выполнения поставленной цели надлежит решить следующие задачи: 1) хронологическом порядке изучить существующие источники и искусствоведческую литературу по выбранной теме;

2) выявить возможные тенденции развития.

Данная курсовая работа будет состоять из трех глав, введения заключения и списка литературы.

1. Алпатов М. В. Очерки по истории портрета. М.; Л., 1937.

2. Андреева В. Г. Андрей Матвеев//Русское искусство первой четверти XVIII века. Материалы и исследования. М., 1974.

3. Андреева В. Г. Карел де Моор и Андрей Матвеев//Искусство. № 9. 1973.

4. Андросов С. О. Малоизвестные материалы о жизни и творчестве Бартоломео Карло Растрелли//Пресновские чтения - III. Сб. науч. тр. СПБ, 1999.

5. Андросов С. О. Русские заказчики и итальянские художники. СПБ., 2003.

6. Алексеева Т. В. « «Некоторые проблемы изучения русского искусства XVIII в.»// Русское искусство XVIII века. Материалы и исследования. Под. ред. Т.В. Алексеевой. М., 1973.

7. Верещагина А.Г. Памятник Петру I Фальконе// Русская художественная критика. М., 1991.

8. Вейнберг A.JI. «Два не известных портрета работы Луи Каравакка»// Русское искусство 18 первой половины 19 в. Материалы и исследования. Под. ред. Т.В.Алексеевой. М., 1971.

9. Анисимов Е. В. Россия и Франция в XVIII веке // Французы в Петербурге. Каталог выставки. СПБ., 2003.

10. Голлербах Е. Портретная живопись в России. XVIII век. Петроград, 1923

11. Евангулова О. С. Изобразительное искусство в России первой четверти XVIII века. М., 1987.

12. Жаркова И. М. Живописец петровского времени Иоганн Генрих Ведекинд. К вопросу о соотношении копии и оригинала в петровскую эпоху//Сообщения ГТГ. Древнерусское искусство, искусство XVIII - I половины XIX века.М., 1995.

13. Жаркова И. Неизвестные портреты Петра I//Вопросы русского и советского искусства. Материалы науч. конф. Январь - март 1971. Вып. 1. М., 1971.

14. Ильина Т.В., Римская-корсакова С. В. Андрей Матвеев. М., 1984.

15. Ерофеева Н. Н. Память и памятник в концепциях XVIII века // ГМИИ имени А. С. Пушкина. Век просвещения. Россия и Франция. Материалы науч. конф. «Випперовские чтения-1987». М., 1989.

16. Евангулова О.С., Карев А.А. Портретная живопись в России второй половины XVIII в. М., 1994.

17. Калинина К. Б., Коробов В. А., Никифорова А. Б. Результаты реставрации и исследований портрета Петра Великого из собрания Павловского дворца/Кучумовские чтения. Сб. докладов науч. конф. СПБ, 2014.

18. Калязина Н. В., Комелова Г. Н. Русское искусство петровской эпохи, Л., 1990

19. Калязина Н.В., Комелова Г.Н. Русское искусство петровской эпохи. Л., 1990.

20. Карев А. А. Миниатюрный портрет в России XVIII века. М., 1996.

21. Кирсанова Р. М. Русский костюм и быт ХVШ - XIX веков. М., 2002.

22. Коваленская Н.Н. Живопись петровского времени//История русского искусства/Под ред. Грабаря. Т.V. М., 1960.

23. Комелова Г. Н. Русская миниатюра на эмали XVIII - начала XIX века. СПБ, 1995.

24. Комелова Г.Н. Культура и искусство петровского времени. Л., 1977.

25. Комелова Г.Н. Русская культура VI- XVIII в. Л., 1983.

26. Комелова, Принцева - Портретная миниатюра в России XVIII - начала XX века из собрания Государственного Эрмитажа/Вступ.ст. и кат. Г. Н. Комеловой и Г.А. Принцевой. Л., 1986.

27. Коршунова Т. Т. Новые материалы о создании шпалер "Полтавская баталия" // Комелова Г.Н. Культура и искусство петровского времени. Л., 1977.

28. Лебедев Г. Русская Живопись первой половины XVIII века. Л.;М., 1938.

29. Лебедева Т.А. Иван Никитин. М., 1975.

30. Маркина Л. Петр Великий. Лицо и лики (Портреты российского императора в собраниях Москвы и Германии)//Мир музея. М., 1998.

31. Межов В.И. Юбилей Петра Великого. СПБ, 1881

32. Михайлова К. В., Смирнов Г. В. Портретная миниатюра из собрания Государственного Русского Музея. Т. 1. Л., 1974.

33. Моисеева Портретные этюды Л. Каравака в собрании Русского музея// Страницы истории отечественного искусства. Сборник статей по материалам научной конференции. Вып. 23. СПБ, 2012.

34. Молева Н., Белютин Э. Живописных дел мастера. М., 1965.

35. Петров В.Н. Конная статуя Петра I работы Растрелли. Л., 1972

36. Нартов А.А. Рассказы о Петре Великом. СПБ, 2001.

37. Ровинский Д. А. Материалы для русской иконографии. Т.1 Спб, 1884-1891.

38. Ровинский Д. А. Подробный словарь русских гравированных портретов. Спб, 1889.

39. Ромм А. Памятник Петру I в Ленинграде. М., 1944.

Собко Н. П. Французские художники в России в XVIII веке. Живописец Людовик Каравак (1716-1752)//Исторический вестник. Т. 8. 1882.

40. Стасов В. В. Сербский портрет Петра Великого//Исторический вестник. Т. 8.1882.

41. Стасов В.В. Галерея Петра Великого в Императорской Публичной библиотеке. СПБ, 1903.

42. Стернина А.Б. Портрет в русской живописи XVII первой половины XIX века. М., 1986.

43. Фридебург Г. Портреты и другие изображения Петра Великого. М., 1872.

44. Чечот И.Д. Корабль и флот в портретах Петра I. Риторическая культура и особенности эстетики русского корабля первой четверти XVIII века. // Отечественное и зарубежное искусство XVIII века. Основные проблемы. Вопросы отечественного и зарубежного искусства. Л., 1986.

Размещено на .ru