Бальные танцы как вид искусства - Курсовая работа

1. Философские аспекты танца 1.1 Специфика и природа танца 1.2 Философские основы танца 1.2.1 Соотношение изобразительных и выразительных начал в танцевальном образе 1.2.2 Национальное и интернациональное в хореографическом образе 2. Спортивные бальные танцы 2.1 Исторические аспекты развития бальных танцев 2.2 Танцы, входящие в программу спортивных бальных танцев 2.2.1 Танцы европейской программы 2.2.2 Танцы латиноамериканской программы 3. Социальное значение бальных танцев 3.1 Бальные танцы как спортивно-эстетическая деятельность и педагогический процесс 3.2 Особенности танца, как средства двигательной активности и укрепления здоровья в критические периоды развития Заключение Список литературы Введение Актуальность работы. Имеет место ухудшение по таким параметрам, как индекс здоровья, число острых заболеваний, количество длительно и часто болеющих детей, уровень физического развития. Количество здоровых детей - составляет по данным различных авторов в зависимости от региона проживания от 10-12% до 0,5-1% [1]. В то же время современная молодежь должна быть толерантной к окружающему миру, способной к сотрудничеству, мобильности, обладать чувством ответственность за себя и судьбу страны. Инновационный проект такого направления не вносит противоречий содержаний физического воспитания, а дополняет его спортивную составляющую. Например, Н.В. Рубштейн [22] рассматривает спортивный танец как один из самых элитарных и почетных, красивых и сложных, развивающих гармонично все группы мышц: и мозг, реакцию и музыкальность, пластичность и самоконтроль. Цель исследования: охарактеризовать танцы как вид искусства, рассмотреть философские аспекты танца, социальное и педагогическое значение бальных танцев. Как научно-методологическое пособие для тренеров и практиков, занимающихся бальной хореографией. Прежде всего, здесь надо отметить свое особое художественное пересоздание мира, свойственное только данному искусству, объективно заложенное в системе его изобразительно-выразительных средств. То, что характерно для музыки, отлично от того, что постигается поэзией или живописью. Балет, в силу своих изобразительно-выразительных возможностей более, чем другой вид искусства, чужд натуралистической подробности, житейской повседневности, обыденной достоверности. Связь носит не буквальный, а опосредованный характер, она необходимо осуществляется с учетом общих эстетических законов и образности хореографического искусства. Язык танца - это прежде всего язык человеческих чувств и если слово что-то обозначает то танцевальное движение выражает, и выражает только тогда, когда находясь в сплаве с другими движениями, служит выявлению всей образной структуры произведения. В творчестве ведущих русских хореографов Ю. Григоровича, Л. Якобсона, И. Бельского, Н. Касаткиной и В. Васильева, О. Виноградова и других все настойчивее и определеннее проходит мысль о том, что отнюдь не любое содержание доступно балету. Представителями современной зарубежной хореографии являются Мерс Кеннингем и Алвин Николаис. Представители подобного распространенного в странах Европы и США направления отвергают мысль о том, что “сюжет” или какое-либо “содержание необходимо балету. Метод, используемый при постановке своих балетов, Кеннингем называет “методом случайности. Что же касается музыки, то с ней танцоры вообще не знакомятся до генеральной репетиции, дабы не чувствовать себя прикованным к звукам. Алвин Николаис направляет усилия на то, чтобы лишить жест его привычной функции и получить “простое кинетическое изложение движений человеческого тела, содержащее, по его мнению, чувства “тяжести, света, толщины и т.д., то есть, говоря иными словами, стремится одушевленного и эмоционально-выразительного танцора на сцене превратить в нечто похожее на запрограммированное кибернетическое устройство. Новым реформатором балета, поборником изобразительного начала в хореографии стал М. Фокин, но именно он подарил миру классическое совершенство “Умирающего лебедя” и “Шопенианы, органично продолжающих лучшие достижения русского балета в области симфонического танца.