Авторское кино как важное направление киноискусства. Перечень актуальных проблем современной кинокритики. Интерпретация философско-эстетического своеобразия авторских фильмов. Главные проблемы мастерства современной кинокритики об авторском кино.
Актуальность исследования. В настоящее время авторское кино - одна из немногих форм противостояния массовой культуре с её установившейся в последние десятилетия потребительской идеологией, упрощённым подходом к жизни, простыми и односторонними истинами. Это, так называемое «другое», кино показывает и других героев - неординарных, со сложным внутренним миром, с особой философией, с мучительными поисками себя, душевными метаниями. Фильмы, вышедшие на экраны уже в третьем тысячелетии - после 2001 года, играют ключевую роль в социокультурном пространстве. В этот период резко возросло число работ, всесторонне осваивающих историческое прошлое с точки зрения его влияния на настоящее социально-политическое и духовно-нравственное состояние общества и конкретного человека. Интерес современного авторского кино к истории закономерно влечёт за собой и потребность в осмыслении реалий сегодняшнего дня. Значительная часть картин посвящена осмыслению традиционных представлений об этике, морали, человека в контексте современности, его места в сегодняшнем мире, цивилизации. Зрители так называемого «другого» и массового кино - люди с совершенно разными ценностями. А преобладание зрителей того или иного типа кинематографа в обществе определяет социокультурный, морально-нравственный климат в нём. В связи с этим большая задача ложится на кинокритику. Критика может связывать кино с процессами, протекающими в обществе, с проблемами межличностных отношений, писать об этом на простом, доступном языке, тем самым приближать к простому человеку, его жизненным реалиям. Вовлекать читателя в дискуссии, побуждать его к соразмышлению. Поэтому, в силу обозначенных выше особенностей авторского кино последнего десятилетия (2001-2011 годы), его профессиональный критический анализ способствует глубокому, неповерхностному постижению протекающих сегодня в обществе процессов, распространённых в нём настроений, помогает постичь ценностный подтекст современной жизни, её социально-политической, бытовой и других сторон. Режиссёрская смена - смена картин мира», опубликованные в журнале «Искусство кино». Участники обсуждений, стенограммы которых приведены в перечисленных текстах, в целом придерживаются мнения, что художественное новаторство в современных авторских фильмах, по большому счёту, сошло на нет. Поэтому интерес для критического анализа представляют в основном идейные замыслы режиссёров, которые ещё способны на формирование новых картин мира. Совокупное изучение этих источников позволяет выявить общую методологию анализа, характерную для современной кинокритики. Наталья Самутина в своей статье «Авторский интеллектуальный кинематограф как европейская идея» определяет модель авторского кино, обобщая творческий опыт «Новой волны» 1950-60-х годов, поскольку считает, что именно это явление в истории кинематографа стало родоначальником авторского кино в современном его понимании. В работах Стива Нила («Арт-синема как институция»), Женетт Венсендо («Проблемы в европейском кино»), Дэвида Бордвелла («Артхаус как проявление кино») и Армана Маттелара («Политика европейского кино и ответ Голливуду») представлена концепция авторского кино как модели европейского кинематографа, противостоящей массовой кинопродукции Голливуда. Авторы считают, что данная модель сформировалась в Старом свете ещё в первой трети ХХ века. Е.А. Бондаренко («Путешествие в мир кино»), М.П. Власов («Виды и жанры киноискусства»), Е. Добин («Поэтика кино») определяют авторское кино как авангардное, экспериментальное, находя его истоки в соответствующем кинематографе первой четверти прошлого столетия на основе сходства киноязыка. С. Костырко и Н. Иванова в статье «Самосознание русской литературной критики 1990-х годов: драматизм обновления» отмечают следующие черты серьёзной, глубокой профессиональной, киноведческой критики: ориентированность на «я» критика, персонализм, интровертное самораскрытие, акт «додумывания», десоциализированность. Методологической основой работы являются труды Т.С. Щукиной («Теоретические проблемы художественной критики»), В.И. Баранова, А.Г. Бочарова, Ю.И. Суровцева («Литературно-художественная критика»), Е.А. Корнилова («Становление публицистической критики и структурное формирование жанра рецензии»), определяющие художественную критику как особый вид творческой деятельности. Прежде всего, они касаются требований, предъявляемых к жанрам критики, приёмов аргументации, общих принципов и приёмов разбора произведения. Эмпирическую базу исследования составляют критические материалы специализированных киноведческих изданий «Искусство кино» и «Сеанс». Сам термин «авторское кино» впервые был сформулирован и раскрыт на страницах этого издания в 1954 году кинокритиком и будущим режиссёром Франсуа Трюффо. Среди других распространённых сегодня наименований, синонимов понятия «авторское кино» - термины «Арт-синема» (Art Cinema) и «Арт-хаус» (Art house). Возникновение теории авторства в кино связано с теоретическим осмыслением зародившейся во Франции в 1950-х годах так называ
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы
