История становления классической и эстрадно-джазовой инструментальной музыки. Формирование гитарной культуры в Европе, СССР и России; разновидности гитар. Истоки, происхождение и развитие новых стилей в гитарно-джазовом исполнительстве 60-70-х годов.
1. Предпосылки становления и развития игры на классической гитаре 1.1 История возникновения, развития и совершенствования гитарного исполнительства 1.2 Становление гитарного искусства в СССР и России 2. История возникновения и эволюция эстрадно-джазового направления в искусстве 2.1 Разновидности гитар, применяемых в эстрадно-джазовом искусстве 2.2 Основные направления эстрадно-джазового исполнительства 60-70х годов Выводы Список используемой литературы Введение Музыкальное искусство XX в. развивалось бурно и стремительно. Главными характерными чертами этого развития стали ассимиляция различных стилей и направлений, кристаллизация нового музыкального языка, новых принципов композиции, формообразования, формирования различных эстетических платформ. В этом процессе участвуют не только композиторы, исполнители, искусствоведы, но и миллионы слушателей для которых и создаются музыкальные произведения. Актуальность темы обусловлена рассмотрением классической и эстрадно-джазовой инструментальной музыки с точки зрения эволюционного развития гитарного искусства, то есть формирование новых жанров и направлений. Задачи исследования: 1) Рассмотреть историю возникновения, развития и становление гитарной культуры в Европе, России, СССР. Имена композиторов, представлявших ее, составляют длинную вереницу: Милан, Корбетто, Фуенльяна, Марин-и-Гарсиа, Санз и многие другие. В конце XVIII века в Испании появляются композиторы и виртуозы Ф. Сор и Д. Агуадо, одновременно с ними в Италии - М. Джулиани. Л. Лениани, Ф. Карулли, М. Каркасси и другие. Это образованный музыкант-композитор, виртуоз гитарист, поражавший глубиной своего исполнения и блеском техники. Бетховен высоко ценил Джулиани как композитора и музыканта. В «Школе» дан ряд ценных указаний по технике левой и правой руки, различным характерным приёмам игры на гитаре, игре в разных позициях и тональностях. Во второй половине XIX века в истории гитары появилось новое яркое имя испанского композитора, солиста-виртуоза и педагога Франциско Тарреги. Слабое здоровье не давало Тарреге возможности концертировать, поэтому он посвятил себя педагогической деятельности. К настоящему времени изданы «Школы» Э. Пухоля, Д. Фортеа, Д. Прата, И. Лелюпа, И. Аренса и П. Роча, основанные на методе обучения Тарреги.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
