История возникновения и задачи изобразительного искусства. Виды и жанры скульптуры, ее место в эпохе Возрождения. Основные эстетические средства и предметы изображения. Развитие стилей барокко и классицизма. Анализ творчества Микеланджело Буонаротти.
Аннотация к работе
УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫЕсли рисунок представляет собой двухмерную форму искусства, то скульптура - трехмерное изображение, и ее можно осмотреть со всех сторон. Занятия скульптурой развивают объемно-пространственное мышление, а также затрагивают интеллектуальную и эмоциональную сферу людей. На протяжении существования нашей цивилизации скульптура служила определенным целям: она воздействовала на не умеющих читать людей благодаря зрительным образам. Во все времена, у всех народов, на всех континентах находили и находят различные виды применения скульптуры - от фигурок и статуэток, до монет и орнаментов. С новыми технологиями развиваются и новые виды искусства: ландшафтный дизайн, садово-парковая скульптура и их разновидности, все они неразрывно связаны со скульптурой.Художник в произведениях искусства воплощает свои чувства, мысли, стремления, идеалы, вымысел и т.д. иногда искусством называют только изобразительное искусство. В процессе труда человек познает мир, появляются знания, искусство и религия, причем на древнейших этапах человеческой истории человеческое сознание было не расчленено, в нем переплетались и религиозные, и нравственные, и эстетические, и научные знания. Причем с появлением классов, государств, различных наук, искусство не исчезает, а наоборот еще более развивается и продолжает свой путь в веках. Вслед за социальными переменами видоизменяется его характер, стиль, предметы и способы изображения, а место занимаемое искусством в жизни, остается неизменно огромным. Временами искусство переживает кризис, но никогда не умирает, и будет существовать, пока будет жить человек, познавать окружающий мир и результаты своего познания превращать не только в математические, физические и химические формулы, но и в произведения искусства.Скульптура (от лат. skulpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика, вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объемную трехмерную форму и выполняются из твердых или пластичных материалов. Скульптура - пространственно-изобразительное искусство, осваивающее мир в пластических образах, которые запечатлеваются в материалах, способных передать жизненный облик явлений. Скульптура проявляет определенную близость к архитектуре: она также имеет дело с пространством и объемом, подчиняется законам тектоники и материальна по своей природе. Основными эстетическими средствами скульптуры выступают объем, силуэт, пропорции, светотень, т.е. построение объемной формы, пластическая моделировка, разработка силуэта, фактура, материал, иногда цвет. Но высшей формой осязания в скульптуре, выводящей его на новый уровень восприятия, становится способность человека «зрительно осязать» воспринимаемую через скульптуру форму, когда глаз приобретает способность соотносить глубину и выпуклость разных поверхностей, подчиняя их смысловой целостности всего восприятия.В эпоху Возрождения постепенно сложился новый взгляд на природу, искусство, человека, основанный на новой вере в его силы и возможности, на принципах опыта, наблюдения и мышления. Сам термин «ренессанс» (возрождение) был впервые употреблен в книге Вазари «Жизнеописание наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550г.) и означал возрождение идеалов античности на новой филосовско - эстетической основе. Но сложность культуры эпохи Возрождения состояла в том, что новые формы существовали в ряду, на фоне, около старых форм и идеалов божественной мудрости и красоты. Тем не менее эпоха породила блистательную плеяду новых ученых, художников, скульпторов, писателей и новые направления в литературе и искусстве. Достойны наибольшей похвалы были те произведения, которые имели наибольшее сходство с природой, мастер не только творит и изображает, но и преобразовывает Богом данное.Всю свою жизнь Микеланджело воспевал в искусстве творческую мощь человека, с оружием в руках защищал свободу родного города. В своем юношеском произведении - в рельефе «Битва» он пробует силы в передаче страстного движения и достигает огромной пластической силы в отдельных фигурах. Но уже в этом обнаженном великане, какого не знал ни античный миф, ни средневековая легенда, проявляется жажда величественного, которая толкала Микеланджело покинуть Флоренцию ради Рима, где его ждали большие заказы, покровитель и слава (1505). Папа Юлий II, деятельный, воинственный, честолюбивый, разгадал в Микеланджело мастера огромного творческого размаха. Сам скульптор без помощи учеников и каменотесов собирался выполнить это сооружение.Человек как бы преодолевает безжизненность камня, дерева или глины, покоряет материал, создает из него полный жизни художественный образ. В скульптуре замысел мастера воплощается в вещественном реальном объеме. Подобно тому, как в живописи основное выразительное средство - изображение красками на плоскости холста, "язык" скульптуры - объемно-пластическая, трехмерная форма, обладающая реальной тяжестью.
План
Содержание
Введение
1. Изобразительное искусство как форма культуры
1.1 Искусство как форма культуры
1.2 Жанр скульптуры как источник сюжетов и образов в искусстве