Изобразительное искусство в деятельности психолога - Курсовая работа

В любом человеке, как в подготовленном так и неподготовленном к изобразительному искусству, природой заложена способность к проецированию своих внутренних состояний в визуальной форме. Термин «арттерапия» (от англ.:art - искусство, artterapy буквально: терапия искусством) ввел в употребление в 1938 г. Арттерапия - занятия, способствующие выражению своих переживаний, проблем, внутренних противоречий, а также творческому самовыражению. Арттерапия, как метод, особенно распространена в странах с англоязычным населением и означает чаще всего лечение пластическим изобразительным творчеством с целью воздействия на психоэмоциональное состояние клиента. Посредством рисования, конструирования, лепки, аппликации, ребенок производит продукт, отображая в нем впечатления и жизненный опыт, который он принимает или отвергает.В России в 1926 г. вышла первая монография, посвященная арт-терапии, - книга П.И.Карпова "Творчество душевнобольных и его влияние на развитие науки и техники". В соответствии с принципами психоаналитической концепции конечный продукт творчества пациента расценивался как выражение неосознаваемых процессов, происходящих в его психике (что-то нарисованное карандашом, написанное красками, вылепленное или сконструированное пациентом). Юнг использовал собственное рисование для подтверждения идеи о персональных и универсальных символах и активном воображении пациентов, а это в свою очередь оказало большое влияние на арт-терапевтов. Так терапевтическая техника, творчество впервые было применено Маргарет Наумбург (Naumburg,1966) в динамической теории терапевтической помощи графическим самовыражением, которая была воспитана в духе традиционного психоанализа, при этом акцент делался на свободные ассоциации и интерпретации. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов, включая страхи, конфликты, воспоминания детства, мечты, то есть те феномены, которые исследуют терапевты во время психоанализа [А.А. Осипова.Несмотря на некоторое разнообразие формулировок и подходов к арт-терапии, в ней можно выделить несколько основополагающих положений, которыми руководствуются специалисты, работающие в данном направлении: 1) по своей сущности любое искусство психотерапевтично, оно представляет собой такой способ познания действительности, при котором человек оказывается в роли творящего, т.е. становится сильной личностью, способной реализоваться; 2) творчество подразумевает поиск возможности взглянуть на привычные вещи необычным способом, т.к. все, что лежит за рамками обыденности, изначально ресурсно и расширяет человеческий опыт (М.С. Строя отношения с другими людьми, владеющими своим языком звуков, красок, движений, то есть языком несловесного общения, он получает новый жизненный опыт, облегчающий общение с другими людьми. Искусство представляется здесь как способ творческого самовыражения, рождающегося из наиболее значимых и личностно важных жизненных тем, которые способствуют возникновению важной взаимосвязи между жизненным и творческим опытом. Арт-терапевтические технологии предоставляют человеку возможность постичь полноту социального творчества, которое характеризуется: 1) повышенной активностью в поиске решений из проблемных ситуаций;Используется для психологической коррекции клиентов с невротическими, психосоматическими нарушениями, детей и подростков с трудностями в обучении и социальной адаптации, при внутрисемейных конфликтах. Изотерапия дает положительные результаты в работе с детьми с различными проблемами - задержкой психического развития, речевыми трудностями, нарушением слуха, умственной отсталостью, при аутизме, где вербальный контакт затруднен. Рисунок приносит особенно много пользы в работе с людьми, полными злости или сопротивляющимися. В тоже время люди, переполненные гневом, опасающиеся, что не смогут контролировать злость, благодаря рисунку могут разрядиться, не опасаясь последствий. Будучи напрямую сопряжено с важнейшими функциями (зрение, двигательная координация, речь, мышление), рисование непросто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их между собой.• для создания коллажей или объемных композиций используются журналы, газеты, обои, бумажные салфетки, цветная бумага, фольга, пленка, коробки от конфет, открытки, тесьма, веревочки, текстиль; Некоторые материалы, такие как карандаши, мелки и фломастеры, позволяют «усилить» контроль, в то время как другие - пастель, краска и глина - способствуют более свободному выражению. Если клиент не уверен в себе или просто устал, он будет чувствовать себя увереннее и спокойнее при работе с материалами, которые легче контролировать. При индивидуальной работе с детьми или группами, чье поведение трудно контролировать, стоит начать с «контролируемых» материалов. Как только все клиенты с удовольствием начнут участвовать в упражнении, такие материалы как краска или глина могут дать возможность более глубокого самовыражения, особенно при изучении чувств или реакций.Пробуя и смешивая краски в игровом стиле,

Содержание терапия изобразительный искусство психологический художественный

Введение

1. Источники возникновения и развития арт-терапии

1.1 Изучение арт-терапии

1.2 Арттерапия как метод социокультурной адаптации личности

2. Изотерапия

2.1 Изотерапия как метод арт-терапии

2.2 Психологическое влияние художественных материалов

2.3 Особенности восприятия продуктов творчества клиентов в изотерапии

2.4 Основные этапы изотерапии

Заключение

Список использованных источников

Приложение

В любом человеке, как в подготовленном так и неподготовленном к изобразительному искусству, природой заложена способность к проецированию своих внутренних состояний в визуальной форме. Считается, что основной механизм изобразительной деятельности - это отражение индивидуально-психологических свойств автора, его мироощущения, характера, самооценки [Л.Д. Лебедева, Ю.В. Никонорова, Н.А.Тараканова].

Термин «арттерапия» (от англ.:art - искусство, artterapy буквально: терапия искусством) ввел в употребление в 1938 г. Андриан Хилл. Арт-терапия - занятия, способствующие выражению своих переживаний, проблем, внутренних противоречий, а также творческому самовыражению.

Арттерапия, как метод, особенно распространена в странах с англоязычным населением и означает чаще всего лечение пластическим изобразительным творчеством с целью воздействия на психоэмоциональное состояние клиента. В отечественной литературе используется также термины "изотерапия" или "художественная терапия", однако они не тождественны англоязычному аналогу и несколько сужают его смысл [Б.Д.Карвасарский]. К традиционным видам арт-терапии относятся: рисование, живопись, графика, лепка. Но, в настоящее время эти виды дополнены новыми методиками: песочная терапия, сказкотерапия, драматерапия, цветотерапия, музыкотерапия, изотерапия.

В зоне изотерапии с помощью манипуляции с предметами практические действия интериоризируются, т.е. переносятся во внутренний план. Посредством рисования, конструирования, лепки, аппликации, ребенок производит продукт, отображая в нем впечатления и жизненный опыт, который он принимает или отвергает. Изотерапия может способствовать достижению следующих целей: - дать социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам;

- облегчить процесс коррекции. Неосознаваемые внутренние конфликты и переживания часто бывает легче выразить с помощью зрительных образов, чем высказать их в процессе вербальной психотерапии;

- получить материал для интерпретации и диагностических заключений;

- проработать мысли и чувства, которые ребенок привык подавлять. Иногда невербальные средства являются единственно возможными для выражения и прояснения сильных переживаний и убеждений;

- наладить отношения между учителем и учеником. Совместное участие в художественной деятельности может способствовать созданию отношений эмпатии и взаимного принятия;

- развить чувство внутреннего контроля. Работа над рисунками и картинами или лепка предусматривают упорядочивание цвета и форм;

- сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах. Занятия изобразительным искусством создают богатые возможности для экспериментирования с кинестетическим и зрительными ощущениями, развивают способности к восприятию;

- развивать художественные способности и повысить самооценку. Побочным продуктом изотерапии является чувство удовлетворения, которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их развития.

Цели проведения занятий: Рисование - это творческий процесс, позволяющий ребенку ощутить и понять самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, освободиться от конфликтов и сильных переживаний, свободно выражать мечты и надежды. Рисуя, ребенок дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях.

Существует ряд условий для проведения подобных занятий: · Ребенок не должен испытывать затруднения при создании изображения с помощью предлагаемой техники.

· Любые усилия в ходе работы должны быть интересны, оригинальны, приятны ребенку.

· Интересными и привлекательными должны быть и процесс создания изображения, и результат.

· Изобразительные техники и способы должны быть нетрадиционными. На моем опыте дети рисовали мятой бумагой, резиновым игрушками, кубиками, губками, зубными щетками, палочками, нитками, коктейльными соломинками, ластиками и т.д.

Искусство является просто незаменимым, когда человеку очень сложно выразить свои переживания словами, раскрыть определенных стороны внутреннего мира бессознательного), требующие выражения или гармонизации (исцеления). Во многих случаях рисуночная терапия выполняет психотерапевтическую функцию, помогая справиться со своими психологическими проблемами. Рисуночная терапия в этом случае рассматривается, в первую очередь, как проекция личности человека, как символическое выражение его отношения к миру. Изобразительно-игровое пространство, материал, образ в рисунке являются средством психологической защиты, которое помогает в трудных обстоятельствах.