Процесс создания визуального образа фотостудии и теоретические аспекты его проектирования в графическом дизайне. Современные аналоги фирменного стиля фотостудий. Разработка констант фирменного образа фотостудии "Фото Лето" и визуального стиля в целом.
Фотография - это искусство, возникшее в 1830-е годы, и только спустя десятилетие приобрело широкую известность, начало стремительно развиваться практически сразу же после обнародования принципов фотографирования. В условиях современной конкуренции каждая мастерская от маленького фотосалона до крупной фотостудии стремиться быть узнаваемой и иметь свое «лицо», следовательно нуждаются в эффективной рекламе. За счет отличающегося индивидуального фирменного стиля каждая компания сможет формировать свой имидж и успешно продвигать свои услуги на рынке. Актуальность данного дипломного проекта заключается в том, что грамотный подход к созданию фирменного стиля фотостудий, будет являться одним из важных аспектов продвижения сферы фото услуг в определенном сегменте рынка. Объектом исследования является процесс создания визуального образа фотостудии и теоретические аспекты его проектирования в графическом дизайне. Предметом исследования выступает создание визуального образа и рекламных носителей, как инструмент формирования фирменного стиля фотостудии «Фото Лето». Цель дипломного проекта заключается в создании визуального образа фотостудии «Фото Лето» Задачи дипломной работы предполагают поэтапное выполнение поставленной цели: изучить теоретический материал в области истории фотографии и формирования фирменного стиля фотостудий; исследовать современные аналоги фирменного стиля фотостудий; рассмотреть этапы создания фирменного стиля фотостудии «Фото Лето», на основе чег, создать дизайн-концепцию визуального образа; разработать основные константы фирменного стиля фотостудии «Фото Лето» и визуального образа в целом. Были применены следующие методы: методы исследования проектной ситуации (анализ литературы, анализ аналогов, определение требований к объекту проектирования, создание проектной концепции на основе проектного образа); методы дизайн-проектирования (творческий метод проектирования объекта дизайна, метод «вживания в роль»). Такой выбор определяется навыком и мастерством фотографа, а также его личными предпочтениями и вкусом, что также характерно для любого другого вида искусства [20]. Со слов Мишель Фризо, «изобретение фотографии не было подвигом одного человека или следствием гениального озарения. Автор статьи говорит о том, что когда в 1839 году фотографический процесс стал широко известен, имя Луи Жак Манде Дагера, тесно связывали с этим изобретением. Первую фотографию сделал - Жозеф Нисефор Ньепс - за семнадцать лет до того, как Дагер опубликовал свое важное сообщение в 1839 году. А за четыре года до сообщения Дагера, Фокс Тальбот получил негативное изображение на бумаге (размером в один квадратный дюйм), которая была помещена в фотографической камере. В том же 1839 году Ипполит Байар продемонстрировал в Париже позитивные отпечатки, а Джон Гершель прочитал в Королевском сообществе (Академия наук в Англии) свой доклад об изобретенном им способе фиксирования фотографий с помощью гипосульфита соды, того самого гипосульфита, которым и сейчас пользуются в каждой фотолаборатории. Первым человеком, кто доказал, что свет, а не тепло делает серебряную соль темной, был Иоганн Гейнрих Шульце, физик, профессор Галльского университета в Германии. Как отмечает Владимир Левашов, в своей лекции по истории фотографии, «использование камеры-обскуры для зарисовок с натуры, впервые упоминает Леонардо да Винчи, подробно описавший камеру- обскуру в своем «Трактате о живописи». В электронном журнале «Наука и образование» МГТУ им. Н.Э. Баумана, изложена информация о появлении фотографии в России. «Начало фотографии в России было положено в 1839 году, когда член российской академии наук И.Х. Гамель отправился в Великобританию для изучения метода калотипии. Все собранные материалы, в том числе фотографии и описание способа Табольта, И.Х. Гамель отправил в Санкт- Петербург. В этом докладе Юрий Федорович предложил также использовать для улучшения фотоснимков во время их проявления альтернативные химические реактивы. Кантен Бажак в отдельной главе своей книги описал появление первых фотоателье. Интересные сведения для нашего исследования о первых фотосалонах доступны на интернет ресурсе, о фотографии, а именно говориться о том, что самыми элегантными студиями из всех действовавших в Нью-Йорке в семидесятых годах считались студии Наполеона Сарони, Уильяма Куртца и Хосе Мария Мора. Из этих трех студий самой известной была студия Сарони, самой доходной - студия Мора, а самой художественной - Куртца.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
