Техника плетения и отличительные особенности вятского кружева. Вологодское кружево как вид русского кружева. Развитие кружевного промысла. Кружево как неотъемлемая часть отделки к платьям и белью. Стилистические особенности вологодского кружева.
Аннотация к работе
Кружево - текстильное изделие с орнаментальным оформлением (ажурным узором), образующимся за счет переплетения; имеет декоративное значение. Кружево используется в оформлении одежды (воротники, манжеты, женское нижнее белье); изделие может быть целиком изготовлено из кружева - платье, блуза, шаль, пелерина, шарфик, перчатки, накидка. Кружево, представляющее собой ажурный орнамент, созданный путем переплетения нитей и существующий самостоятельно, без какой-либо тканной основы, появилось в странах Западной Европы на рубеже XV-XVI веков. В понятие «кружево» включается три различных вида техники: шитое иглой, плетеное на коклюшках, и вязаное на прутках и крючком. Кружевом могут считаться только два первых - шитое и плетеное.До сих пор нет точных сведений, о том, в какое время кружево появились на Вятской земле, как и откуда оно пришло. Бытует предание, что в начале XVIII века какой-то знатный плотник, изучавший плотничье дело в Голландии и женатый на голландке, по возвращении в Россию указом Петра I был направлен мастеровым по кораблестроению в Воронеж, однако за провинность попал в немилость и чтобы избежать казни бежал из Воронежа в вятские леса, обосновавшись в Кукарке. В середине ХІХ века кружевом начали украшать свою одежду представители дворянства и состоятельные горожане. Плели они кружево по готовым сколкам, самостоятельно составлять рисунки умели лишь немногие. Плетут кружева коклюшками - маленькими деревянными палочками попарно.В 1893г. в слободе Кукарке (сейчас г.Советск Кировской области) была открыта первая в Вятской губернии школа кружевниц, которую возглавляла Анастасия Григорьевна Афанасьева, жена земского врача. Первые десять лет существования кружевной школы послужило основой дальнейшего ее процветания и успеха. Из этой школы вышло немало мастериц, ставших впоследствии прекрасными педегогами в других местностях. Потом свыше пятидесяти лет она проработала с советских кружевных производственных объединениях как руководитель и художник, где, в свою очередь, обучала молодых. Возникший на базе Кукарской школы кружевниц и ее филиалов местный промысел, как уже говорилось, использовал либо узоры других известных русских центров плетения, либо вычурные рисунки в стиле модерн, сделанные специально для ее учениц.Зоя Александровна Вараксина (1960-1970-е годы) - художник, чье творчество определило характер развития Вятского кружева и сделало его более современным. Вера Ильинична Смирнова с 1964 года работала на Кировской фабрике строчевышитых изделий им.8 Марта. Она первой начала делать большие тематические панно и занавесы, ввела в кружево накладные детали, сочетая кружево с вышивкой и тканью, возродила скань, придав кружеву большую выразительность.Кружево увозят из города как прекрасный подарок, его любят и ценят, но редко кто может представить себя, сколько труда, терпения и любви вкладывает мастерица в каждое изделие. Верхняя наволочка бубна шьется из белой ткани, чтобы кружево не пачкалось при работе. Плетут кружева коклюшками - маленькими, до 17 - 18 сантиметров в длину, деревянными палочками. В работе они употребляются только парами, число их обязательно четное, и про кружево говорят: «сплетено из 8, 12, 20 или 40 пар». Создаются все кружева сейчас в основном двумя способами - парной и цепной техниками плетения.На развитие орнаментального искусства кружева большое влияние оказали узоры резьбы по дереву, орнаменты ткачества, старинные вышивки, особенно ажурная вышивка «вологодское стекло» с разнообразными «снежинками» и «паучками» на сквозных фонах. Узоры на изделиях обычно располагаются по окружности широкими каймами со свободной или заполненной орнаментом серединой, идут по периметру изделия, собираются в полосы разной ширины, могут быть распределены по всему ажурному фону. Композиции часто строятся из зеркально симметричных мотивов, придающих кружеву строгость и особую статику. О вологодском кружеве сложены стихи и песни, созданы фильмы, выпущены красочные буклеты. Платье царей, князей и бояр украшало кружево из золотых, серебряных и шелковых нитей; в народной одежде использовалось кружево из льняной пряжи, а с конца XIX века - из хлопчатобумажных нитей.Начиналось вологодское кружевное производство в конце XVIII в., когда в различных регионах России сформировались и стали развиваться центры русского кружевоплетения: Галич, Ростов, Балахна, Калязин, Торжок, Рязань. Засецкой в сельце Ковырино под Вологдой, откуда во второй половине XIX в. кружевоплетение быстро распространилось по всем центральным уездам Вологодской губернии. Тем более, что кружевоплетение не требует каких-то особых вложений: и нити для кружев, и оборудование были недороги и их мог приобрести или смастерить каждый. Постепенно кружевоплетение стало очень популярно: в 1893 г. в Вологодской губернии кружевным промыслом занимались 4 тысячи кружевниц, а в 1912 - уже около 40 тысяч. Всех кружевниц, а их к этому времени насчитывалось уже около 70 тысяч, объединили в артели, была основана профтехшкола, которая готовила мастериц и инструктор
План
Содержание
Введение
Глава 1. Вятское кружево
1.1 История вятского кружева
1.2 Школа кружевниц
1.3 Известная кружевница
1.4 Техника плетения и отличительные особенности вятского кружева
Глава 2. Вологодское кружево
2.1 Вологодское кружево как вид русского кружева
2.2 История вологодского кружева
2.3 Развитие кружевного промысла на Вологодской земле
2.4 Кружево как неотъемлемая часть отделки к платьям и белью
2.5 Стилистические особенности вологодского кружева
Заключение
Список лютературы
Введение
Кружево - текстильное изделие с орнаментальным оформлением (ажурным узором), образующимся за счет переплетения; имеет декоративное значение. Кружево используется в оформлении одежды (воротники, манжеты, женское нижнее белье); изделие может быть целиком изготовлено из кружева - платье, блуза, шаль, пелерина, шарфик, перчатки, накидка. Кружева широко применяются в оформлении интерьера: в виде декоративных панно, скатертей, занавесок (тюлей), постельного белья (подушки, покрывала), салфеток и подстаканников. Кружевоплетение является одним из видов декоративно-прикладного искусства и народного художественного промысла (ремесла). Узорное ажурное изделие самостоятельный вид украшения одежды или предметов убранства.
Кружево, представляющее собой ажурный орнамент, созданный путем переплетения нитей и существующий самостоятельно, без какой-либо тканной основы, появилось в странах Западной Европы на рубеже XV-XVI веков. Традиционно родиной кружева считается Италия. Именно там процветала ажурная вышивка - шитый узор по разреженному полотну. Собственно она и стала предтечей кружева, которое в свою очередь позаимствовало у нее орнаментальные мотивы в виде геометрических фигур, цветов, розеток.
В понятие «кружево» включается три различных вида техники: шитое иглой, плетеное на коклюшках, и вязаное на прутках и крючком. Кружевом могут считаться только два первых - шитое и плетеное. Третий представляет другой технический вид - вязку, лишь в некоторых моментах грубо имитирующую плетение. Игольное шитое кружево в России не исполнялось, а плетеное кружево, наоборот, достигло широкого развития, превратившись в новый вид декоративно-прикладного искусства. Первое кружево имело довольно образное название - стежок в воздух. Тканной основы у него не было. Мастерицы накладывали толстую нить на контуры рисунка, изображенного на пергаменте, и прикрепляли его мелкими стежками, а затем пространство внутри контуров заполнялось петельным швом. Некоторые узоры вышивки соединялись между собой тонкими связками, также сделанными петельным швом. После завершения работы получившееся кружево отделяли от пергамента с нарисованным узором.
Кружево - искусство европейское. Когда оно появилось? Без применения металлических булавок сложные и тонкие изделия выполнить невозможно, а булавки стали известны с середины XVI века, вероятно, с этим временем и следует связывать его возникновение. От второй половины XVI столетия сохранились многочисленные памятники плетеного кружева. Тогда и появился термин, обозначающий кружево в языках разных стран, которые до сих пор оспаривают друг у друга называться родиной кружева.
Именно с развитием коклюшечного кружева связано все разнообразие типов, известных по местам их создания: «брюссельское», «малин», «валансьен». Творческие находки русских мастериц настолько самобытны, что вошли в общую историю культуры под названием «русское кружево». Воспринятое из Западной Европы в XVII веке, русское кружевоплетение не только сохраняло, но и развивало лучшие традиции мастериц европейских стран, и стало подлинным национальным художественным явлением, самостоятельность которого выражается в богатстве колорита, разнообразии технических приемов и, главным образом, в изобразительном характере орнамента, свойственном всему русскому народному искусству. В XVIII веке уже можно говорить о проявлении ярких особенностей, характерных для отдельных мест его производства, таких как Галич, Ростов Великий, Калязин, Торжок, Рязань и Михайлов, Балахна, Орел и Елец и других.
Рукодельное кружево различают по технике исполнения и по месту производства.
По технике исполнения кружево бывает плетеным, шитым, узелковым или вязаным, а также с наложением одного кружевного рисунка на другой. Плетеное (на коклюшках), шитое (игольное, хардангер), узелковое (макраме, фриволите), вязаное (на спицах, крючком). Производство кружев развито в таких странах, как Бельгия, Мальта, Россия, Турция, Франция и Италия.
В данной курсовой работе я буду рассатривать два вида кружева, вологодское и вятское, оба этих вида производится в России и на коклюшках.