Особенности советского реалистического и российского искусства XX-XXI вв. Создание дизайн-альбома творческих работ, отвечающего современному периоду, основанному на традиционных взглядах и классической школе живописи. Требования типографики к макету.
Творчество художника А.И. Филимонова 2.1 Периоды творческого пути: родной край, академическая дача, русская провинция 2.2 Изобразительные особенности масляной техники живописи Выводы по главе II Глава III. Создание альбома 3.1 Создание общей стилистики 3.2 Работа над иллюстративным материалом 3.3 Компьютерная вёрстка Выводы по главе III Заключение Список использованной литературы Введение Начало XX века по праву называют золотым веком русской живописи, когда мастерство русских художников ничем не уступало лучшим образцам европейцев. Культура России второй половины XIX - начала XXвв. впитала в себя художественные традиции, эстетические и моральные идеалы предшествующего времени. На рубеже уже XIX - XX вв. в духовной жизни людей появляются тенденции, связанные с мироощущениями человека XX столетия. В России складывается своеобразный историко-художественный период, который современники назвали серебряным веком русской культуры. Наиболее важным в процессе создания альбома живописных работ является развитие творческой личности художника, его мироощущение. Посредством живописи автор выражает свои идеи и замыслы. Актуальность проблемы исследования вызвана современным взглядом на искусство. Эти слова очень характерны для общества революционных демократов эпохи 60-х гг. Одними из главных художников, чьи лучшие традиции продолжили мастера новой эпохи, были П.А. Фетодов и А. Иванов. П.А. Фетодов - выдающийся художник критического реализма. Нёс службу военного, уже тогда занимался живописью, а уйдя в отставку, всецело отдался страсти нравственно-критическим сценам из обыденной жизни (П.А. Федотов), открыл новую, ещё никем до него неизведанную в русской живописи жилу сатиры и национальности, первым показав пример её разработки, оставив наследие следующему поколению (Рис. Явление Христа народу А.А. Иванов Одним из идейно-концептуальных течений начала 60-х гг. является суровый стиль, названный так советским искусствоведом А. Каменским. Техника письма представляла собой сопоставления сумрачных цветовых пятен, а композиции обладали плакатной выразительностью (Рис. В картинах изображений рабочих появляются автопортретные лица - художники приобщают себя к общему труду. Задача героя на картине - постоянная, бескомпромиссная готовность к действию. Северное озеро Н.И. Андронов В жанре сурового стиля работали такие мастера, как Г.М. Коржев, П. Никонов, Н. Андронов, В. Попков, Т. Салахов, Д. Жилинский, В. Иванов, М. Савицкий, братья А. и П. Смолины, П. Оссовский, А. Васнецов, Т. Нариманбеков, М. Аветисян и другие, которые отвергнув всякую описательность, обратились к сдержанной и обобщённой форме в поисках правды жизни. Из триптиха Коммунисты Г.М. Коржев Также 60-80гг. - расцвет живописных школ Закавказья, Прибалтики, Средней Азии, Украины и Белоруссии, каждая из которых имеет свою народную, первобытную основу. Выдающимися творцами периода 70-х были Т. Назаренко, О. Булгакова, А. Ситников, В. Орлов, Н. Нестерова и другие. Похищение Европы А. Ситников В сюжетах Н.И. Нестеровой наоборот как будто витает простота и раздумья. У каждого из мастеров была выработана своя манера работы в данной технике: кому-то свойственна конструктивность композиции, кто-то же наоборот обращается к метафоричности. Один из известных уличных художников Бенкси. Его картины провокационны, наполнены вызовом к власти, обращая внимание публики на несправедливость, сметая авторитеты (Рис.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
