Исаакиевский собор как крупнейший православный храм Санкт-Петербурга, особенности его географического расположения и история возведения. Вырубка гранитных монолитов для колонн и их создание. Освещение храма и его внешний вид, каменное убранство.
Аннотация к работе
Первые Исаакиевские соборы самым непосредственным образом связаны с именем основателя Санкт-Петербурга, с Адмиралтейством и созданием Русского линейного флота. Церквей рядом с Адмиралтейством тогда не было, мосты через Неву еще не были наведены, а переезд на другой берег реки, в собор св. Внутри собора заменили иконостас, сделали подвесной потолок, стены обтянули штофной тканью, установили дополнительные фонари у входа и шандалы. Под крышу собор был подведен в 1722 году, купол и два яруса колокольни закончены спустя два года, и с этого времени в храме проводят богослужения. Собор был задуман с пятью изящными, сложными по рисунку куполами и высокой трехъярусной колокольней.Музей-памятник «Исаакиевский собор» - один из наиболее значительных художественных музеев России, пользующийся известностью во многих зарубежных странах. Художественное оформление собора включает крупнейшее собрание русской монументальной живописи середины XIX века, насчитывающее более 150 произведений.
Введение
Исаакиевский собор (официальное название - собор преподобного Исаакия Далматского) - крупнейший православный храм Санкт-Петербурга. Расположен на Исаакиевской площади. Имеет статус музея; зарегистрированная в июне 1991 года церковная община имеет возможность совершать богослужение по особым дням с разрешения дирекции музея. Освящен во имя преподобного Исаакия Далматского, почитаемого Петром Ісвятого, так как император родился в день его памяти - 30 мая по юлианскому календарю.
Построен в 1818-1858 годы по проекту архитектора Огюста Монферрана; строительство курировал император Николай I, председателем комиссии построения был Карл Опперман.
Торжественное освящение 30 мая (11 июня) 1858 года нового кафедрального собора совершил митрополит Новгородский, Санкт-Петербургский, Эстляндский и Финляндский Григорий (Постников).
Творение Монферрана - четвертый по счету храм в честь Исаакия Далматского, построенный в Санкт-Петербурге.
Высота - 101,5 м, внутренняя площадь - более 4 000 м?.
1. История создания.
Первые Исаакиевские соборы самым непосредственным образом связаны с именем основателя Санкт-Петербурга, с Адмиралтейством и созданием Русского линейного флота.
В 1706 году на верфях Адмиралтейства трудились уже более 10 000 человек, и им, так же, как и жителям мастеровых слобод, надо было предоставить возможность исполнения религиозных обрядов. Церквей рядом с Адмиралтейством тогда не было, мосты через Неву еще не были наведены, а переезд на другой берег реки, в собор св. Петра и Павла, например, для принятия присяги флотскими чинами, отнимал много времени.
Петр Алексеевич, как обычно, решил вопрос быстро и эффективно, и в конце 1706 года распорядился подыскать подходящее помещение для церкви. Этим храмом царь пожелал увековечить имя своего ангела-хранителя - Петр I родился 30 мая по старому стилю, в день поминовения св. Исаакия Далматского.
Первая Исаакиевская церковь была создана под руководством графа Ф.М. Апраксина на деньги, выделенные для строительства Адмиралтейства. Это был переоборудованный под храм чертежный амбар размером 9 х 18 м. Он находился с запада от Адмиралтейства, в 40 - 50 м от Невы. Шатровая крыша храма высотой 4 - 4,5 м была покрыта водонепроницаемым воско-битумным составом черно-коричневого цвета, которым смолили днища кораблей. Шпиль церкви венчал крест, на башне подвесили небольшие колокола.
Амбар переделали в церковь всего за три месяца, и уже в мае 1707 года храм освятили.
Наспех переоборудованное строение было малопригодно для богослужений. Об этом свидетельствует переписка между настоятелем храма о. Василием и графом Апраксиным. Священник неоднократно просил утеплить здание, сделать еще одну печь, жаловался на задержку денежных выплат. Кроме того, помещение храма не было рассчитано на большое скопление людей и множество горящих свеч. В зимнее время это приводило к конденсации влаги на потолочных балках и к их разрушению.
Скорее всего, именно эти причины побудили Петра I в 1709 году провести дополнительные работы в храме. Заменили покрытие крыши, прорубили два слуховых оконца для вентиляции чердачного помещения, установили вторую печь и обе печи выложили изразцами. Шпиль и купол покрыли листовым железом и выкрасили. Вокруг храма установили забор, чтобы пасущиеся на Адмиралтейском лугу козы и коровы не подходили к церковным стенам. Внутри ограды установили звонницу в виде навеса на двух столбах, под которым повесили в ряд пять небольших колоколов.
Внутри собора заменили иконостас, сделали подвесной потолок, стены обтянули штофной тканью, установили дополнительные фонари у входа и шандалы.
Петр Алексеевич придавал этому храму большое значение. Именно здесь 19 февраля 1712 года состоялось его венчание с Екатериной Алексеевной (императрицей Екатериной I), а с 1723 года по специальному указу императора только в Исаакиевской церкви должны были принимать присягу моряки Балтийского флота и служащие Адмиралтейства.
После победоносного завершения Северной войны (1700-1721 годы) опасность вражеского нападения на Санкт-Петербург уменьшилась, и можно было подумать о придании городу столичного блеска. Теперь уже первая Исаакиевская церковь, по статусу приравненная к Петропавловскому собору, не могла оставаться в переоборудованном чертежном амбаре. Новый проект храма разработал Г.И. Маттарнови. Это было здание, близкое по архитектурному решению к собору свв. Петра и Павла - с такими же высокой колокольней, шпилем, часами-курантами и небольшим куполом в средней части. Для храма выбрали место на 80 - 90 м западнее Адмиралтейства, в 20 - 25 м от берега Невы. Официально закладка второго Исаакиевского храма состоялась в августе 1717 года в присутствии императора. Вскоре Маттарнови умирает, а строительство завершают Н.Ф. Гербель, Г. Киавери и М. Земцов.
Под крышу собор был подведен в 1722 году, купол и два яруса колокольни закончены спустя два года, и с этого времени в храме проводят богослужения. Третий ярус колокольни, куранты и шпиль достроили только в 1727 году.
Ширина этого здания составляла 17,5 м, толщина стен - 1,5 м, высота колокольни - 23 - 24 м. Интерьер второй Исаакиевской церкви украшал золоченый деревянный резной иконостас, выполненный по рисунку И.П. Зарудного, подобный иконостасу Петропавловского собора.
Однако место для строительства выбрали неудачно. В то время берега Невы не были укреплены гранитом, и оползание грунта вызвало неравномерную осадку здания, трещины в стенах и сводах собора. К тому же в мае 1735 года от удара молнии церковь загорелась, и пожар довершил начавшееся разрушение. Восстановить храм было невозможно. Вскоре его пришлось разобрать.
В 1762 году архитектор С.И. Чевакинский разработал планировку новой городской площади - Исаакиевской - и предложил проект собора, который предполагал соорудить в ее центре. Но осуществить этот замысел не удалось.
Построить новый собор, связанный с именем Петра Великого, поручила архитектору Антонио Ринальди, восшедшая на российский престол, императрица Екатерина II.
Если бы Ринальди построил этот храм, то он мог бы стать лучшим творением архитектора в Санкт-Петербурге. Собор был задуман с пятью изящными, сложными по рисунку куполами и высокой трехъярусной колокольней. В его строительстве принимал также участие архитектор А.Ф. Вист.
Мраморная облицовка должна была придать изысканность цветовому решению фасадов. Но возведение храма затянулось почти на тридцать лет. Не завершив начатого, Ринальди после смерти Екатерины II покинул Петербург. Достраивал храм в царствование императора Павла I, придворный архитектор Винченцо Бренна, при этом упростив и исказив замысел Ринальди. Вместо пяти изящных легких куполов возвели один массивный. Облицовка мрамором доходила только до карниза, а выше стены собора остались кирпичными. В результате получилось приземистое полумраморное кирпичное сооружение, не соответствующее парадному облику центра столицы. Это заставило правительство и Синод уже спустя семь лет после освящения третьего Исаакиевского собора задуматься о его перестройке.
В 1809 году объявили конкурс на создание нового Исаакиевского храма. В нем приняли участие известные зодчие А.Н. Воронихин, А.Д. Захаров, В.П. Стасов, Ч. Камерон, Т. де Томон, Д. Кваренги и многие другие. Основное условие конкурса - требование Александра I сохранить в новом храме алтари предшествующего. Царь считал, что сносить их было бы «оскорбительным для памяти основателей». Однако, прекрасно понимая, что компоновка в одном сооружении новых и старых частей неизбежно приведет к неравномерной осадке здания и вызовет его разрушение, все участники конкурса предлагали полностью снести старый собор. Царь с этим не согласился. Ни один из конкурсных проектов им одобрен не был.
В 1813 году, в разгар войны с Наполеоном Бонапартом, в Петербурге была предпринята еще одна попытка перестроить Исаакиевский собор. По тем же причинам, что и предыдущий, конкурс проектов завершился безрезультатно.
Разочаровавшись в своей затее, Александр I решил больше не проводить конкурсы. Но от идеи переделать Исаакиевский собор не отказался.
В 1816 году был создан Комитет по делам строений и гидравлических работ, призванный превратить Петербург в парадный представительный город. Возглавил его талантливый инженер А. Бетанкур. В Комитет вошли архитекторы К. Росси, А. Модюи, А.А. Михайлов 2-й, инженеры П.П. Базен, М.Г. Дестрем и другие.
Император дал распоряжение Бетанкуру подготовить предложения по перестройке Исаакиевского собора и подобрать для этого архитектора. Выбор пал на только что приехавшего в Россию из Франции Огюста Монферрана.
Монферран трудился над проектом в течение всего 1817 года, и представил 24 эскизных проекта Исаакиевского собора в различных стилях.
Как и другим, его работу чрезвычайно затрудняла обязательность сохранения трех уже освященных алтарей старого собора.
Монферран предполагал значительно увеличить размеры барабана центрального купола, оставив для его опор два старых и построив два новых пилона. Это решение было непрофессиональным. Неравномерная осадка пилонов ослабляла конструкцию здания, соединение его старых и новых частей и фундаментов редко приводило к положительным результатам. Тем не менее, 20 февраля 1818 года Александр I утвердил проект и назначил его автора придворным архитектором.
В 1820 году Монферран издал альбом с 21-й гравированной таблицей, где изображались планы, фасады, эскизы будущего храма в сравнении с проектами Ринальди и Бренна. Девиз на титульном листе «Non omnis moriar» (не весь умру) сопровождал архитектора всю его жизнь. Но автору альбома вскоре пришлось пожалеть о сделанном. «Обнародованные» планы вызвали обвинения коллег в техническом несовершенстве проекта. Наиболее серьезные упреки в профессиональной неопытности и авантюризме высказал придворный архитектор Антуан Модюи, который представил в Совет Академии художеств докладную записку о НЕСОСТОЯТЕЛЬНОСТИМОНФЕРРАНА как архитектора.
Критика сводилась к трем основным положениям: сомнения в том, что фундамент будет достаточно прочен для нового собора, сложности связи старых и новых частей здания, неправильное проектирование главного купола. Помимо замечаний по существу, Модюи допустил выпады личного характера, что, по мнению посла Франции в России графа де ла Ферроне, было вызвано, скорее всего, завистью к успехам соотечественника.
Специально созданный Комитет Академии художеств рассмотрел в 1821 году возражения Модюи и сообщил князю А.Н. Голицыну о невозможности перестройки Исаакиевского собора без переработки проекта Монферрана.
По распоряжению императора члены Комитета три месяца прорабатывали в эскизах свои предложения. В этом приняли участие В.П. Стасов, А.А. Михайлов 2-й, А.И. Мельников и А.А. Михайлов 1-й.
Согласившись с мнением опытных зодчих, Монферран выражает желание участвовать в «исправлении» собственного проекта. Он понимает, что его вариант нуждается в серьезной доработке. Внимательно изучив предложения, поправки и замечания членов Комитета, Монферран представил новый, более совершенный замысел, в котором предложил собственные решения наиболее принципиальных вопросов.
Так, в его новом проекте собор становится более компактным и завершенным. Главный купол занимает доминирующее положение, а правильно найденные пропорции портиков уравновешивают объем здания. Барабан купола установлен на четырех новых опорах, внутреннее пространство храма расширено.
В марте 1825 года проект получил Высочайшее одобрение. Таким образом, Монферран отстоял свое право быть автором одного из крупнейших купольных сооружений мира.
Строительство собора курировал император Николай I.
Под фундамент старый Исаакиевского собора вырывались глубокие траншеи, из которых выкачивалась вода. Затем в грунт вертикально вбивали просмоленные сосновые сваи диаметром 26 - 28 сантиметров и длиной 6.5 метра. Всего под фундамент было забито 10 762 сваи. В общей сложности сооружение фундамента заняло около пяти лет.
Вырубка гранитных монолитов для колонн собора велась в каменоломне Пютерлакс недалеко от Выборга. Транспортировка из каменоломни осуществлялась на плоскодонных судах, специально для этого изготовленных на заводе Чарльза Берда. Ради удобства ведения работ, хотя и вопреки сложившимся традициям, Монферран предложил установить колонны портиков до возведения стен. Первая колонна была поднята 20 марта 1828 г. За три следующих месяца были установлены остальные пятнадцать колонн северного портика. Все работы по установке колонн завершили в 1830 г. Кладка стен осуществлялась из кирпича на известковом растворе. Возведение стен до уровня колонн портиков завершилось в 1836 г. К основной кладке снаружи и внутри металлическими скобами прикреплялась мраморная облицовка. Толщина стен составляла от 2.5 до 5 метров. Толщина наружной мраморной облицовки составляла 50 - 60 см, внутренней - 15 - 20 см. Перекрытия сооружались по особому проекту Монферрана: традиционные кирпичные своды он заменил на полносборные чугунные фермы, связав их легкими металлическими стержнями со стропилами, поддерживающими кровлю. Благодаря легким металлическим конструкциям Монферран исключил боковой распор и уменьшил нагрузку на несущие колонны и стены. К концу 1837 г. было возведено основание барабана купола. Для установки верхней колоннады Монферран разработал еще одну необычную конструкцию лесов, предназначенных для подъема на значительную высоту двадцати четырех колонн, каждая из которых весила 64 тонны. Весь процесс подъема и установки одной колонны на основание барабана длился два часа, притом что в работах было занято примерно триста человек. Установка верхней колоннады длилась два месяца.
Возведение купола также было решено Монферраном необычным образом: вместо классических кирпичных сводов, архитектор предложил собственную конструкцию из трех взаимосвязанных полносборных металлических оболочек, тем самым значительно опередив и предшественников, и современников. Расчеты купола выполнил инженер П.К. Ломновский. Отливка металлоконструкций купола проводилась на заводе Чарльза Берда. При этом было использовано 490 тонн железа, 990 тонн чугуна, 49 тонн меди и 30 тонн бронзы. На позолочение купола Исаакиевского собора ушло более 100 килограммов червонного золота. Несмотря на все расходы, сооружение купола по новому проекту позволило сэкономить два миллиона рублей.
В 1858 году строительство собора было завершено. Высота собора составила 101,5 м, а площадь - более 4 000 м кв. На портиках и Барабане Исаакиевского собора установлены 72 монолитные гранитные колонны весом 64 - 114 тонн. Наружный диаметр купола - 25,8 м. На фризе западного портика - скульптурное изображение самого архитектора Монферрана с гордо поднятой головой. Пртики с некоторой натяжкой можно назвать «западным» или «восточным» т.к. собор не строго ориентирован алтарем на восток, а скорее на северо-восток.
В 1836 году роспись сводов собора поручили крупнейшему русскому художнику Ф.А. Бруни, который создал 25 картонов, на выставке в Риме и Петербурге получивших высокую оценку посетителей. 12 картин на сводах и в аттике собора выполнил художник и его ученики К.Б. Венинг, П.Ф. Плешанов, и Н.С. Ксенофонтов. Самая большая роспись площадью более 800 кв. метров - плафон большого купола - исполнена К.П. Брюлловым. На внутреннее убранство собора пошло 400 кг золота, 16 тонн малахита, 500 кг лазурита и тысяча тонн бронзы. Было отлито около 300 статуй и горельефов, мозаика заняла площадь 6,5 тысяч кв. метров.
Освящение храма состоялось 30 мая (11 июня н.ст.) того же года в день памяти преподобного Исаакия Далматского митрополитом Новгородским, Санкт-Петербургским, Эстляндским и Финляндским Григорием (Постниковым), в присутствии императора Александра II и других членов императорской семьи. Северный алтарь, во имя св. Екатерины, освящался во второй день, 31 мая, а южный алтарь, во имя св. Александра Невского - 7 июля 1858 г.
Исаакиевский собор стал кафедральным собором Русской Православной Церкви до 1922 года.
После революции в 1928 году Исаакиевский собор был закрыт. Из него было вынесено 45 кг золотых изделий, более 2 тонн серебряных украшений. В 1931 году в стенах собора советский властью открыт антирелигиозный музей. Через несколько лет - историко-художественный музей.
С началом ВОВ купол был закрашен серой краской. За годы Великой Отечественной Войны собор ни разу не был подвергнут прямому артобстрелу. По предположениям военных причина в том, что немцы использовали самый высокий купол города как ориентир для пристрелки и потому берегли его. Но один снаряд все же попал в западный угол Исаакиевского собора. В результате чего пострадали скульптуры южного фасада, была повреждена кровля, колонны и ступени западного фасада получили выбоины. Этот участок не подвергнут реставрации и сейчас на западном фасаде собора висит табличка с надписью «Это след от одного из 148478 снарядов, выпущенных фашистами по Ленинграду».
После войны в 1948 году в здании собора открыли музей «Исаакиевский собор». В 50-х годах были проведены реставрационные работы и устроена смотровая площадка на куполе собора. Внутри храма был установлен маятник Фуко (в настоящее время демонтирован).
17 июня 1990 года Патриарх Алексий II провел в соборе первое торжественное богослужение после большого перерыва. В июне 1991 г. зарегистрирована церковная община. Православные могут совершать богослужения по особым дням с разрешения дирекции музея.
В настоящее время собор находится в ведении Государственного музея-памятника «Исаакиевский собор».
2. Внешний вид
Исаакиевский собор - выдающийся образец позднего классицизма, в котором уже проявляются новые направления (неоренессанс, византийский стиль, эклектика), а также уникальное архитектурное сооружение и высотная доминанта центральной части города.
Северный фасад
Рельеф фронтона северного портика - это «Воскресение Христа» (1839-1843, скульптор Ф. Лемер). В центре композиции - поднявшийся из гроба Христос, справа и слева от него - ангелы, а за ними перепуганные стражники и потрясенные женщины. Идея о воскресении Христа, который по приговору суда был распят на кресте и на третий день воскрес из мертвых, лежит в основе всей христианской религии. В честь Иисуса Христа, победившего смерть и даровавшего людям надежду на спасение и бессмертие, празднуется самый торжественный и радостный праздник христианской церкви - Пасха. Именно в честь этого праздника зажигаются высокие светильники в углах собора, над аттиком, и руки коленопреклоненных ангелов (СКУЛЬПТОРИ. П. Витали) благоговейно поддерживают их.
Статуи, расположенные на углах и вершинах фронтонов, представляют 12 святых апостолов (скульптор Витали) - ближайших учеников Иисуса Христа, - причем вершины увенчаны статуями евангелистов, то есть авторов Евангелий - первых 4 книг Нового завета, повествующих об учении и жизни Иисуса.
Апостол Петр (слева) изображен с ключами от врат царства небесного. По роду своих занятий он был рыбак, и жизнь его с самого начала и до конца была преисполнена всяких чудесных событий, о которых упоминается в евангельских сказаниях. Это, прежде всего, чудесный лов рыбы: рыба шла в таком количестве, что даже «сеть прорывалась», и «ужас объял его и всех, бывших с ним, от этого лова рыб»; это буря на Галилейском озере, когда господь шел по волнам к своим утопавшим ученикам и дозволил Петру также пройтись по волнам. Ревностный проповедник слова христианства, он мог исцелять расслабленных и воскрешать из мертвых, и веру свою в Христа доказал мученическою смертью: по преданию, при императоре Нероне его распяли вниз головой.
Апостол Павел (справа) изображен с мечом, символом его ревностного служения Иисусу Христу. Вначале он был ярым гонителем христиан, везде их выискивал и истязал, но в один прекрасный день луч с неба поразил его - он ослеп. Он услышал голос Иисуса Христа, проникся его учением и с этого времени совершенно переменился. Зрение вернулось к нему; он стал одним из самых ревностных проповедников христианской веры, совершил немало чудес, претерпел немало страданий и подтвердил свою веру мученической кончиной: в Риме, при императоре Нероне, ему отрубили голову.
Евангелист Иоанн (в центре) изображен с орлом, от всевидящего ока которого не могут укрыться никакие прегрешения. Он прожил дольше других апостолов, и, по преданию, ученики (следуя его желанию) погребли его живым. Когда же вскоре после погребения могилу его вскрыли, апостола там не оказалось: подобно Иисусу Христу, он воскрес из мертвых.
Скульптуры в нишах - «Несение креста» (левая ниша) и «Положение во гроб» (правая ниша) - выполнены скульптором П.К. Клодтом.
Двери: (скульптор Витали) «Вход в Иерусалим», «Се человек», «Бичевание Христа», Св. Николай Чудотворец, Преподобный Исаакий Далматский, Коленопреклоненные ангелы.
Западный фасад
На фронтоне западного портика - барельеф «Встреча Исаакия Далматского с императором Феодосием», выполненный в 1842-1845 годах скульптором И.П. Витали. Его сюжетом является единение двух ветвей власти - царской и духовной (неслучайно портик обращен в сторону Сената и Синода). Изображенный в центре барельефа Исаакий Далматский с крестом в левой руке другой словно благословляет склонившего голову Феодосия, одетого в доспехи. Слева от императора - его жена Флацилла. Еще левее - две фигуры, в первой из которых улавливается сходство с президентом Академии художеств А.Н. Оленина, а во второй - c министром императорского двора и председателя Комиссии по строительству собора князя П.М. Волконского. В правой части - коленопреклоненные воины. В левом углу барельефа изображена небольшая полуобнаженная фигура с моделью собора в руках - портрет автора проекта Исаакиевского собора О. Монферрана. Надпись по фризу - «Царю царствующих».
Фома (скульптор Витали) - этот апостол изображен с угольником в левой руке (как архитектор), с протянутой вперед правой рукой, с удивленным выражением на лице. Он был склонен к маловерию и в воскресение Христа поверил только тогда, когда дотронулся до него.
Варфоломей (скульптор Витали) - изображен с крестом и скребком. Он проповедовал учение в Аравии, Эфиопии, Индии, Армении, где и принял мученическую смерть: с него скребком содрали кожу, а затем повесили вниз головой.
Марк (скульптор Витали) - евангелист изображен со львом, символизирующим мудрость и отвагу. Проповедуя учение Христа, он принял мученическую смерть в Александрии.
На фронтоне южного портика помещен выполненный в 1839-1844 годах скульптором И.П. Витали барельеф «Поклонение волхвов». В центре изображена Мария с младенцем, сидящая на троне. Ее окружают пришедшие на поклонение волхвы, среди них выделяются фигуры месопотамского и эфиопского царей. Справа, от Марии склонив голову, стоит Иосиф. В левой части изображен старик с ребенком, в руках ребенка - небольшой ларец с подношениями. В фигурах старика с ребенком, месопотамского и эфиопского царей, раба-эфиопа видны индивидуальные особенности; сохранилось свидетельство о том, что их лепили с натурщиков. Надпись по фризу - «Храм мой храм молитвы наречется».
Андрей (скульптор Витали) - проповедовал во многих странах, даже в Русской земле. Его распяли на кресте особой формы, наподобие буквы Х, который с тех пор стали называть Андреевским. В России он считается покровителем флота; при Петре I был учрежден Андреевский флаг, а также Орден Святого апостола Андрея Первозванного.
Филипп (скульптор Витали) - скромный и незаметный, он ничем особенным среди учеников Христа не выделялся. Предание говорит, что он проповедовал Евангелие в Скифии и Фригии и принял смерть, распятый на кресте.
Матфей (скульптор Витали) - евангелист изображен в момент работы, с ангелом за спиной, символом чистоты деяний и помыслов; он принял мученическую смерть за Христа: его побили камнями, а затем обезглавили.
Двери: скульптор Витали: «Сретение», «Бегство в Египет», «Христос объясняет св. писание в храме», Александр Невский, Архангел Михаил, Коленопреклоненные ангелы.
Восточный фасад
На барельефе восточного портика, обращенного в сторону Невского проспекта: «Исаакий Далматский останавливает императора Валента» (1841-1845, скульптор Лемер). В центре барельефа - Исаакий Далматский преграждает путь императору Валенту, предсказывая ему скорую гибель, опытный воин, царствовавший до Феодосия, был покровителем ариан, учение которых представляло собой попытку пересмотра христианского учения. Исаакий Далматский, последователь христиан, был посажен в темницу (на барельефе изображен момент, когда воины цепями сковывают ему руки), и освободил его лишь Феодосий, последователь христианского учения. Надпись по фризу: «На Тя Господи уповахом, да не постыдимся во веки».
Иаков (скульптор Витали) - брат евангелиста Иоанна, он имел характер деятельный, был решителен и непоколебим в вере, за что и пострадал быстрее прочих. Первый мученик среди апостолов, Иаков был обезглавлен в Иерусалиме.
Симон (скульптор Витали) - изображен с пилой. Этот апостол просветил учением Христовым Африку, по другому преданию - Британские острова, Вавилонию, Персию, и был распят на кресте. Пила - символ мучений, которые довелось испытать всем апостолам.
Лука (скульптор Витали) - евангелист изображен с тельцом, символизирующим святость завета. Он проповедовал в Ливии, Египте, Македонии, Италии и Греции и по одной версии мирно скончался в 80-летнем возрасте; по другой - принял мученическую смерть и за неимением креста был повешен на оливковом дереве.
3. Каменное убранство собор исаакиевский храм колонна
Среди многих выдающихся памятников архитектуры Санкт-Петербурга Исаакиевский собор выделяется тем, что при его возведении и отделке необычайно широко применялись различные породы цветного камня. Здесь были использованы гранит, различные виды мраморов, шокшинский порфир, брекчия, шунгитовый сланец, а также малахит и лазурит.
Граниты отличает не только высокая прочность, но и возможность получения крупных блоков. Название этой горной породы отражает ее структуру: gramim (лат.) - «зерно». Их окраска разнообразна, встречаются серые, розовые, коричневые, красные тона, а также зеленоватые, синевато-серые и почти черные. Прочность гранита обусловлена его составом - 90% твердых минералов, кварца или полевого шпата. Это позволило использовать этот камень при сооружении основных конструкций собора - фундамента, стилобата и 112 колонн. В кирпичной кладке стен и пилонов храма имеются гранитные прокладки.
При строительстве собора применялся не самый прочный розовый финский морской гранит, так называемый рапакиви (финск.) - «гнилой камень», такое название он получил изза быстрого выветривания. Если внимательно к нему присмотреться, то, прежде всего отчетливо различается зернистость камня. Замечательна и структура гранита. Он состоит из крупных (до 5 см) округлых, так называемых овоидальных, или яйцевидных, выделений розового полевого шпата - ортоклаза, обросших белой оболочкой другого полевого шпата - олигоклаза. Эти овойды переполняют породу и сцементированы среднезернистой массой из розовых и белых полевых шпатов, серо-черного кварца, зелено-черной слюды, изза которой и происходит быстрое разрушение камня, и роговой обманки такого же, как у слюды, цвета. Но рапакиви легче поддается обработке, и в месторождениях залегает ровными горизонтальными слоями значительной длины и ширины. Он широко применялся в архитектуре Петербурга. Добывали его на территории огромного Выборгского массива, разрабатываемого еще с 1740-х годов и занимающего в настоящее время площадь около 18000 кв. км. Ломки гранита для Исаакиевского собора находились на территории Финляндии близ города Фридрихсгама (нынешняя Хамина), в каменоломнях Пютерлакс. Это место располагается на берегу Финского залива, дно здесь глинистое, прибрежный фарватер глубокий, что облегчало транспортировку камня.
Поскольку рапакиви не отличает высокая прочность, блоки стилобата собора, а также колонны решено было полировать. В известной мере полировка предохраняла камень от атмосферных воздействий, препятствовала проникновению влаги, а также давала замечательный декоративный эффект: красные гранитные колонны четко выделяются на светло-сером фоне мраморной облицовки стен, и в сочетании с позолотой куполов создают нарядную цветовую гамму. Таким образом, гранит при строительстве Исаакиевского собора был использован не только как конструктивный, но и как декоративный материал.
Только как декоративный элемент убранства применялся мрамор, названный от marmaros (греч.) - «блестящий». Это кристаллическая горная порода, относящаяся к числу метаморфических, образовалась в результате перекристаллизации известняка и доломита. У мрамора также зернистая структура, но не столь явно выраженная, как у гранита. В природе больше распространены цветные мраморы, окраска которых обусловлена наличием разнообразных пылевидных минеральных примесей. В структуре камня примеси, как правило, распределяются неравномерно, поэтому цветные мраморы обычно рисунчатые или полосатые. Они легко поддаются обработке, но не отличаются высокой прочностью. Мрамор плохо переносит резкую смену температуры, влажности, сернистый газ в атмосфере, поэтому в русской архитектуре его для отделки фасадов применяли довольно редко. Мраморный дворец А. Ринальди и Исаакиевский собор О. Монферрана в Петербурге скорее исключения из правил.
Для фасадов храма использовали рускеальский мрамор. Месторождение этого камня находится в северном Приладожье, у села Рускола (Рускеала) и разрабатывается с середины XVIII века. Мраморная толща смята в складки и состоит из пластов разного состава и строения. Имеется несколько видов декоративного камня. Наиболее распространен белый мрамор с многочисленными включениями желтых и зеленых минералов. Этим же мрамором были облицованы стены третьего Исаакиевского собора, строившегося по проекту Ринальди, но со временем каменоломни были заброшены. В 1819 году они расчищаются и, по Высочайшему повелению, передаются в ведение Комиссии по строительству Исаакиевского собора. Рускеальские мраморные ломки давали разнообразные по окраске камни: от снежно-белого до темно-серого, и от светлого желто-зеленого до темно-зеленого. Она обусловлена тонко рассеянным в кальците графитом, зеленым лучистым минералом актинолитом, зеро-зеленым хлоритом и диопсидом, желтовато-зеленым серпентином, серым кварцем. Мрамор был узорчатым, с неоднородной окраской и структурой. Неповторимый рисунок Рускольского мармора создают разноцветные полосы толщиной от нескольких миллиметров до 2-2,5 м, нередко смятые в мелкие складки и осложненные раздувами и разрывами, а также тонкие прожилки и еденичные зерна кварца. Рускольские мраморы хорошо поддавались обработке, принимали зеркальную полировку. Но был у рускеальских мраморов и существенный недостаток: содержание вредной примеси - кристаллов пирита, которые в городских условиях быстро окислялись, что приводило к разрушению камня. Такой мрамор недостаточно погодоустойчив, и, при использовании в наружной отделке, примерно через 50 - 60 лет требует частичной или полной замены, поэтому в 1870-1890-х гг. много плит рускеальского мрамора было заменено вставками из более однородного бледно-серого мрамора сорта «бардиллио». Его добывали возле Серравеццы в Италии. Русские мастеровые называли его сырорецким. Рускеальским светло- и темно-серым мрамором выложен пол храма в виде косой шахматной клетки. Из такого же мрамора высечены резные портики дверей с бронзовыми многофигурными рельефами.
Вывод
Музей-памятник «Исаакиевский собор» - один из наиболее значительных художественных музеев России, пользующийся известностью во многих зарубежных странах.
Исаакиевский собор - уникальный памятник отечественной архитектуры и один из лучших кафедральных соборов Европы. Это выдающийся образец русского культового искусства.
Художественное оформление собора включает крупнейшее собрание русской монументальной живописи середины XIX века, насчитывающее более 150 произведений. Среди них работы известных художников Василия Шебуева, Карла Брюллова, Федора Бруни. Свыше 300 статуй, скульптурных групп и рельефов выполнены Иваном Витали.
В оформлении внешнего вида многочисленными скульптурами, эффектным сочетанием цветного камня создают богатейшую цветовую гамму.