История скульптуры Франции. Сравнение творчества Родена и Микеланджело. Роден и импрессионисты. Пластика главных работ Родена. Творчество учеников и последователей Родена: Анны Голубкиной, Камиллы Клодель, Эмиля Бурдель, Аристида Майоль, Шарля Деспио.
Аннотация к работе
«Художник подает великий пример. Но мир будет счастлив только тогда, когда душа у каждого человека будет душа художника, иначе говоря, когда каждый будет находить радость в своем труде. Слова великого мастера точно определяют его творчество, он жил искусством , скульптура была единственной любовью в жизни Родена, ей одной он отдал себя, в этом он был искренен - он любил то что делал. Он любил жизнь - что он и передал в своих произведениях, жизнь со всех сторон, жизнь страстную, сложную, разностороннюю. Роден - значимая фигура в искусстве Франции, в мировом искусстве, его творчество перевернуло понятие о скульптуре, вывело ее на новый уровень.Роден опираясь на опыт Рюда, Бари и Карпо, по сути дела, один совершил в сфере пластики тот переворот, который в живописи осуществило несколько поколений художников. Искусство мастера аккумулировало разнообразные художественные тенденции эпохи, и в сложных, часто неординарных по стилю, а порою и по качеству произведениях Родена, мы можем обнаружить их преломление, неизменно активное, оригинальное, яркое. Он говорил, что искусство вне жизни немыслимо и призывал вернуться к реальности, жизни, природе.В конце 18 века определяющим в скульптурном искусстве Франции стали классицистические тенденции, которые можно было заметить в творчестве Фальконе, Гудона и Клодиана и которые по-разному проявлялись в зависимости от индивидуальных особенностей каждого художника. В то время не было такого крупного мастера как в живописи - Луи Давид-вождь революционного классицизма, однако все скульпторы конца 18 - начала 19 века отдали классицизму, создавая произведения, уводящие в идеализированный мир античности. С началом 19 века, когда во Франции была установлена буржуазная монархия-империя Наполеона-классицизм стал официально признанным направлением. Хотя он и просуществовал в течении всего века, претерпевал некоторые изменения и частично присваивал достижения других течений, к 30-40-м годам он уже полностью утратил свое первоначальное прогрессивное значение, став мертвой формулой, прекрасной и совершенной оболочкой, лишенной значительного внутреннего содержания; классицистические произведения, бесстрастные и уравновешенные, не могли больше удовлетворять современников революционных событий 30-х годов - острой борьбы поднимающегося пролетариата и революционной мелкой буржуазии с реакционными моделями общества. Другой скульптор, пользующийся до наших дней заслуженным уважением как большой мастер, вернувший скульптуру в русло реалистического развития-Антуан Бари (1796-1875).«Трудно назвать хотя бы одно произведение Родена, - пишет немецкий исследователь Ж. …От Микеланджело к Родену стремится столь полноводный поток художественных замыслов, и с такой потрясающей силой дух Микеланджело проникает в него, оплодотворяя и направляя его творчество, что невольно кажется, что какая-то часть существа Микеланджело воплотилась в самом Родене». Понятно, что речь идет не о заимствованиях и подражании, но о воспламенении воображения, о пробуждении к жизни дремлющих в создании Родена форм, о родственной природе двух дарований, «средства же выражения у гениев столь же различны, как и их души» (Роден).Родена даже пытались обвинить в том, что он выдает за художественное произведение муляж с натурщика. Затем Роден убрал копье, и движение руки, выразительное в своей неопределенности, приобрело другое значение, а вся фигура - более широкий смысл, став образом человечества, пробудившегося ото сна. Нескончаемая череда идей, неустанная работа мысли Родена, постоянно менявшего уже завершенную композицию на новую, сопровождают выполнение этого грандиозного ансамбля. Работая над вратами, скульптор создаст более 200 фигур и композиций. Всемирно известными станут статуи «Три тени», «Мыслитель»(илл.12), «Адам» и «Ева»(илл.13), «Уголино», «Прекрасная Омьер», «Поцелуй»… К любой из фигур он делает огромное количество рисунков и этюдов.Роден действительно является одним из его столпов, если понимать импрессионизм как огромное духовное явление, а не только как творческий метод. Импрессионизм в чистом виде можно встретить в творчестве итальянского скульптора М.Россо, работы которого Роден видел в Париже. Роден увлекался этими работами, но никогда не использовал метод Россо в построении своей художественной формы, она никогда не была основана у него на чисто зрительных впечатлениях, мимолетных эффектах или подчинена условиям определенного освещения. Скульптура Родена способна выдерживать разное освещение, потому что ее объемность всецело утверждена, а построение выполнено по строгой «науке планов», когда решающее значение остается за движением основных скульптурных масс. Но форма его усилена «особыми средствами»: их суть заключается в открытии и использовании им «перемежающихся раздражений», которые действуют на воображение зрителя гораздо сильнее, чем раздражения, «протекающие равномерно».Влияние Родена, раскрепостившего искусство скульптуры от пути отвлеченных идеалов и мертвых штампов, утверждающего новое понимание пластическо
План
Оглавление
Введение
Глава 1. Особенности творчества Родена
1.1 Кратко об истории скульптуры Франции
1.2 Роден и Микеланджело
1.3 Главные работы Родена
1.4 Пластика Родена
1.5 Роден и импрессионисты
Глава 2 . Ученики и последователи Родена
2.1 Анна Голубкина
2.2 Камилла Клодель
2.3 Эмиль Бурдель
2.4 Аристид Майоль
2.5 Шарль Деспио
Заключение
Список использованной литературы
Приложение
Введение
«Художник подает великий пример.
Он страстно любит свою профессию: самая высокая награда для него - радость творчества. К сожалению, в наше время многие презирают, ненавидят свою работу. Но мир будет счастлив только тогда, когда душа у каждого человека будет душа художника, иначе говоря, когда каждый будет находить радость в своем труде.
Искусство- прекрасный урок искренности.»
Слова великого мастера точно определяют его творчество, он жил искусством , скульптура была единственной любовью в жизни Родена, ей одной он отдал себя, в этом он был искренен - он любил то что делал.
Он любил жизнь - что он и передал в своих произведениях, жизнь со всех сторон, жизнь страстную, сложную, разностороннюю.
Роден - значимая фигура в искусстве Франции, в мировом искусстве, его творчество перевернуло понятие о скульптуре, вывело ее на новый уровень. Так же как импрессионисты были реформаторами в живописи - Роден в скульптуре.
Цель: Выяснить какова роль Родена в искусстве Франции 19 века, его значение в истории искусства.
Задачи: Познакомиться с историей скульптуры Франции;
Проследить за жизнью и творчеством О. Родена;
Определить особенности творчества художника;
Узнать об учениках и последователях Родена, определить его вклад в истории французского искусства.