Национальные мотивы в творчестве В.М. Васнецова. "Богатыри" как самая крупная, самая значительная картина художника. Картина "Аленушка" как одно из самых трогательных и поэтических его созданий. Значение творчества Васнецова для русской культуры.
Аннотация к работе
«Я жил в селе среди мужиков и баб и любил их не «народнически», а попросту как своих друзей и приятелей, слушал их песни и сказки и заслушивался, сидя на посиделках при свете и треске лучины…» Васнецов В.М. (Из воспоминаний) В середине XIX в. Россия пережила сильные потрясения: поражением закончилась Крымская война 1853- 1856 гг., умер император Николай I, взошедший на престол Александр II (1855- 1881 гг.) осуществил долгожданную отмену крепостного права и другие реформы. Николай Гаврилович Чернышевский провозглашал: искусство ценно тем, что оно произносит «приговор над изображаемыми явлениями»; его цель -« руководить мнением общества, приготовлять и облегчать улучшения в национальной жизни». Художники стремились к тому, чтобы их искусство было связано с решением социальных проблем. В 70-х гг. по инициативе художника Григория Григорьевича Мясоедова возникло новое, не зависящее от академии объединение - товарищество передвижных художественных выставок. Передвижники создали искусство, которое должно было говорить правду о жизни, и прежде всего о русской жизни. Среди мастеров, оставивших значительный след в истории русской культуры XIX в., выделяется Виктор Михайлович Васнецов, по картинам которого многие представляют себе персонажей русских сказок и былин. Васнецов настолько глубоко проник в дух русских былин, что сейчас трудно представить богатырей по- другому. Васнецов В.М. напомнил еще об одной задаче живописи: искусство должно украшать, делать поэтичным мир вокруг человека. Значение творчества Васнецова для русской культуры огромно. Виктор Михайлович своим обращением к фольклору углубил и расширил основную тему передвижников- тему народной жизни, обогатив русский реализм новой поэтикой. Вятская губерния славилась тогда местными художниками. Это не могло не оказать влияния на формирование мировоззрения будущего художника на развитие его таланта. На последнем курсе семинарии юноша решил, что уедет из Вятки в Петербург и поступит в Академию художеств. Исполнив две жанровые картинки:Молочница и Жница (1867), - и разыграв их в лотерее, Васнецов на вырученные деньги едет в Петербург и начинает заниматься в школе Общества поощрения художеств, а в 1868 году становится учеником Академии. Он переживает смерть отца, печется о брате Аполлинарии, будущем художнике, который приезжает из Вятки, много работает ради заработка. В эти годы он выполнил около двухсот иллюстраций к Народной азбуке, Солдатской азбуке Столпяпского, к Русской азбуке для детей Водовозова. В Академии началась дружба художника с Репиным, Антокольским, Крамским, Стасовым. Из академических педагогов Васнецов навсегда запомнил П. П. Чистякова, который сразу почувствовал недюжинный талант юноши и работал с ним, ободряя при неудачах и радуясь его победам. Его первые картины: Нищие, Чаепитие, Рабочий с тачкой, Старуха кормит кур, Дети разоряют гнезда, - были показаны в 1872-1874 годах на выставках Общества поощрения художеств. Следующие две работы Книжная лавочка (1876, ГТГ), С квартиры на квартиру (1876, ГТГ) закрепили за ним положение художника-жанриста, знающего жизнь, умеющего выразительно и ярко ее воспроизвести. Поселившись в окрестностях Парижа, он много работает на натуре, его привлекает жизнь людей простых сословий - рабочих, крестьян; их он постоянно зарисовывает в свой альбом. В 1878 году, после возвращения на родину, Васнецов с семьей переезжает в Москву. Вдохновленный общением с известным русским критиком В.Стасовым, художник пишет большую картину«После побоища Игоря Святославича с половцами». Картина вызвала неоднозначные отзывы критики, но сразу же была приобретена П.Третьяковым для создаваемой им галереи. Около двадцати лет отдал Васнецов работе над одним из своих главных произведений - картиной «Богатыри». Он подолгу жил в подмосковной усадьбе Абрамцево, принадлежавшей С.Мамонтову, где образовалось своеобразное творческое содружество крупнейших русских художников. В картине эти понятия соединены в нравоучительной сцене объяснения священником морали лубка Страшный суд крестьянину, зачарованно разглядывающему яркую картинку. Весной 1876-го Васнецов уезжает на год в Париж, где уже работают И.Е. Репин и В.Д. Поленов. Важную роль в жизни художника сыграло знакомство с другой московской семьей - крупного промышленника и предпринимателя, известного мецената Саввы Ивановича Мамонтова, сумевшего объединить вокруг себя крупнейших русских художников в содружество, названное впоследствии Абрамцевским кружком. Глубже всех понял суть картины художник и выдающийся педагог Павел Петрович Чистяков, он почувствовал в ней саму Древнюю Русь и в письме к Виктору Михайловичу взволнованно восклицал: Самобытным русским духом пахнуло на меня!. Более десяти лет трудился Васнецов над росписью в соборе. Готовясь к работам в храме, Васнецов знакомился с памятниками раннего христианства в Италии, изучал мозаики и фрески киевского Софийского собора, фрески Кирилловского и Михайловского монастырей в Киеве.