Комикс как единство повествования и визуального действия. Направления современной кинокомиксовой традиции. Экранизация комиксов в мире. Французские литературные комиксы о Фантомасе, Арсене Люпене, американские произведения о сыщике Дике Трейси.
Аннотация к работе
Существует много определений комикса, все они в целом сводятся к тому, что комикс - это серия изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Скотт МАККЛАУД, автор книги «Суть комикса» (Understanding comics), предлагает краткое определение «последовательные изображения», и более полное - «смежные рисунки и другие изображения в смысловой последовательности». Комикс тесно связан с кино, и особенно с мультипликацией. В английском языке, слово «cartoon» - «карикатура» может обозначать и комикс, и мультфильм[1]. Ведь в комиксе используется множество приемов и терминов «киношного» характера: раскадровка, сюжет, сценарий, кадр, композиция, ракурс и т.д.Кинокомиксы значительно оторвались от первоначального значения слова комиксы, но связующим между ними элементом по-прежнему остается развлекательность - неотъемлемая черта массовой культуры. В свою очередь, третья серия киноприключений археолога-авантюриста Индианы Джонса отсылает к иной ветви суперприключенческого кино: а именно, к знаменитому шпионско-пародийному циклу «бондианы», от имени которой выступает в качестве отца героя сам Ш. И эти два направления современной кинокомиксовой традиции, развивающие в искусстве конца 20 века многовековую авантюрную линию своеобразных сказок для взрослых, тоскующих по идеальным борцам со злом всего мира, оформились еще в 30-е годы, когда, собственно говоря, и возник в дешевых журналах и газетах той поры феномен комиксов. А еще раньше появившиеся во Франции литературные комиксы о Фантомасе, Арсене Люпене, как и американские произведения о сыщике Дике Трейси, киносериалы 20-30-х годов о Худом человеке и Чарли Чене, более поздние сочинения о Лемми Кошне, Микки Спилейне, наконец, романы Иэна Флеминга о неотразимом Джеймсе Бонде - все это в большей степени относится к иному виду приключенческого искусства: детективно-гангстерско-шпионскому. Интересно, что комиксовое мышление, закрепленное в современном суперзрелищном кинематографе США благодаря тем киновундеркиндам, которые выросли не только на мультсказках Уолта Диснея, но и на простеньких журнальных комиксах и малобюджетных фантастических лентах 50-х годов, проникает в более серьезную научную фантастику, а также в арт-кино, рассчитанное на высоколобых интеллектуалов, и еще становится объектом пародий и спекуляций для нового поколения, которое сформировано музыкально-развлекательным каналом MTV.Сюжеты из комиксов активно использовали в кино странами Европы. Следует отметить, что во Франции комиксы называются «La bande dessinee» (рисованная полоса) и чаще всего они имеют серьезный сюжет. И за рубежом зритель может даже не догадываться, что понравившийся ему фильм основан на комиксе. Первый комикс об Астериксе, созданный французским художником Альбером Удерзо и писателем Рене Госинни, появился в журнале «Пилот» в 1959 г. Первые два фильма сняты по мотивам и кроме главных героев с комиксами фильмы не имеют ничего общего, тогда как «Тентен и храм солнца» снят по одному из альбомов Эрже.Ведь большинство людей, по всему земному шару слово «комикс» сразу ассоциируют с «Суперменом» и «Бэтманом». Говоря об экранизациях комиксов, можно с уверенностью сказать, что сначала комиксы носили чисто юмористический характер. Большинство из них сильно напоминали Супермена и не дожили до наших дней, однако именно тогда родились такие герои как Бэтмен и Капитан Америка. В целом, именно с тех пор проявилась новое и по сей день главное направление в комиксах - супергерои и новые миры. Хотя ему не свойственно такое хладнокровие, как первоначально Бэтмену, представленный в комиксах 30-х годов Супермен не заботится о том, сколько вреда может принести его сила, поэтому борется со злыми персонажами и не задумывается о плохих последствиях, которые, впрочем, редко подробно изображались на страницах комикса.В современном мире существует такое заблуждение, что комиксы - это только комиксы, и ничего более. И теперь мы понимаем, что «комикс в кино» - это один из видов кинематографа, причем не только современного. Сюжет фильма, который изначально был нарисованной историей, а характеры персонажей продуманы автором от и до, отличается от фильма, сделанного по сценарию. Необходимо понимать, что в комиксах существует огромное количество жанров и поджанров.
План
Содержание
Введение
1. Кинокомиксы - приключения на экране
2. Экранизация комиксов в мире
3. Американские супергерои
Заключение
Список использованных источников
Введение
Существует много определений комикса, все они в целом сводятся к тому, что комикс - это серия изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Комикс - это единство повествования и визуального действия. Скотт МАККЛАУД, автор книги «Суть комикса» (Understanding comics), предлагает краткое определение «последовательные изображения», и более полное - «смежные рисунки и другие изображения в смысловой последовательности». Комикс тесно связан с кино, и особенно с мультипликацией. Как отмечает все тот же МАККЛАУД, «Фильм на пленке - это очень медленный комикс. Пространство для комикса значит то же, что время для фильма». В английском языке, слово «cartoon» - «карикатура» может обозначать и комикс, и мультфильм[1]. В основе практически всех японских мультфильмов «аниме» лежит экранизация японских же комиксов «манга».
Художники комиксов, в свою очередь, называют свое творчество «кино на бумаге». Ведь в комиксе используется множество приемов и терминов «киношного» характера: раскадровка, сюжет, сценарий, кадр, композиция, ракурс и т.д.
Рассматривая связь между комиксом и кино можно заметить, что в основе каждого заложен сюжет. Только визуальный ряд отличает их. Так в комиксе, в каждом «кадре» с действием мы видим только самую ключевую стадию движения, в то время как в кино мы увидим движение от и до. Другими словами - комикс подобен раскадровке и потому является удобным для экранизации.
Ну а что касается первого фильма, снятого по комиксу, то здесь нам следует вернуться к истокам зарождения всего кинематографа. «Политый поливальщик» братьев Люмьер основан на сюжете короткого комикса из газеты. Поскольку Люмьеры были больше техниками в своем деле, создать интересный сюжет им было проблематично, поэтому они решили обратиться к известной многим рисованной истории. И в последствии «Политый поливальщик» стал первой игровой картиной в кино.
Вывод
В современном мире существует такое заблуждение, что комиксы - это только комиксы, и ничего более. Однако такая форма изложения сюжета постоянно менялась и модернизировалась, вместе с общим прогрессом человека. И теперь мы понимаем, что «комикс в кино» - это один из видов кинематографа, причем не только современного.
Сюжет фильма, который изначально был нарисованной историей, а характеры персонажей продуманы автором от и до, отличается от фильма, сделанного по сценарию. И в тоже время - множество фильмов по комиксам нельзя отличить от «сценарных». Необходимо понимать, что в комиксах существует огромное количество жанров и поджанров. Супергеройская тематика характерна больше для американского-голливудского кино, расследования, детективы и романы - для Европы, а разнообразные фэнтези - для стран Востока. Так же отношение комикса и кино везде складывается по-разному. Существуют общества поклонников определенных комиксов, глубоко презирающих экранизации. Они считают, что графические произведения утрачивают всю свою красоту на экране, а режиссеры перевирают события. И наоборот, существуют те, кто восхищается адаптациями комиксов в кино.
Однако поклонники и противники всегда были, есть будут во всех видах искусства. А что касается жанра комикса, то он может прекрасно реализоваться в самых разных смежных областях человеческой деятельности, будь то кино, фотоискусство, видеоарт и даже современное искусство.
Список литературы
1. Статья «Комиксы в кино» Сергея Кудрявцева, Интернет-источник: 2. Статья о американских супергероях, Интернет-источник: