Методологическое значение концепта "поэтика" в исследовании художественного творчества. Изобразительное искусство и поэтика художественных текстов в интерьере философских, культурологических, искусствоведческих концепций и профессиональной деятельности.
Аннотация к работе
(философские науки и культурология) Работа выполнена на кафедре теории и истории культуры Горлова, доктор философских наук, профессор Официальные оппоненты: доктор философских наук, профессор В.М. Защита состоится «» 200 г. в «» часов на заседании диссертационного совета по специальности 24.00.01 - Теория культуры (исторические, философские науки и культурология) в Краснодарском государственном университете культуры и искусств по адресу: 350072, Краснодар, ул.Прежде, на протяжении веков, в изобразительном искусстве сохранялись вполне устоявшиеся художественные методы, приемы и воззрения, на которые ориентировалась и по которым строилась художественная практика. Научно-технический прогресс и изменения социально-общественных условий подорвали выработанные предшествующей историей эстетические нормы и художественные принципы, вобравшие в себя культуру классики, средневековья, Нового времени, а также стилистические направления изобразительного искусства XIX столетия. Разнообразие исследовательских подходов в изучении поэтики станкового пейзажа позволило выделить устойчивый корпус философских, культурологических, искусствоведческих концепций, теорий, направлений. Существенной научно-теоретической опорой для осуществления исследования послужили работы российских культурологов, затрагивающие теоретические, эстетические, исторические аспекты, в той или иной степени связанные с изобразительным искусством в целом и современной арт-практикой, в частности, некоторые аспекты теории коммуникации и социосемиотики (С. Важным источником для изучения проблемы стали работы, анализирующие изобразительное искусство не только в контексте его философского, культурологического и семиотического осмысления, но и с точки зрения практического применения в процессе создания полноценного художественного произведения изобразительного искусства (М.Во введении обосновывается актуальность темы, степень ее изученности, выделяется проблемное поле исследования, определяются его цель и задачи, формулируются объект и предмет научного анализа. поэтика изобразительный художественный текстПетров проводит последовательный анализ череды эпох и их связи с эволюцией изобразительного искусства, рассматривает вопросы его методологии и методы эстетического анализа, проблемы «вертикального измерения» в искусстве и проблемы культурной политики, наложение социальных «расщеплений» на национальные школы живописи и их цветовые структуры. Современная теория композиции в изобразительном искусстве рассматривается уже не только и не столько как свод определенных правил и предписаний по созданию того или иного художественного образа, но и как особый способ рефлексии над создаваемым произведением. В данном исследовании наибольшее внимание было уделено поэтике, как разделу теории изобразительного искусства, занимающемуся изучением глубинных структур художественного текста в их системных и исторических закономерностях. Проблема этой точки зрения имела, по Успенскому, непосредственное отношение к тем видам искусства, произведения которых по определению двуплановы, имеют выражение и содержание, изображение и изображаемое, т.е. для репрезентативных видов искусства. Существует возможность выделить три, на наш взгляд стратегических, направления анализа художественного текста произведения изобразительного искусства, с точки зрения общей поэтики, на современном этапе: - анализ общей идеи, сюжета, темы, философско-эстетической программы, заложенной автором в основу создаваемого им художественного текста, общей композиции произведения изобразительного искусства;Необходимо развести понятия «пейзаж» и «пейзажное изображение», хотя сам по себе термин «пейзаж» обычно обозначает и то и другое. Пейзаж - это, в первую очередь, «портретное» изображение конкретного вида, того, что есть, что реально существует в природе. Образ природы в пейзаже может выступать также некоей психологической параллелью к личности человека, его внутреннему миру переживаний и чувств. Лирический пейзаж - пейзаж, который через найденную автором форму выражения является, в первую очередь, отражением внутреннего чувственно-эмоционального состояния, охватившего художника. Символический пейзаж - изображаемый автором образ природы в таком пейзаже важен в первую очередь, как отражение, знак иной реальности, установленный на основе заранее принятой в рамках данного культурного дискурса конвенции в отношении изображения тех или иных элементов, составляющих общую композицию произведения.Однако само становление модернистской ментальности, в том числе и по отношению к такому жанру изобразительного искусства как пейзаж, протекало в условиях сознательного провозглашения «отказа от всякого представления о заранее установленном типе формы».