Специфика ансамблевого звучания домры и фортепиано, методические комментарии к исполнению музыкальной пьесы "Романс" Г.К. Камалдинова. Сведения о композиторе, его творчестве, об возникновении домры и особенностях репертуара для этого инструмента.
При низкой оригинальности работы "Достижение единства ансамблевого исполнения на примере изучения "Романса" Г.К. Камалдинова для домры и фортепиано", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
Солист ответственен за свое исполнение, слушает он только себя, координирует действие правой и левой рук, педаль и так далее. Говоря словами выдающегося аккомпаниатора и музыканта Джеральда Мура: «...солирующий пианист имеет преимущество: правая рука знает, что делает левая, хотя нельзя быть уверенным на сто процентов, сможет ли он одновременно соединить их в простой аккорд». Другими словами, концертмейстер должен быть ритмической, гармонической опорой ансамбля, «вести за собой» остальных музыкантов, предвидеть и подготавливать темповые отклонения, следить за художественным единением всех «компонентов» произведения и, конечно же, учитывать специфику солирующего инструмента (или голоса). Но есть и прямопротивоположный момент в таком ансамбле: игра технических мест у солирующей домры «требует» цепкости и «щипковости» исполнения от пианиста. В других случаях (такты 10-14; 27-34; 35-38; и т.д.), когда в среднем пласте (в правой руке) звучит тема - «противосложение» солирующему инструменту - следует учить с солистом и тему, и басовую линию отдельно.Размещено на .