Эволюция различных компонентов музыкальной выразительности в шастрия-сангит и уп-шастрия. Спектр социально-экономических и политических факторов, повлиявших на ход культурных событий в жизни индийского общества. Развитие композиционной формы прабандха.
Аннотация к работе
АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени доктора искусствоведенияРабота выполнена на кафедре теории музыки Московской государственной консерватории имени П.И. Ашхотов Беслан Галимович, профессор кафедры истории и теории музыки, проректор по учебной работе Северо-Кавказского государственного института искусств доктор искусствоведения, профессор Защита состоится 30 сентября 2010 года в 16 часов на заседании диссертационного совета Д 210.009.01 при Московской государственной консерватории имени П.И. С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московской государственной консерватории имени П.И.В этом плане и в Греции, и в Индии музыка мыслится как божественное искусство, восприятие которого, по крайней мере, в Индии осталось таковым и в наши дни. Структуру индийской музыкальной культуры составляют следующие обособленные пласты музыкального творчества: шастрия-сангит, или музыка «высокой традиции» (классическая), уп-шастрия («полуклассическая»), лок-сангит (традиционная музыка), бхакти-сангит (религиозная), халеви-сангит (храмовая), «легкая классическая», популярная, «легкая» музыка и т.д. Под «классикой» подразумевается музыка «высокой» традиции, обладающая высокоразвитым комплексом философско-эстетических и музыкально-теоретических принципов, которые сложились на протяжении многовекового исторического развития культуры. Следующая значительная категория - уп-шастрия - считается музыкой «сниженной традиции»: «уп» - это приставка, которая означает «под», «полу»; термин буквально переводится как «полуученая». Следовательно, специфическое положение рассматриваемого феномена уп-шастрия в культурной иерархии обусловило изучение в качестве объекта трех взаимосвязанных пластов вокальной музыки южноазиатского субконтинента: (1) шастрия-сангит («ученая музыка») в Северной Индии (Хиндустани) с ее двумя вершинами - дхрупадом и хайалом, служащими звуковыми «символами» индийской цивилизации, и их поджанрами (дхамар, садра, тарана, тирват, лакшан-гит, чатуранг); представители классической музыки в системе Карнатака (Южной Индии) - киртан, крити, паллави, варна; (2) лок-сангит, или традиционная музыка, генетически связанная с уп-шастрия и проявляющаяся в разнообразии локальных стилевых подвидов; (3) многоярусный слой уп-шастрия с его ведущими жанрами в традиции Хиндустани тхумри, дадрой и таппа и карнатскими - джавали, падам и тилланой.В первой главе «Традиции Хиндустани и Карнатака в культуре южноазиатского субконтинента» дана характеристика музыкальной системы Северной и Южной Индии, прослежен эволюционный путь становления, развития и трансформации композиционных форм, рассмотрен религиозно-философский (бхакти) и эстетический (раса) аспекты, а также основные музыкальные жанры двух традиций. В разделе 3 - «Религиозно-эстетический и философский аспекты музыкальной культуры Индии: бхакти и раса» - подчеркивается, что в Индии религиозный элемент неотделим от музыки, являющейся основным средством эмоционального выражения бхакти и первичным элементом для приведения в движение раса, или эстетического переживания. Индийские музыканты называют раса потоком, соединяющим между собой сферу человеческую и божественную, поскольку именно раса позволяет человеку наслаждаться божеством, а музыку рассматривают как основное средство эмоционального выражения и как первичный элемент при приведении раса в «движение». В Бенгале преобладают две тематические категории лила-киртана, или палагана: первая включает киртаны, основанные на теме Кришны-Радхи; вторая состоит из киртанов, в которых рассказана жизнь Шри Чайтаньи; 4) мангала-гити («благоприятные песни», сочиненные для прославления божества); 5) шьяма-сангит (гимны богине Шьяма, или Шакти), их известные поэты-музыканты - Рампрасад Сен (1718-1775), Кази Назрул Ислам (1899-1976); 6) прачин бангла ган (старинная бенгальская песня) - композиции со старинными мелодиями, введенными Нидху Бабу (1741-1839), который адаптировал систему исполнения таппа к бенгальскому языку; 7) классические дхрупад и хайал; 8) традиционные песни баулов, бхатиали (песня-монолог лодочника), бхаоайя (близки бхатиали, отсутствует религиозный контекст, в содержании передается любовное состояние или тоска), праздничные (парва-гити), обрядовые; 9) жанры XIX-XX веков: брахма-сангит (религиозные песни-посвящения Брахме), созданные Раммоханом Роем (1772-1833) и его последователями; гити-натья (драматические); джатра (рассказ, состоявший из песни, танца и прозаических диалогов; создавался как на религиозную, так и на светскую тематику); кавья-сангит (лирические песни с романтическим содержанием); рабиндра-сангит (композиции Р.