История развития пейзажной живописи. Общее положение акварели в искусстве. Исследование основных различий классических и современных фресок. Поиски удачного композиционного решения. Реализация образного представления композиции и составление эскизов.
Это образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в художественном образе; творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующие не только самого автора, но и других людей. Неиссякаемость искусства объясняется способностью в пределах традиционных возможностей - композиционных, тематических, технических - отразить миропонимание, соответствующее опыту нового времени, дать новую оценку явлению действительности. Сила воздействия природы на человека, глубокие переживания и мысли, которые она вызывает, породили жанр в изобразительном искусстве, который был назван пейзажем. Стремление к познанию окружающего мира, эстетическое художественное освоение действительности на каждом историческом этапе развития искусства открывало все новые и новые свойства природы. Преломляя в творческом сознании увиденное, художники вкладывали в изображение волновавшие их идеи; общественные устремления и мировоззрение отражались в произведениях, подсказанных образами родной земли.В пейзаже, как и во всяком произведении искусства, отражались идеалы и представления людей. Своеобразный характер творчества обуславливался личными особенностями, внутренними склонностями каждого отдельного живописца; время и художественные традиции определяли типические для искусства в целом черты. Однако интерес к миру, окружающему человека, совсем не сразу заставил художников обратиться к изображению природы. Постепенно совершенствуясь и углубляясь, образ мира занял в искусстве подобающее место, пейзаж стал «зеркалом», поставленным перед природой [9, с 5]. В образе природы художники начали различать так же оттенки, и с этой поры пейзаж занял в картине место одного из равноправных действующих лиц произведения.Трудная и сложная в освоении акварель не каждому открывает тайны постижения материала. Одних покоряет широкий диапазон ее возможностей, позволяющий решать в акварели самые сложные идейно - образные задачи. Влечет художников и звучность, акварельного цвета на белой поверхности бумаги, его градации от тонких прозрачных и легких оттенков до напряженной и корпусной живописной «кладки», дающей колористическое наполнение формы как бы изнутри. Выставки, их обсуждения, подведение итогов работы творческих групп, статьи в периодической и специальной печати, издание альбомов на Украине, Белоруссии, Литве, Эстонии, Киргизии дали возможность расширить наши представления об акварельной живописи, теоретически осмыслить новый этап развития как искусства общественно - значимого, активно связанного с жизнью, отвечающего ее проблемам. Художники - акварелисты оказались не чужды и поиском мастеров, работающих в других станковых формах, которыми отмечено последнее десятилетие: от живописно - эмоционально до рационалистического либо ассоциативно - метафорического характера образного мышления.Предшественницей в акварельной техники в Европе была роспись по сырой штукатурке (фреска), позволяющая получать сходные эффекты. В Европе первостепенных художников Ренессанса значительный след в акварели оставили Дюрер, чей «Заяц» стал хрестоматийной работой, затем акварели отдали дань Антони сван Дейк, Клод Лорреи и Джованни Кастиьоне.Фреска - (от итал. fresco - свежий), живопись по сырой штукатурке красками, разведенными на воде. При высыхании штукатурка образует пленку, делающую фреску долговечной. Самое полное определение дает Большая Советская Энциклопедия: Фреска (от итал. fresco, буквально - свежий), техника живописи красками (на чистой или известковой воде) по свежей, сырой штукатурке, которая при высыхании образует тончайшую прозрачную пленку кристаллического карбоната кальция, закрепляющую краски и делающую Фреска долговечной; Фреска называют также произведение, выполненное в этой технике. [18] Фреска, позволяющая создавать монументальные композиции, органически связанные с архитектурой, является основной техникой стенных росписей. Палитра Фреска довольно сдержанна; применяются главным образом земляные натуральные пигменты (охры, умбры), а также марсы, синий и зеленый кобальт и т.д., реже краски медного происхождения (голубец и др.), а также киноварь.Но теперь, чтобы украсить свою квартиру фреской, достаточно пойти в магазин или дизайнерский салон, выбрать изображение и уже через несколько дней любоваться произведением искусства у себя на стене. Цена за фрески на холсте колеблется от 28 000 рублей и выше, все зависит от размера. Приклеивать фреску к стене можно обычным клеем для тяжелых обоев. Однако при всей своей привлекательности такие фрески не лишены и некоторых недостатков - их нельзя мыть моющими средствами, фреска может поцарапаться и ее необходимо покрывать воском. В данном случае изображение наноситься цифровым способом, а монтировать такие фрески одно удовольствие - нужно просто снять защитный слой и наклеить фреску на стену.В настоящее время под термином "фреска" часто понимают любую декоративную стенную живопись, независимо от метода ее выполнения. По технике исполнения фрески, которыми
План
Содержание
Введение
1. История развития пейзажной живописи
2. Общее положение акварели в искусстве
2.1 История акварельной техники
3. Что такое декоративная фреска
3.1 Разновидности фрески
3.2 Современная фреска
3.3 Различия классических и современных фресок
4. Начало разработки темы
4.1 Композиция
4.2 Основные законы композиции
4.3 Поиски композиционного решения
5. Реализация образного представления по теме
6. Составление композиционных эскизов по теме и разработка окончательного варианта в цвете
7. Выполнение тонального картона дипломного эскиза
8. Выполнение живописной работы в материале
Заключение
Список использованных источников
Введение
Человек всегда был неразлучен с искусством. В горах, пещерах разных стран мира сохранились древние наскальные изображения. Эти выразительные рисунки животных и охотников были сделаны еще тогда, когда люди не умели писать. Памятники искусства говорят нам, какое огромное значение во все времена оно имело в жизни человека и человеческого общества.
Искусство - один из способов познания, как в естественнонаучной, так и в религиозной картине восприятия мира.
Это образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в художественном образе; творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующие не только самого автора, но и других людей.
Неиссякаемость искусства объясняется способностью в пределах традиционных возможностей - композиционных, тематических, технических - отразить миропонимание, соответствующее опыту нового времени, дать новую оценку явлению действительности. Сила воздействия природы на человека, глубокие переживания и мысли, которые она вызывает, породили жанр в изобразительном искусстве, который был назван пейзажем.
Пейзаж представляет собой одну из самых эмоциональных областей изобразительного искусства.
Это стремление к передаче красоты гармонии мира, восхищение перед совершенными творениями природы. Пейзаж способен духовно обогатить человека, сделать его внутренне гармоничным. И до тех пор, пока люди будут любить жизнь, природу, свет, воздух, краски, до тех пор художники будут стремиться к правдивому изображению пейзажа.
Стремление к познанию окружающего мира, эстетическое художественное освоение действительности на каждом историческом этапе развития искусства открывало все новые и новые свойства природы. Преломляя в творческом сознании увиденное, художники вкладывали в изображение волновавшие их идеи; общественные устремления и мировоззрение отражались в произведениях, подсказанных образами родной земли.
В наше время пейзаж весьма популярен. Даже не искушенный в вопросах искусства человек не безразличен к нему. Изображения природы неизбежно вызывает воспоминания о чем то близком.
Сейчас невозможно представить себе, что нашу жизнь не сопровождало бы искусство, творчество.
Мода на оформление стен фреской
Сейчас становится очень модным направление фресок. Конечно, каждый хочет привнести в свой интерьер элемент изысканности и индивидуальности. Это направление позволяет воплощать любые пожелания на бесшовном материале. Фрески могут быть с трещинами золотыми или серебряными под старину, с муаром, с эффектом старения и протертостями. Так же для фресок может использоваться совершенно любое изображение, или поменяться уже существующее.
Фрески могут быть современными или классическими, могут быть с ярким графическим орнаментом или с изображением старинной картины.
Фреску в интерьере можно обыграть несколькими способами, если она рассчитана не на всю стену.
Например, в классическом интерьере, это может быть обрамление из гипсовых или деревянных молдингов. А в современном - решение пространства вокруг фрески становится сложнее. Так как фреска имеет толщину, то единственным способом декорировать ее является нанесение вокруг декоративной штукатурки.
Декоративная штукатурка тоже имеет достаточную толщину для того, что бы скрыть стыковочный шов. Если изображение на фреске выдержанно с имитацией старины, то декоративная штукатурка может подходить к ней неровными краями, что усилит эффект старения. Такое решение будет напоминать старинные фрески, которые недавно отреставрировали.
Можно подойти в фреске ровным краем, и тогда получится бесшовное соединение. фрески и декоративной штукатурки, что подчеркнет единообразие пространства.
Свойства декоративной штукатурки позволяют подобрать любой цвет или оттенок, что бы гармонировать с фреской или другим изображением. Также можно имитировать эффект старины декоративного покрытия такие как: неровности и шероховатости, микротрещинки или сколы. Декоративная штукатурка может иметь несколько слоев нанесения лисировочных слоев, что подчеркивает эффект старого камня.
Декоративная штукатурка также отлично сочетается и с современной темой фрески. Ведь вариантов нанесения декоративной штукатурки и методов декорирования декоративного покрытия существует очень много.
И каждый раз, когда проявляется фантазия заказчика, возникаю все новые и новые варианты покрытий. В сочетании различных фактур и способов нанесения с разными вариантами муаров, лисировок или финишных покрытий, с изменением цветовой гаммы и добавлением разнообразных материалов, может возникнуть декоративное покрытие не похожее на все другие и удивляющее своей изысканностью и индивидуальностью.
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы