Искусство и бизнес - Реферат

Во все времена искусство не могло существовать само по себе, без поддержки извне. Представители бизнеса, поддерживая искусство, во многом содействовали его развитию.Меценатство в России в конце девятнадцатого - начале двадцатого веков было существенной, заметной стороной духовной жизни общества; оно в большинстве случаев было связано с теми отраслями общественного хозяйства, которые не приносили прибыли и не имели, поэтому никакого отношения к коммерции; само число меценатов в России на рубеже двух веков, наследование добрых дел представителями одной семьи, легко просматриваемый альтруизм благотворителей, удивительно высокая степень личного, непосредственного участия отечественных меценатов в преобразовании той или иной сферы бытия-все это в совокупности позволяет сделать некоторые выводы. Во-вторых, личностные качества известных нам меценатов "золотого века", спектр их ведущих интересов и духовных потребностей, общий уровень образованности и воспитанности, дают основание утверждать, что перед нами подлинные интеллигенты. Их отличает восприимчивость к интеллектуальным ценностям, интерес к истории, эстетическое чутье, способность восхищаться красотой природы, понять характер и индивидуальность другого человека, войти в его положение, а поняв другого человека, помочь ему, обладание навыками воспитанного человека и т.д. В-третьих, обозревая масштабы сделанного меценатами и коллекционерами в России на рубеже веков, прослеживая сам механизм этой удивительной благотворительности, учитывая их реальное воздействие на все сферы бытия, приходим к одному принципиальному выводу отечественные меценаты в России "золотой поры"-качественно новое образование, оно просто не имеет аналога в истории цивилизации, в опыте других стран. Только человек, который имеет собственное мнение, достоин называться меценатом, иначе это спонсор, который дает деньги и верит, что другие их правильно используют.История взаимоотношения бизнеса и искусства отражена в экспозиции Московского музея Истории предпринимательства Вот что рассказывает Лев Николаевич Краснопевцев, хранитель музея: «XIX век в России - совершенно особое историческое явление. Если культура Запада имела древнюю традицию, а западная цивилизация развивалась последовательно (экономика ее к XIX веку имела вполне крепкую основу), то в России экономический подъем начался почти спонтанно - не было ни промышленной базы, ни идеологии, на которые могли бы опереться появившиеся тогда "новые люди". Сергей Михайлович занимался общественной деятельностью, много работал по городскому самоуправлению, был городским головой, собирал картины как любитель. Третьяков (1832 - 1898) начал свою деятельность по собиранию картин русских художников в 1856 г. и сразу решил, что подарит свою коллекцию городу, сделает ее народным достоянием. Подобной идея - положить начало общественного, всеми доступного хранилища искусства не возникала ни у кого из современников, хотя частные коллекционеры существовали и до Третьякова, но они приобретали картины, скульптуру, посуду, хрусталь и т.д. прежде всего для себя, для своих частных собраний и видеть принадлежавшие коллекционерам произведения искусства могли немногие.Другой сферой вложения средств и энергии для предпринимателей XIX века стало искусство. Трудно представить себе, как развивалась бы русская живопись, опера, театр, не будь Морозова, Мамонтова, Станиславского, Третьякова и еще многих купцов-любителей, страстно увлеченных искусством. Ведь до XIX века искусство в основе своей было императорским: императорский Эрмитаж, императорский театр и балет - все финансировалось министерством двора. Деятельность наших крупнейших меценатов того времени (да и просто многих коммерсантов) стала основой, на которой начали развиваться национальные живопись, опера, театр. Думаю, именно в силу такого любительского подхода к собирательству меценаты того времени во многом и распознавали перспективные течения в искусстве.В советские времена искусство поддерживалось государством, если оно вписывалось в официальные рамки. Так, фирма "ЮКОС", действительно немало достигшая на ниве благотворительности воспринималась многими россиянами как задолжавшая обществу владычица ранее народных недр, и ее благотворительность воспринималась как нечто должное, и даже недостаточное. Много помогает театрам фирма «Боско ди Чьиледжи», «Альфа Банк». 20 января 2006 года всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков дал единственный концерт в Екатеринбурге и такой же единственный в Челябинске. Ее директор по региональным проектам Михаил Черепанов отметил, что это не единственный культурный, благотворительный порыв уральского предприятия: "Благотворительная деятельность нашей компании основана на помощи в развитии и сохранении традиций, прежде всего классического искусства страны.Сегодня в России вновь появились богатые люди. Настолько ли богатые, чтобы создавать картинные галереи, - не знаю, но все же материальная основа для возрождения широкой благ

План

Введение

1. Статус мецената в дореволюционной России

2. Знаменитые российские меценаты

3. Значение меценатов в жизни российского искусства

4. Взаимоотношения искусства и бизнеса в современной России

Заключение

Список литературы

Во все времена искусство не могло существовать само по себе, без поддержки извне. Представители бизнеса, поддерживая искусство, во многом содействовали его развитию. Вспомним расцвет русской живописи и театра в конце XIX века. Возможно, он не был столь значительным, если бы купцы - Третьяковы, Мамонтовы, Морозов не оказывали материальной поддержки деятелям искусства.

Сейчас положение в сфере искусства достаточно сложно. Государство не в состоянии поддерживать развитие искусства на должном уровне, Театры, музеи, даже самые солидные и авторитетные остро нуждаются в поддержке.

Одним из выходов является поддержка искусства бизнесом, возрождение традиций русского меценатства.

Цель работы - рассмотреть взаимоотношения искусства и бизнеса.