Концертмейстер – полноправный участник творческого процесса. Музыка и танец как средство развития эмоциональной сферы детей. Методы и приемы музыкального развития обучающихся на уроках хореографии. Принципы подбора музыки для упражнений у станка.
Аннотация к работе
Муниципальное казенное образовательное учреждение дополнительного образования детей Реферат на тему «Принципы подбора музыкального материала на уроках народно-сценического танца»Танец рождается из музыки, поэтому велика роль тех, кто эту музыку творит. Кроме владения техникой исполнения концертмейстер хореографии должен знать и понимать технологию движения, помочь учащимся услышать музыку и, прочувствовав ее мышцами, перевести в пластику, создать эмоциональную атмосферу урока. Перечислим знания и навыки, необходимые концертмейстеру хореографии для начала профессиональной деятельности в детской школе искусств: · умение читать с листа; · знание основ хореографии, чтобы верно организовать музыкальное сопровождение танцорам; осведомленность об основных движениях, умение одновременно играть и видеть танцующих; умение вести за собой целый ансамбль танцоров; умение импровизировать (подбирать) вступления заключения, необходимые в учебном процессе на занятиях хореографии; · умение «на ходу» подобрать мелодию и аккомпанемент; навыки импровизации, то есть умение играть простейшие стилизации на народные темы, без подготовки фактурно разрабатывать заданную тему, подбирать по слуху гармонии к заданной теме в простой фактуре;Рассмотрим деятельность концертмейстера, работающего с детьми разных возрастных групп на занятиях хореографии. Поэтому на занятиях в хореографических классах с детьми работают два педагога - хореограф и концертмейстер. Успех работы с детьми во многом зависит от того, насколько правильно и выразительно концертмейстер исполняет музыку, доносит ее содержание до детей.Народно-сценический танец является одним из главных предметов специального цикла хореографических дисциплин, расширяя и обогащая исполнительские возможности обучающихся. На уроках народно-сценического танца дети знакомятся с танцами народов различной национальности. Поскольку одна из основных задач педагога народно-сценического танца-научить учащихся точно и выразительно передавать национальный характер танца, музыкальный материал должен быть ярким, колоритным и ритмически удобным. Народный танец органически связан с музыкой. Подбор музыкальных произведений ведется с учетом характера движений и музыки.Движения должны раскрывать содержание музыки, соответствовать ей по композиции, характеру, динамике, темпу, метроритму. Музыка вызывает двигательные реакции и углубляет их, не просто сопровождает движения, а определяет их сущность. В процессе обучения хореографии осуществляются следующие задачи музыкального воспитания: · развитие музыкального восприятия метроритма; · ритмичное исполнение движений под музыку, умение воспринимать их в единстве; · повышение интереса учащихся к музыке, развитие умения эмоционально воспринимать ее;Педагог и концертмейстер непременно должны находиться в творческом контакте, хорошо знать хореографический и музыкальный материал каждого урока. И здесь можно говорить о субъективной позиции, потому что немалую роль играет психологическая совместимость, личностные качества концертмейстера и хореографа. Концертмейстеру часто приходится работать с несколькими педагогами, и чаще всего концертмейстер приходит уже на готовую программу. Тематическое планирование учебного материала по хореографии тоже делает педагог. Концертмейстер обязан знать и программу, и план каждого года обучения, и план каждого занятия.Музыкальное развитие на уроках хореографии осуществляется при помощи определенных методов и приемов. Первоисточником получения знаний является сама музыка, только она пробуждает «музыкальные» чувства человека. Вторым источником получения знаний - является слово педагога и концертмейстера, которое приводит к пониманию и восприятию музыкального образа конкретных музыкальных произведений. Для развития «музыкальности» исполнения танцевального движения применяются следующие методы работы: · наглядно-слуховой (слушание музыки во время показа движений педагогом); · словесный (педагог помогает понять содержание музыкального произведения, пробуждает воображение, способствует проявлению творческой активности);Рассмотрим основные этапы ознакомления детей с музыкальным сопровождением на уроках народно-сценического танца. Здесь ставятся задачи: ознакомить учащихся с музыкальными фрагментами, научить вслушиваться и эмоционально откликаться на выраженные в них чувства, уметь точно исполнять вступление. Педагог-хореограф показывает движения под музыкальное сопровождение (первый этап - одно-два занятия). Здесь ставятся задачи: умение исполнять движения в соответствии с характером музыки, углубленное восприятие и передача настроения музыки в движении, координация слуха и характера движений. Идет тщательная подборка музыкального материала для каждого движения в соответствии с предъявляемыми требованиями (квадратность, ритмический рисунок, характер мелодии, наличие затакта, метроритмические особенности, темп, размер).
План
Содержание
1. Концертмейстер - полноправный участник творческого процесса
2. Аспекты деятельности концертмейстера
3. Музыка и танец-средство развития эмоциональной сферы детей
4.Требования к музыкальному материалу на уроках народно-сценического танца
5. Задачи музыкального воспитания
6. Творческое содружество педагога-хореографа и музыканта
7. Методы и приемы музыкального развития обучающихся на уроках хореографии
8. Основные этапы ознакомления детей с музыкальным сопровождением на уроках народно-сценического танца
9. Принципы подбора музыкальных фрагментов для упражнений у станка
10. Подбор музыкальных фрагментов для основных упражнений у станка
Заключение
1. Концертмейстер - полноправный участник творческого процесса