Вивчення механізмів демонстрації модного одягу в Європі, починаючи з виникнення напряму високого кравецького мистецтва. Аналіз ролі модних показів в історії становлення індустрії моди. Розгляд уявлень про трансформацію зовнішнього вигляду манекенниць.
В останнє десятиліття театральність поступилася місцем цифровим технологіям з використанням голограм; традиційні майданчики Тижнів моди набули нових вигадливих форм (наприклад, Велика Китайська стіна або китайська пустеля Дуньхуан). Аналіз особливостей походження та розвитку модних показів, а також механізмів демонстрації модного одягу в Європі на рубежі XIX - XX століть, починаючи з виникнення напряму високого кравецького мистецтва «haute couture» («от кутюр») - до першої істотної реформи у моді цього напряму, обумовлені соціокультурними змінами у європейському суспільстві того часу. Автори простежили історичні форми візуалізації моди від XVIII століття до сучасності, позначаючи для кожної епохи властиві їй форми модної репрезентації; розглянули подіумне дефіле як соціокультурний феномен, що виконує функцію розповсюдження культурної інформації. Автор аналізує зовнішній вигляд сучасних манекенниць, пояснює, які риси професійної обдарованості повинна мати модель: артистизм, благородні манери, вміння з особливою художньою естетикою презентувати одяг. Певна частина істориків моди акцентує увагу на тому, що Поль Пуаре став першим дизайнером, який вивів моделей на імпровізований подіум - доріжку посередині кімнати.У дослідженні доведено, що соціальні та мистецькі зміни у європейській моді на рубежі XIX - XX століть, а саме започаткування та розвиток модних показів, вплинули на формування ієрархічної системи у професії манекенниці («манекен-де кабін», «-ведетт», «-воланант», «-монд», «-дублюр»), сприяли зростанню престижності її діяльності. Ворта, який вважається першим дизайнером, який демонстрував створений ним одяг на дівчатах-моделях, в окремих європейських торговельних компаніях вже існувала традиція презентації одягу на дівчатах-продавчинях.
Вывод
У дослідженні доведено, що соціальні та мистецькі зміни у європейській моді на рубежі XIX - XX століть, а саме започаткування та розвиток модних показів, вплинули на формування ієрархічної системи у професії манекенниці («манекен -де кабін», «-ведетт», «-воланант», «-монд», «-дублюр»), сприяли зростанню престижності її діяльності. Зясовано, що: задовго до заснування Будинку моди Ч.-Ф. Ворта, який вважається першим дизайнером, який демонстрував створений ним одяг на дівчатах-моделях, в окремих європейських торговельних компаніях вже існувала традиція презентації одягу на дівчатах-продавчинях. Першою дизайнеркою, яка вивела моделей на імпровізований подіум, стала англійка Л. Дафф-Гордон (1898). Спеціальні умови дефіле, наближені до сьогоднішніх показів мод, створив французький кутюрє П. Пуаре. В означений період ідеалами жіночої краси були два протилежні типи: «дівчина Гібсона» (спортивна, інтелігентна, вродлива молода жінка із силуетом у формі пісочного годинника, ніжною білою шкірою та хвилястим, зібраним у високу зачіску волоссям) та «ла гарсон» (одяг без корсету, короткі зачіски тощо).
Список литературы
1. Васильев А. А. Красота в изгнании. Королевы подиума / Александр Василье. - Изд. 8-е, в 2-х тг. Т.1. - М.: СЛОВО/SLOVO, 2008. - 352с.: ил.;
2. Васильев А. А. Судьбы моды / Александр Васильев. - 2-е идз. - М.: Альпина нон-фикшн; 2010. - 464 с. 16 с. вкл.
3. Пуаре, Поль Одевая эпоху. / Пер. с фр. Н. Ф. Кулиш. // Предисловие и фотографии А. А. Васильева. - М.: Этерна, 2011. - 416 с.: ил. - (Memoires de la mode от Александра Васильева).
4. Васильев А.А. Этюды о моде и стиле / А. Васильев. - 7-е изд. - Москва: Альпина нон-фикшн : Глагол, 2014. - 558 с. - (Le Temps des Modes).
5. Ворт Ж.-Ф. Век моды / Ж.-Ф. Ворт ; пер. А. Бряндинская. - Москва: Этерна, 2013. - 286 с. - (Серия «Memoires de la mode» от Александра Васильева).
6. Ермилова Д.Ю. История домов моды: Учеб. пособие для высш. учеб. Заведений / Дарья Юрьевна Ермиловаю - М.: Издательский центр «Академия», 2003. - 288 с.
7. Зелинг Ш. Мода: век модельеров (1900-1999) / Ш. Зелинг ; пер. Ю. Бушуева, Г. Яшина. - Кельн : Konemann, 2000. - 457 с.
8. Латур А. Волшебники парижской моды / А. Латур ; пер. Е. Макарова. - Москва : Этерна, 2009. - 440 с.
9. Мельник М. Мода в контексті художніх практик XX ст.: автореф. дис. ... канд. мистецтвознав. : 26.00.01 / М. Мельник; КНУКІМ. - Київ, 2008. - 19 с.
10. Мода. Всемирная история. / Под ред. М. Фогг ; пер. с англ. Д. Карризи. - Москва : Магма, 2015. - 576 с.
11. Мода и модельеры / ред. группа: М. Шипкарук, Т. Евсеева, О. Леспяк. - Москва : Мир энциклопедий Аванта , Астрель, 2011. - 183 с.
12. Полущина-Боярко, Е. І. Становлення інституцій побутової культури в контексті постмодерних культурних практик: автореф. дис. канд. культурології: 26.00.01 / Емілія Ігорівна Полушина -Брояко ; Київ. нац. ун-т культури і мистецтв. - Київ, 2009. - 19 с.
13. Ткаченко Л. Мода як естетичний феномен: автореф. дис. ... канд. філос. наук: 09.00.08 / Л. Ткаченко; Ін-т філос. ім. Г. Сковороди НАНУ. - Київ, 1999. - 17 с.
14. Царевская О. Fashion-show: историческая трансформация формы визуализации моды / Елена Царевская // Вісник Харківського національного університету імені В. Н. Каразіна. Серія : Теорія культури і філософія науки. - 2011. - № 958(2), вип. 45. - С. 57-64.
References
1. Vasylev, A.A. (8th ed.). (2008). Beauty in home. Quins of podium. Volume1. Moscow: SLOVO [in Russian].
4. Vasylev, A.A. (7th ed.). (2014). Etudes about fashion and style. Moscow: Alpina nonfiction: Verb [in Russian].
5. Vort, Zh.-F. (2013). The Age of Fashion. ( A. Bryandinskaya, Trans). Moscow: Aeterna (Series «Memoires de la mode» from Alexander Vasiliev) [in Russian].
6. Ermilova, D. J. (2003). History of fashion houses: Proc. Allowance for higher education. Training. Institutions. Moscow: Publishing Center "Akademiya" [in Russian].
7. Zelyngh, Sh. (2000). Fashion: the age of fashion designers (1900-1999). ( Y. Bushuev, G. Yashin, Trans). Koln : Konemann [in Germany].
8. Latour, A. (2009). Wizards of Parisian fashion. ( E. Makarova, Trans). Moscow: Aeterna [in Russian].
9. Meljnyk, M. (2008). Fashion art practices in the context of the XX century. Candidates thesis. Kyiv: KNUKIM [in Ukrainian].
10. Fogg, M. (Ed.). (2015). Fashion. The World History. (2015). Moscow: Magma. D. Carrizi [in Russian].
11. Shypkaruk, M., Evseeva, T., Lespjak, O. (Eds.). (2011). Fashion & Fashion. Moscow: World of Encyclopedias Avanta , Astrel [in Russian].
12. Polushhyna-Bojarko, E. I. (2009). The formation of consumer culture institutions in the context of postmodern cultural practice. Extended abstract of candidates thesis. Kyiv. KNUKIM [in Ukrainian].
13. Tkachenko, L. (1999). Fashion as an aesthetic phenomenon. Extended abstract of candidates thesis. Kyiv: Institute of Philosophy after G. Skovoroda NAS [in Ukrainian].
14. Tsarevskaja, O. (2011). Fashion-show: Transformation of the historical forms of the fashion visualization. Bulletin of University of Kharkiv. Series: Theory of Culture and Philosophy of Science [in Ukrainian].
Размещено на .ru
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
