Розвиток музичного сприйняття в школярів як одне з найвідповідальніших завдань на уроці музики у загальноосвітній школі. Співвідношення типів емоцій з триступеневою структурою музичного сприйняття. Розвиток сприйняття музики на хорових заняттях.
Аннотация к работе
МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ Національний педагогічний університет ім. М. Драгоманова Інститут мистецтв Курсова робота на тему: Методика формування музичного сприйняття молодших школярів Роботу виконала студентка ІV курсу заочного відділу Шпетна Ю.В. Київ 2008 План Вступ Розділ І. Формування і розвиток музичного сприйняття 1.1 Формування музичного сприйняття школярів 1.2 Розвиток сприйняття музики на хорових заняттях 1.3 Розвиток музичного сприйняття молодших школярів Висновки Список використаної літератури Вступ Розвиток музичного сприйняття є одним із найвідповідальніших завдань на уроці музики у загальноосвітній школі, центральною проблемою музично-естетичного виховання школярів. Тільки такі твори містять у собі величезний потенціал, мають глибокий художній вплив на слухача. Музика є одним із наймогутніших засобів виховання, що надає естетичного забарвлення всьому духовному життю людини. Пізнавально-творчі можливості учнів розвиваються в активній музичній діяльності. Учитель має розвинути чутливість дітей до музики, ввести їх у світ краси й добра, відкрити в музиці животворне джерело людських почуттів і переживань. Великого значення у цьому процесі набуває вміла й цілеспрямована музично-педагогічна робота вчителя. Психологічний напрям складають дослідження, присвячені музично-перцептивним здібностям людини (Л. Бочкарьов, В. Ветлугіна, С. Науменко, Б. Теплов та ін.). Діти знаходять, наприклад, що музика В. Моцарта світла, сонячна в порівнянні з музикою Л. Бетховена, що відрізняється мужністю, волею, героїзмом. Ю.Б. Алієв вважає, що, освоюючи на слух твори, в яких яскраво відбите індивідуальне мислення композитора, учні одержують уявлення про найважливішу сторону його творчості й здатні дізнаватися стиль цього композитора. Знайомлячи, наприклад, підлітків з музичною мовою Е. Гріга, педагог показував Вальс-експромт, Мелодію, Стародавній норвезький романс; даючи поняття про стиль С. Прокофєва, він пропонував увазі учнів Маски з балету Ромео і Джульєтта, фрагмент із Російської увертюри, Гавот з Класичної симфонії; уявлення про музичну мову П. Чайковського учні одержали, слухаючи Andante cantabile із квартету №1, пєсу Квітень (Пролісок) з фортепіанного циклу Пори року, Сентиментальний вальс тощо. Чим раніше діти довідаються й полюблять гарну музику, - писала Н. Гродзенська, - тим це буде плодотворніше для їхнього музичного розвитку, для виховання їхнього почуття, формування особистості. Особливо коштовним вона вважала спів мелодій, що втілюють у собі найбільш типові риси стилю композитора, наприклад, тему Концерту для скрипки з оркестром Л. Бетховена, що діти співали в I класі: В III класі учні співали тему Варіації в стилі рококо П. Чайковського для віолончелі з оркестром: З найперших уроків виховується любов дітей до народної пісні. М. Глінка, А. Бородін, М. Римський-Корсаков, М. Мусоргський, П. Чайковський вчилися на кращих зразках народної музики. Так, знайомство молодших школярів, у яких слуховий досвід ще формується, з окремими фрагментами музики С. Прокофєва, Г. Свиридова, Р. Щедріна, Д. Шостаковича, Д. Кабалевського, Кара Караева та інших радянських композиторів створює необхідні передумови для сприйняття дітьми надалі більш складних творів цих авторів. М. Це може відбуватися в такий спосіб: учитель порушує єдність змісту й форми музичного твору, змінюючи один із засобів музичної виразності, наприклад, темп у відомій пєсі Сміливий наїзник Р. Шумана, від чого міняється й характер музики.